Décharge

Edmond Thomas ( 20 mars 1944 – 18 octobre 2025)

Claude Vercey — 2025-10-27T12:30:00Z

Pour saluer l'éditeur de Plein-Chant, éditions et revues, auxquels nombre d'entre nous étaient attachés, et qui ont représentés une époque, comme on dit, encore que ces livres aient toujours gardé quelque chose de secret, comme destinés à des complices plutôt qu'à des lecteurs : la parole à Louis Dubost, l'éditeur du Dé bleu, lequel était précisément imprimé à Bassac, par les soins d'Edmond Thomas, mort en ce mois d'octobre.

Rôti de bœuf, poésie et amitié

par Louis Dubost

Pour Edmond.

La mort d'Edmond Thomas, apprise brutalement en lisant la newsletter de Livres-Hebdo, m'a sidéré comme sans doute nombre de ses amis. Et ce d'autant plus que je m'apprêtais à aller commander chez mon libraire un livre [1], paru en septembre dernier, que lui ont consacré des jeunes gens…
Lors de notre première rencontre, nous étions nous aussi des jeunes gens. C'était à Bassac, à Pâques 1972, où Edmond venait de s'installer. Autour de la table, d'autres jeunes gens : Jean Le Mauve, Jean-Paul Louis et Edmond… c'est-à-dire les éditions de L'Arbre, celles du Lérot rêveur et bien sûr de Plein Chant. C'est là qu'est né, sans aucun doute, Le Dé bleu. Nous avions tous à peu près le même âge et malgré nos différences, parfois extrêmes, nous nous sentions habités par une confraternité qui allait durer. Presque un demi-siècle.
À l'instar d'Edmond, j'ai imprimé les premiers opuscules du Dé bleu avec un duplicateur à encre, modestement tant par le format que par le tirage, alors qu'Edmond, imprimeur vrai, fabriquait des livres de 200 pages à 1000 exemplaires. Nous restions en contact, j'allais parfois à Bassac car l'animal n'aimait pas trop quitter sa tanière… Et puis, lorsque Edmond s'est équipé d'un matériel d'imprimerie plus professionnel, c'est tout naturellement que je lui ai confié la fabrication des livres de mes éditions. Je lui faisais entièrement confiance, la qualité qu'il apportait au livre a largement contribué à la (petite) réputation de mes éditions. Dans les salons, on me disait : « ils sont beaux, vos livres ! », je répondais : « Normal, c'est Edmond Thomas qui les fabrique ! » Ça a duré pendant 30 ans.
Nous ne nous sommes pas rencontrés très souvent, l'amitié n'en fut que confortée davantage. Lorsque j'allais lui rendre visite, c'est lui qui tenait à cuisiner : il y avait presque chaque fois un rôti de bœuf (il était un tantinet viandard), il m'expliquait qu'il l'avait acheté avec des livres qu'il éditait, la bouchère lui ayant proposé ce troc ! Même à table, on se nourrissait en quelque sorte de livres… Il est venu à Chaillé deux ou trois fois, véhiculé par un de mes auteurs qui vivait pas loin de chez lui. On discutait à la régalade, il se plaisait à distiller des appréciations caustiques, parfois fort vachardes, à propos d'auteurs qui, à ses yeux « se la jouaient », y compris pour certains… que j'éditais ! Heureux de sortir, de partager la convivialité certes, mais pressé de retrouver son chez-soi aussi. Edmond à la fois fragile et farouche. Je l'aimais tel que.
Lorsque j'ai cessé mes activités d'édition, il m'a confié que j'étais devenu, avec Thierry Boizet des éditions Finitude, un de ses « gros » clients. Ça l'a chagriné un peu, mais il comptait réduire ses activités d'imprimeur pour se consacrer un peu plus à ses propres éditions, « ça tombe bien ! » Toute la pudeur d'Edmond dans cette remarque grosse d'amitié non-dite.
Adieu l'Edmond ! Je t'aimais bien, tu sais.

[1] - Plein Chant. Histoire d'un éditeur de labeur. Éditions L'Échappée. 18 €.

I.D n° 1162 bis : Histoires d'oeufs et d'île

Claude Vercey — 2025-08-24T05:00:00Z

Précédemment, (ici) : premières impressions, à propos du livre de Thibault Marthouret : Seuls les œufs durs résisteront, publié aux éditions Backland. Modérons à présent notre enthousiasme pour descendre dans la machinerie complexe de cette gerbe de poèmes, avec l'aide de l'auteur tout d'abord, bien conscient de devoir au lecteur un brin d'explication (Qu'est-ce que c'est que ce livre ?), qu'il propose en un long avant-propos.

Et qui nous ramène au temps de l'écriture du livre précédent : 365 + 1 ( cf. I.D n° 1129 ) qu'il alla terminer en résidence à Val-de-Rueil, à l'invitation de la Maison de la poésie de Normandie, et où a été fécondé l'œuf de celui-ci. Les lieux lui furent particulièrement inspirants, il faut croire :

Deux paysages. L'île et son envers : la ville […]

Une ville composite. Une île au milieu d'une rivière. Une île près d'un lac qui est un étang. Une île en face d'une prison. Une île comme un souffle au cœur. Une île où on ne tranche pas.

Même en cet exercice explicatif, l'auteur ne se départit pas d'une expression allusive, poétique dirons-nous, fortement imagée, si bien qu'il laisse une large part à l'imagination du lecteur. Un point cependant, important, qu'il reconnaît :

Ce livre c'est … Un récit, plusieurs récits. Des écritures mêlées.

Il faudrait être insensible à l'écriture pour ne pas percevoir ces voix multiples qui s'entremêlent dans une certaine confusion, laquelle au fil des poèmes va s'éclairer, se singulariser. Les voix s'individualisent. Une des premières que j'ai perçues éclaire des scènes conjugales, où l'œuf encore une fois joue son rôle... En règle générale, et malgré les apparentes protestations par avance de l'auteur : J'ai peur de l'effet de surprise, il joue de fait, et avec quelle gourmandise, des surprises.

Parmi les fils des thématiques qui se croisent et tissent le récit, émerge et s'impose une interrogation sur l'identité du narrateur : elle nait discrètement dans ce qui peut d'abord sembler un jeu sur les mots mais qui va s'avérer essentielle :

Notre île ruisselle.
J'écris « notre île » pourtant
je m'y trouve seul
seule
seuls
on s'y trouve seul seuls.

Le mot même d'île, remarquez, est propice à ce genre d'ambiguïté sur l'identité. Souvenons-nous par exemple de cette Ile d'elle de Louis Dubost. Les rêveries au bord de l'eau, et de l'île, entrainent Thibault Marthouret lui aussi à ce genre de questionnement : et nous l'ombre de l'autre, lit-on d'abord dans L'horizon en Méhari, puis Qui de nous deux est l'un ?, avant de se terminer par ces vers :

Parfois la scission de deux entités s'avère impossible.

On ne peut même séparer l'un de l'autre
sans tuer l'un ou l'autre.
Dès le commencement ils n'étaient
ni l'un ni l'autre
mais deux enchevêtrés
comme le liseron dans les brins de lavande
mais ce liseron-ci
cette lavande-ci
naissent de la même graine
de la même tige
the same stem
brain stem
the same brain

Le mystère Thibault Marthouret n'est pas éclairci. On attend avec curiosité ce qui va suivre.

Repères : Thibault Marthouret : Seuls les œufs durs résisteront. Éditions Backland (18 - 20 rue du Faubourg du Temple - 75011 Paris). 100 p. 17€.

Du même auteur : 365 + 1 . Lire l'I.D n° 1129 : ici..

Et encore : deux poèmes et une préface

Claude Vercey — 2024-10-16T05:00:00Z

« La poésie de Daniel Birnbaum n'a rien d'extraordinaire », c'est Louis Dubost qui l'écrit, incipit au recueil Tu me dis, à paraître aux Écrits du Nord – éditions Henry, à une date encore incertaine, comme nous l'annonçait Jean Le Boël dans la chronique précédente ( Repérage du 8 septembre ). Appréciation provocatrice, et aussitôt nuancée, comme rapidement on s'en aperçoit, quand on poursuit la lecture de ce texte inaugural, cette Petite métaphysique de l'ordinaire.

Reprenons-la depuis son début :

La poésie de Daniel Birnbaum n'a rien d'extraordinaire et c'est paradoxalement ce qui en fait la singularité remarquable et lui accorde une importance discrète (mais déjà manifeste) dans la poésie d'aujourd'hui. (...)

Très rapidement la lecture [de Tu me dis] m'a amené dans un univers d'écriture qui ne m'est pas étranger, et même plutôt familier, quelque part entre L'Ordinaire amour de Gabriel Cousin et Ces Moments-là de François de Cornière, deux livres de « poètes du quotidien » ainsi qu'on les étiquetait naguère et dont je passais à une époque (dans une vie antérieure) pour être l'un des éditeurs. Des poètes qui ne se soucient guère d'un au-delà du réel (extra-ordinaire, voire extra-terrestre) supposé déterminer la vie et l'écriture… Mais qui se demandent plus modestement s'il y a un par-delà dans le “presque rien“ de la durée vivante abordable et explicable par des moyens simplement humains et un langage de même acabit dont les limites ne demandent qu'à s'envaster davantage. Dans le sillage (certes pas forcément revendiqué) de philosophes comme Vladimir Jankélévitch et Gaston Bachelard que, curieusement et je m'en réjouis, on commence à redécouvrir de nos jours. La lecture m'a gratifié du plaisir de retrouver cet univers d'écriture dans les
poèmes de Daniel Birnbaum.

Et Louis Dubost de continuer par ce constat : Les poèmes sont autant d'instants vécus qu'assemble le thème du couple amoureux, un « puzzle de nos deux pièces », comme il était dit justement dans l'un des deux poèmes inédits retenus dans la chronique précédente. J'arrête là la reproduction de cette préface, dont vous laisserez découvrir la suite, bientôt je l'espère, à la parution de l'ouvrage posthume. D'où encore j'extrais deux poèmes : pour le plaisir, pour raviver notre mémoire à l'endroit de Daniel Birnbaum.

Tu me dis

À mi-hauteur

Je marche dans la colline
derrière la maison
que j'aperçois en contrebas
à mi-hauteur je m'arrête
et j'attends que tu sortes

on se fait des signes de la main
comme pour dire
on ne sera jamais
bien loin l'un de l'autre
en prenant le ciel pour témoin

et qui perce le mieux le ciel
l'orage
l'oiseau
la prière
ou juste ces petits bras qui s'agitent ?

Marque

Quand nous étions passés devant

tu m'avais dit

« tiens regarde

c'est cette marque que mon père avait choisie »

c'est ce mot qui t'était venu

pour désigner l'entreprise de pompes funèbres

et après tout

c'était peut-être

le mot le plus juste

car avoir affaire à eux

est quelque chose qui marque

une petite brume s'était mise à tomber

et je m'étais bien gardé

de faire une remarque

Repères : Daniel Birnbaum : Monde, j'aime ce monde. Collection Polder (n° 165 - 2015.) Préface Cathy Garcia. Couverture : Daniel Birnbaum.
Pierre Gondran dit Remoux : Même. Coll. Polder (n° 197 - 2023). Préface : Daniel Birnbaum. Couverture : Marie Dekerle.
On se procure ces ouvrages auprès de la revue Décharge ( 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre) ou à la Boutique ouverte sur le site : ici, contre 9 € pièce. 14€ (port compris) les deux.

Autres ouvrages de Daniel Birnbaum (sélection) :
Zhang-Fu disait, (Prix des Trouvères des lycéens), Ed. Henry. 2023.
Aucun angle mort. Préface de Milène Tournier. Éditions du Cygne, 2022.
Quand je serai jeune. Ed. P.i.sage intérieur - 2020.
Le Cercueil à deux places, éditions Gros Textes- 2019.

Daniel Birnbaum : Poèmes posthumes

Claude Vercey — 2024-10-14T05:00:00Z

Forte émotion, et partagée, à l'annonce de la mort de Daniel Birnbaum (cf : L'hommage rendu le 24 septembre sur notre site par Pierre Gondran dit Remoux). Pour ne citer qu'une réaction, celle-ci, de Martine Morillon-Carreau, résumait la tonalité générale :

Merci (…) pour ce bel hommage : j'admirais beaucoup Daniel Birnbaum, son parcours d'homme et poète remarquable, que j'avais fait publier dans Poésie/première. Je ne le connaissais malheureusement pas "de visu" mais j'avais un peu échangé avec lui à l'occasion de ses envois à la revue. Trop peu, certes d'ailleurs, mais assez pour - je ne dirai sûrement pas "mesurer"-, mais simplement "approcher" la valeur humaine et poétique de cet humble et Grand Monsieur !

Une fausse note cependant, amicalement mais justement relevée par Jean Le Boël, son éditeur :

… aucune mention du Prix des Trouvères des Lycéens obtenu en mars 2023 avec Zhang-Fu disait, ouvrage paru chez Henry en juin de la même année.
Je crois pouvoir dire qu'il était très heureux que son texte ait parlé à des jeunes gens. Il en avait d'ailleurs rencontré quelques-uns lorsque nous l'avons invité au Salon du Livre du Touquet et ils s'en souviennent encore.
C'est, en tout cas, sa publication la plus récente et il défendait avec conviction cet ouvrage dont, fait plutôt exceptionnel pour nos collections, j'avais accepté qu'il crée l'image de couverture.

On trouve mention désormais de ce livre, dans la courte et partielle bibliographie de la chronique : Daniel Birnbaum ( 1953 – 2024), évoquée précédemment.

Autre nouvelle : un recueil de Daniel Birnbaum : Tu me dis, avec une préface de Louis Dubost, est en attente de publication, toujours chez Henry. Parution prévue pour le second semestre 2025, selon Jean Le Boël, qui laisse à présent entendre que peut-être cette sortie sera avancée. Affaire à suivre.

Mais revenons, pour terminer cette première partie d'une chronique, dont on sent bien qu'elle en nécessitera une seconde, à notre poète et à ce recueil posthume dans lequel l'éditeur nous autorise à puiser, ajoutant (et c'est à considérer) :

Reste qu'à mon sens, et Daniel en convenait, le détail de certains autres est parfois à toiletter légèrement, et je ne sais avec qui établir la version définitive pour la publication de l'ensemble.

Tu me dis

la vie

d'abord un labyrinthe
jusqu'à toi

puis un puzzle

de nos deux pièces

Ce petit ne

Avant que la terre tremble

tu me reprends
avant que la terre ne tremble

bon
pourquoi pas
je n'ai jamais été très fort
en grammaire

et je veux bien qu'il y ait
ce petit ne entre nous

avant que l'on ne sorte
et que la terre ne tremble

À suivre

I.D n° 1103 : Comment entra la petite dans la cour des grands

Claude Vercey — 2024-05-27T05:00:00Z

De Nathalie B. Plon, je connais peu de chose : juste, je me souviens, que concluant sa présentation vigoureusement offensive, du livre d'Alain Perrocheau : Histoire et anthologie de la poésie en Vendée (I.D n° 877), Louis Dubost prenait des paris sur l'avenir en pointant deux voix émergentes pleines de promesses : celle de Thierry Radière, qui dans le même temps signait Il faudra bien du temps, dans la collection Polder (n° 169), et celle de Nathalie Brosseau, au vu d'un premier recueil paru sous le pseudonyme Nathalie B. Plon, : Si parfois on me demande, dans l'anthologie Triage volume II de juin 2017, aux éditions Tarabuste.

Et voilà que, dans le flux des nouveautés qui m'arrivent (le niveau continue de monter), le nom resurgit, me tire par la manche à la faveur de deux ouvrages qui paraissent quasi simultanément. Que deux éditeurs : Isabelle Sauvage d'une part, Propos deux de l'autre, s'accordent pour mettre en valeur une même poète, grandement méconnue jusqu'ici, est un signe ; il paraît judicieux dès lors de prêter attention à ces deux livres : La Petite dans les jupes et Chacun son corps un lieu dit lesquels, plutôt que recueils, pouvant être tenus, l'un comme l'autre, pour un long et unique poème fragmenté au long des pages, poème qui littéralement se crée sous nos yeux, au fil de la lecture.

Je m'en tiendrai, décision tout à fait arbitraire, au seul Petite dans les jupes. Il n'est pas si facile de prendre pied dans ce texte, c'est un fait ; mais était-il nécessaire d'adjoindre hors ouvrage une feuille-tract traduisant dans un récit en prose la poésie ? N'en est-ce pas la négation même ? Un lecteur de poésie se doit d'en accepter les obscurités, lesquelles avec le temps, l'attention et la patience, finiront par s'éclairer. Et les premières pages de La Petite dans les jupes (et j'en dirais tout autant de l'autre livre) ressemblent au chaos harmonique d'un orchestre qui s'accorde. On attendra les pages 24 / 25 (l'ouvrage en compte 90) pour que se précise l'objet du poème, que se dessine la constellation familiale dont dès lors il sera proposé les heurts, les déchirements, les métamorphoses, en des propos qui demeureront au mieux allusifs :

Le père avec sa faux rouillée coupe court pour chaque été il pend des prémonitions en vrai la balançoire pour la petite dernière elle réclame à la mère à peine arrivée sur terrain en jachère
maman en sieste comme en congé maladie à l'ombrage côté grand nord sur sommier à ressorts tiré par les pieds

de la cabane en tôle

le père parti avec son vivier ses leurres sur sa barque sans la mener

les grands partis à pattes sur le lac motorisent des pédalos avec leurs tongs caoutchouc

il reste
il reste
il reste
la petite dernière avec la mère toujours dans les jupes on dit toute une vie la petite dans les jupes sur l'herbe fauchée
il reste

la petite dans les jupes

Dès lors, nous sont livrés en vrac des souvenirs, l'intérêt étant également soutenu, ce dès le début, par des formules heureuses (au moins avoir une sangsue dans son juke-box), des audaces comme la féminisation de certaines formules (elle faudra / garder son sang-froid) – mais qui n'ira pas jusqu'à écrire elle pleut, dans les pages suivantes -. Dommage, peut-être), en un récit marqué de loin en loin par des étapes décisives : (p. 47) : il n'y a plus de petite dans les jupes qui tienne, ou (p.75) :,

[elle faudra penser à]

faire son diaporama a perfect day pour dire au revoir
être une grande fille
à
se déchausser dans le noir à
entrer en silence

dans la cour des grands

Repères : Nathalie B. Plon : La petite dans les jupes. Éditions Isabelle Sauvage (Coat Malguen – 29410 Plounéou-Ménez) . 92 p. 15€.
De la même poète : Chacun son corps un lieu-dit. Éditions Propos Deux (Saint Sargues – 04230 Ongles) 60 p. 14€.

Jean-François Dubois (1950 - 2024)

Claude Vercey — 2024-02-05T06:00:00Z

Christian Bulting : Jean-François Dubois, mon ami, mon frère, est mort hier 30 janvier . Et Jean-Noël Guéno, à qui la présente chronique donnera amplement la parole par la suite : Il se battait contre la maladie depuis septembre 2020, essayant de vivre pleinement le temps qui lui restait.

De fait, Jean-François Dubois aura, ces derniers temps, multiplié les marques de sa présence au monde, par une correspondance soutenue : réagissant à l'arrêt de Décharge, en une missive dont j'ai reproduit un passage dans ma chronique Finir en beauté le 21 décembre 2023 ; s'empressant de s'abonner à Polder pour 2024, en espérant, écrivait-il, pouvoir profiter de ces livraisons, car les lecteurs, comme les revues, sont mortels, et côté santé c'est pas terrible. Crainte légitime, hélas !

Je ne suis pas la personne la mieux placée pour évoquer le poète, mais je reste frappé de ce que nos trajectoires, d'Info-Poésie de Gilles Pajot en pays nantais, à hier Gros Textes, en passant par le Dé bleu, et Plein-Chant, ont en commun. Récemment encore, la revue Décharge accueillait de ses poèmes, dans le n° 196 (La pointe d'El Toro et autres points de vue) & 189 (Suite alsacienne), pour ne retenir que ses dernières contributions.

A Jean-Noël Gueno de tracer à présent un portrait plus précis de son ami.

Pour saluer Jean-François Dubois

Jean-François Dubois nous a quittés le 30 janvier 2024. Depuis septembre 2020, il se battait contre la maladie, tentant de vivre pleinement le temps qui lui restait, captant les éclats de grâce, de bonheur, ne cessant d'écrire, naturellement, « comme un pommier donne ses pommes » me confiait-il.

Au tout début des années 80, sa voix singulière se fit très vite entendre dans le concert des poètes. Le Dé Bleu, Info/Poésie, L'Arbre, Le Pavé, Plein Chant le publièrent. On reconnaissait d'emblée sa patte, son ton, sa manière d'appréhender un monde rural finissant dont il traduisait, sans idéalisation, la beauté, mais aussi la lourdeur, la dureté, la peine des hommes qui y exercent le « métier de vivre » pour reprendre l'expression de Cesare Pavese qu'il aimait me citer.

En 1986, Louis Dubost lui publia « Le Cœur de Faïence », qui est, selon moi, un grand livre. L'écriture, très travaillée, y est limpide, l'émotion toujours présente. Les références culturelles, nombreuses et variées, se mêlent au quotidien le plus banal, sans aucun pédantisme. L'amour des êtres et de la vie y vibre de toute sa force.

Les publications qui suivent approfondissent la quête de l'auteur, qui plonge dans sa généalogie pour que ne meurent pas tout à fait ceux qui l'ont précédé, ces humbles qui l'ont construit et dont les « vies et leurs secrets, leurs cabosses, leurs petits ou grands drames personnels » sont bien proches des nôtres. Ces proses amples, publiées pour la plupart chez Gros Textes, mêlent lieux et époques, célébrités et inconnus dans un vaste mouvement qui est celui de la vie sans cesse renouvelée. Pas de hiérarchie respectueuse, un homme est un homme, la même dignité pour tous.

Parler de Jean-François, c'est aussi évoquer sa discrétion, son élégance, vertu qui permet à l'autre et à soi-même de vivre de manière plus aérienne, allégée quelque peu du poids du monde.On n'oubliera pas son sourire, malicieux, qui semble nous dire que finalement rien n'est grave, que l'important est d'être ensemble et de partager l'instant dans sa plénitude.

Pour finir, quelques vers extraits d'un texte lu lors de la cérémonie d'adieu, très émouvante, qui eut lieu le vendredi 2 février :

Je crie merci
Non pour la pitié
Mais de reconnaissance
Et gratitude
…
Merci à la littérature
La poésie, les écrivains
Grands et petits
A tous les bons compaings
En écriture
…
Merci pour tout
Merci beaucoup
Et tralalou.

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N° 14 : De quelques poètéditeurs…

Claude Vercey — 2023-07-21T05:00:00Z

« Georges Cathalo, le retour ! », a-t-on envie de s'exclamer. A juste titre : sur notre site, sa précédente Intercalaire date en effet de décembre 2020. Non que notre ami ait renoncé à commenter ses lectures, mais de préférence il les confie désormais à l'excellente revue numérique Terre à Ciel, où il poursuit des Itinéraires non balisés.

Il convoque ce jour quatre de ceux qu'il désigne malicieusement comme des poétéditeurs et rend compte du dernier ouvrage de chacun, justifiant son écrit par cette remarque préalable : Discrets, sensibles et généreux, les éditeurs artisanaux de poésie contemporaine sont aussi souvent d'excellents poètes. Certes. Il n'est guère possible de le discuter quand il s'agit de Louis Dubost, Yves Artufel, Hervé Martin, Jean-Louis Massot, « poètéditeurs en activité ou en récente retraite ».

Georges Cathalo :

Louis DUBOST : Saison sans visage (Tarabuste éd., 2023), 104 pages, 14 euros – rue du Fort – 36170 Saint-Benoît-du-Sault

Voilà déjà longtemps que Louis Dubost n'avait pas proposé un recueil de poèmes. C'est chose faite ici avec ce beau livre édité par les éditions Tarabuste réputées pour l'exigence de leurs publications. Les cinq parties qui le composent sont différentes et complémentaires comme peuvent l'être les cinq saisons, à savoir les quatre ordinaires et la cinquième, celle du voyage intérieur. Cette saison du titre, volontairement au singulier, n'a forcément pas de visage.

Ce qui frappe au premier abord à la lecture de ces textes fragmentés, c'est l'omniprésence de la mort. Nommer les choses à la manière des stoïciens qu'affectionne Louis Dubost, c'est accorder sa part à la fatalité : « ce qui doit arriver / arrive » ou bien « pas de demi-tour / la page est tournée ». Pour lui, poète et philosophe, « la mort n'est pas / un problème ». Le poète, « sagement désespéré », sait bien qu'il ne faut pas abuser de ces drogues mentales que sont la nostalgie et la mélancolie qu'il tente de tenir à distance : « À quoi ça tient / la nostalgie en suspens / entre le rêve et l'éveil »… Et « Même si aujourd'hui / les événements et les choses / embrouillent le quotidien », on retrouve ici ce qui constitue l'ADN de ce poète aux talents multiples, comme celui de l'humble jardinier qui fait référence à Montaigne en écrivant « qu'on pourrait mourir / entre les pieds de tomates ». Pourquoi pas, mais que ce soit alors le plus tard possible…

Yves ARTUFEL : J'avais rendez-vous avec le chant des cailloux (Gros Textes éd., 2023), 80 pages, 7 euros – Fontfourane – 05380 Châteauroux-les-Alpes ou gros.textes@laposte.net

La pandémie de Covid19 aura eu au moins le mérite de permettre à certains poètes d'effectuer une brève introspection. « J'ai regardé autour de moi, écrit Yves Artufel, fait chauffer la marmite émotionnelle en fredonnant quelques chansons en compagnie de quelques fantômes ». Grâce à cet avertissement, on comprend mieux la démarche du poète avec la présence constante de ces chanteurs et de ces chanteuses qui l'accompagnent depuis des décennies car « on subodore vaguement qu'une parole pourrait nous sauver ». Cette douce mélancolie qui flotte au-dessus des poèmes d'Yves Artufel s'inscrit dans l'ordre et le désordre savamment calculés d'une existence riche en douces émotions et en franches décisions. Dans « cailloux sur le chemin », on retrouve l'univers de ce poète, univers d'écriture éclatée entre la tentation des aphorismes, les observations brutales et tranchantes et la permanence de l'autodérision. Tout cela pour finalement « se retrouver un soir de printemps / tout seul assis par terre parmi les arbres / d'une forêt millénaire ».

Hervé MARTIN : D'une vallée perdue à mes jours de mémoire (Au Salvart éd., 2023), 52 pages, 18 euros – 1 rue de la Ferme – 78125 Vieille-Église-en-Yvelines ou hmartin.digny@yahoo.fr

Avant de donner à lire les cinq séries de poèmes de ce recueil, Hervé Martin a jugé nécessaire d'ouvrir la lecture par un bref avertissement qui permet de suivre le déroulement d'un drame vécu en août 2008 par un détachement de régiment français en Afghanistan où 24 hommes subirent une embuscade dans une montagne afghane.
Cela débute par les jeunes années d'un enfant, le fils du poète, qui souhaite devenir « commando » pour apporter la paix en accomplissant « un rêve qui porterait un bel espoir ». Avec, à chaque instant, la « menace de la mort qui plane », l'objectif demeure le même : aider, soulager dans ce pays ravagé où « la seule loi est celle de la force que l'on inflige ». Puis c'est l'annonce brutale, « votre fils est blessé » avec les mots en travers le de la gorge : « cette plongée soudaine au cœur de soi / quand le sang claque ». L'espoir va se réalimenter dans le dernier poème, « et tu retourneras vers la vie » tout en prenant la « direction de ce bel avenir / à renaître dans les jours qui passent ». Les encres colorées de Sophie Brassart accompagnent ces poèmes d'Hervé Martin en donnant une dimension troublante à ce beau livre de résilience.

Jean-Louis MASSOT : Aussi les gens (Collection PetitVa éd., 2022), n.p. (38 pages), 5 euros – Centre de Création de Tinqueux, 8 rue Kléber 51430 Tinqueux ou contact@danslalune.org

Dans l'originale collection des PetitVa du C.C. de Tinqueux, ce 30° opuscule ne dépare pas dans la pluralité et la diversité des registres poétiques abordés par Pierre Soletti, le responsable éditorial. De longue date, Jean-Louis Massot se sert des mots et des images pour présenter une poésie à taille humaine où les poèmes oscillent entre lyrisme et réalisme, entre rêve et réalité. C'est Thomas Venet qui a conçu et illustré en noir et blanc ce mince recueil à spirales au format à l'italienne. Rien de mieux pour créer un petit bijou d'objet agréable à lire et à manipuler dans lequel les textes se sentent à l'aise et où la poésie peut trouver sa place. Cette poésie qui « nous avait annoncé sa venue » mais qui fuit, s'éclipse pour réapparaître. Entretemps, le poète s'est consacré à d'autres activités : un peu de cuisine, une séance de pêche, une heure de jardinage. Il croise aussi des poètes, ou prétendus tels, qui sortent d'un supermarché. Il y croise encore le fantôme de G.L. Godeau en évoquant son chien qui « était pour la poésie qui va bien » lorsqu'il se mettait sur le dos…
Jean-Louis Massot écrit une poésie simple et directe, ouverte à tous les publics en privilégiant la lisibilité. Une réussite...

Repères : Précédemment, on a pu lire ici même, en Repérage, le 8 mai dernier, un premier écho au livre de Louis Dubost : Saisons sans visages, par Jacmo. Il a été repris en Dia, dans Décharge 198. Dans cette même rubrique de la revue, on retrouve Jean-Louis Massot, mais pour le compte rendu d'un autre de ses livres : Opuscules poétiques, qui rassemblent quatre recueils anciens, dont le polder : Collection privée.

Louis Dubost : Saison sans visage (Tarabuste)

Jacmo — 2023-05-08T05:00:00Z

Les poèmes sont filiformes, comme des galets à ricocher sur la page. Chez Louis Dubost, il y a deux faces opposées, à travers la vitre du temps. Ce que l'on voit dans la transparence du verre, ce peut être le jour, ce peut être le soir et tout ce que l'extérieur propose,

mais aussi ce que le reflet renvoie, son propre visage qui se modifie et se modèle en fonction des saisons qui avancent et tournent, lentement mais sûrement.
L'image est toujours à cheval, en équilibre, on accroche l'esquisse du dehors par le gel ou le vent, on consigne un instant cette tête qui s'interroge en continu, avec la pipe au bec, sur son devenir aléatoire et solide, ce lendemain possible et fragile. C'est à la fois le passé et le futur de ce côté-là du miroir, et de ce côté-ci le présent instantané. Avec le rebond quotidien :
le désir reprend pied / là où hier soir / on l'avait déchaussé…

Ce livre chez Tarabuste recueille des ensembles déjà publiés au Phare du Cousseix chez feu Julien Bosc ou à l'Atelier du Groutel chez Jacques Renou, ou encore en revues, depuis 2016. Mais le nouvel ensemble se tient de façon cohérente puisque les questionnements persistent tout au long des pages, ferrailles serpentant dans le béton de l'écriture.

Peut-être le plus prégnant et le plus poignant :
la mort / est désormais possible,
même si l'auteur ajoute, philosophe :
la mort n'est pas / un problème.
Plus loin il en parle comme :
un concept clos / sur son propre vide,
distique qu'on peut adosser à cet autre écrit plus tôt :
à l'écoute du vide / ne cessant de se vider.

Autre thème qui court sous sa plume : la parole et le silence, avec ces deux extraits distants, mais parallèles :
tu écris parce que / bouche cousue / tu as quelque chose // à taire
et aussi :
pour le mot juste / d'un poème / qui sait / se taire.

Enfin une attitude, clairement analysée et assumée, qui revient plusieurs fois et conclut le volume : j'attends. Avec ce dénouement paradoxal qui lui sied à merveille :
sagement / désespéré.

Et puis le poème peut reprendre :
un premier soleil / défroisse la nuit

14 €. Rue du Fort – 36170 Saint-Benoît-du-Sault.

Catherine Andrieu : Deux poèmes à Daniel

Claude Vercey — 2023-03-30T05:00:00Z

Les mots - les siens, et ceux qu'il accueillait dans sa revue -, n'ont su protéger Daniel Brochard des maux qui l'accablaient, devenus insupportables au point, comme nous le savons, qu'il mit fin à ses souffrances le 22 janvier dernier, laissant à ses amis et connaissances regrets et remords. Sa mémoire fut saluée ici même, sur ce site, tour à tour par Marie Desmaretz et Marie-Josèphe Lemaire à travers un poème d'époque de Gérard Lemaire ( Repérage du 30 janvier 2023), puis par Georges Oucif ( Repérage du 3 février), avant que Louis Dubost s'empare du sujet dans sa Petite courtoisie de la mémoire, du Décharge 197 : Urgence et résurgence, titrait-il alors : j'y renvoie [1].

Mais nulle sans doute ne fut plus affectée par cette perte brutale que Catherine Andrieu, de longue date son amie et confidente, qui eut la charge de nous annoncer la triste nouvelle, et avec laquelle les échanges - coups de gueule et affectueuses réconciliations – firent déjà l'objet d'un livre : Correspondance (octobre 2017 – septembre 2018), aux éditions du Petit pavé : Oui, je suis malade, lui écrivait-il et j'accepte ta maladie. Le dialogue a désormais tourné au monologue, Catherine Andrieu exprimant sa plainte et ses souvenirs dans un manuscrit de 30 poèmes dédiés A Daniel, à paraître en 2024 aux mêmes éditions de Jean Hourlier, celles du Petit Pavé. Elle nous a autorisé à en prélever deux pages.

Poèmes à Daniel

Après les premières lettres et années de vouvoiement
Tu avais repoussé mes avances « Vous savez bien que nous sommes amis »
J'étais jolie pourtant, tu faisais et refaisais mon portrait à l'huile
Non, c'est trop triste c'est quelque chose comme l'expression du regard
Une tristesse. Après tout j'avais attendu toute ma vie un ami comme toi
Alors ça m'allait. Le portrait a été effacé. De toute façon tu étais un contempteur
Du corps. L'Océan et ses bateaux, la mouette que je devais t'acheter à la gouache
Et que je n'ose plus prendre depuis ta mort ce 22 janvier 2023 la veille de la parution
De ton livre « Dernière minute » où tu évoques le suicide à venir
Tu étais si perfectionniste. Tu l'as réussie, ta mort, inoubliable, demande à l'ami
Astrophysicien, à l'ami éditeur, à ceux qui avaient répondu ou non à tes messages
Tous azimuts. Et moi qui depuis m'éparpille aussi en lettres je joue à me faire peur
Je joue à ta mort. Et je m'allonge sur mon balcon face à l'Océan.

J'essaie d'écrire comme toi, simplement.
« J'aime votre matité », t'avait dit Jean Hourlier
Ça me rapproche de toi à travers la mort
Parce que mes mots, tu les as emportés avec toi
Si loin que l'oiseau n'en reviendra jamais
Ni mes dix ans. Toi, fondu au Cosmos tu as quarante-huit ans
Pour toujours. Peut-être un jour me verras-tu vieille femme
J'aurai mon chat Paname autour du cou. Tu as fait un portrait de lui
Je comprends seulement maintenant à quel point c'était une preuve d'amour
Toi qui si peu t'intéressais aux vivants et peignais des bateaux et le phare
Du Bourgenay que je voulais t'acheter aussi mais la douleur la douleur...
Tu m'avais dit prends celui où le ciel est mauve il est plus petit mais plus beau
Depuis, tous mes ciels sont mauves... Ce lever de soleil rose sur l'Océan
Que j'avais pris depuis mon balcon, comme chaque matin, tu le voulais
Comme couverture pour un de tes livres, posthumes mais ça
Tu ne l'avais pas dit...

[1] - Ainsi qu'à la chronique radiophonique donnée par ce même Louis Dubost sur Radio Grandciel (in La Route inconnue).

Repères : Rappelons, pour une meilleure compréhension de cette chronique, que la revue de Daniel Brochard s'intitulait Mots à maux. Son n° 17 fut désigné ici même comme Revue du mois en septembre 2021 et elle s'acheva avec le n° 21 en juin 2022.

On lit Urgence et Résurgence, la chronique de Louis Dubost, à propos de la mort de Daniel Brochard, dans Décharge 197 de mars 2023. On se procure le numéro contre 14€ (port compris) au siège de la revue (Jacques Morin - 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre) ou par paypal : ici.
Ce numéro ne vous coûterait que 10€ si vous étiez abonné… ! Tout renseignement pour ce faire : ici.

Catherine Andrieu / Daniel Brochard : Correspondance (octobre 2017 – septembre 2018) , aux éditions du Petit pavé ( BP 17 - Brissac-Quincé - 49320 Saint-Jean-des Mauvrets). 120 p. 12€.

A la mémoire de Daniel Brochard (II)

2023-02-03T13:30:00Z

En première partie de cette chronique, en Repérage du 30 janvier, les hommages de Marie Desmaretz et de Gérard Lemaire, par l'entremise de Marie Josèphe, au poète, au peintre, au revuiste Daniel Brochard. Aujourd'hui la parole à Georges Oucif, qui salue celui qui fut le préfacier de son livre Les Usines, polder n° 191, mais aussi et d'abord, comme à beaucoup de nos correspondants, un ami lointain.

Dans l'intervalle, entre ces deux parties de l'hommage, l'émotion s'est de nouveau exprimée d'abord par le commentaire apporté par Jacques Lucchesi à la suite de l'article Daniel Brochard (1974 - 2013), du 25 janvier dernier, puis par la chronique radiophonique récemment proposée par Louis Dubost : Urgence, résurgence , sur la Route inconnue, de Radio Grand Ciel,en seconde partie de l'interview de Marie Desmaretz par Christophe Jubien (semaine 4).

Georges Oucif :

Ce mois-ci, dans son manifeste [1]., son chant du cygne, Daniel affirmait une fois de plus, une dernière fois : « Et quand la poésie parvient à éclairer, donner du sens... elle devient un combat noble et courageux. » Daniel aura été une étoile filante qui a traversé notre ciel de poètes.

C'est au moment de la renaissance de Mot à Maux, en 2018, que j'ai rencontré épistolairement Daniel. Je lui avais envoyé des poèmes d'un de mes recueils, Foules sentimentales . Il avait tout de suite aimé mes textes et leur présentation tracée à l'acide. Daniel me l'avait dit immédiatement avec cet enthousiasme et cette sincérité qu'on lui connaissait tous. Nous nous sommes ensuite écrit régulièrement pendant qu'il portait à bout de bras sa revue et l'utopie d'une poésie qui sauverait le monde. J'ai alors négligé de lui envoyer les textes qu'il me demandait. Ce qu'il appelle dans son testament « le silence des amis. » C'est seulement il y a deux ans que s'est concrétisé un projet commun, lorsque Claude Vercey m'a demandé un préfacier pour Les Usines, mon recueil qui allait paraître dans la collection Polder. C'est vers Daniel que je me suis tourné et il a tout de suite accepté généreusement. Après, se sont enchaînées les publications dans Mot à Maux et, entre autres, une présentation en miroir des Usines, par moi cette fois-ci, dans sa revue à lui.

Dans le dernier numéro de Mot à Maux qui a clos, sans qu'on s'en doute alors, l'aventure de cette revue qui a hébergé tant de poètes, il a encore publié de mes textes, des poèmes de forme japonaise, si différents de ceux des Usines et qu'il a su apprécier avec ce sens de l'éclectisme qui le caractériserait tant. Pour preuve, il a aussi accueilli, dans ce même numéro, un de mes amis, un poète iranien en exil en France, Reza Espili, qui, grâce à Daniel, est désormais publié dans son pays d'accueil.

Après, il n'y a pas eu le vide tout de suite. Daniel a encore lutté pour la poésie et pour soi - un projet de rubriques sur son site et un manifeste aux accents hugoliens - peut-être un appel au secours dans le désert où il s'était retiré. Je ne sais pas quel en a été l'écho. De mon côté, le quotidien a été plus fort que l'urgence de ses appels que je n'ai pas su deviner.

Le drame peut-être grandit l'homme, dans la mythologie, dans la littérature. Mais dans la vie, qui peut dire ? Restent pourtant, au bout, quand l'homme disparaît et avec lui la lumière qu'il irradiait, la force et l'espoir qu'il a su insuffler à la poésie elle-même.

On lira également sur le site de Catherine Andrieu son Adieu à Daniel Brochard : ici.
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[1] – Manifeste pour une poésie sociale, autoédition

Repères : Georges Oucif :Les Usines. Préface : Daniel Brochard. Couverture : Ameneh Moyaedi. On se le procure contre 8€ (port compris) à l'adresse de la revue Décharge ( 11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre) ou à la boutique ouverte sur le site : ici.