Décharge

Retour sur nos publications de Printemps

Claude Vercey — 2024-11-29T06:00:00Z

Non, pas d'erreur dans ce titre : alors que toute notre attention, ces jours derniers, se concentrait sur les Polders d'automne, fraichement sortis de l'atelier d'Yves Artufel (« tout nouveau, tout beau », dit la sagesse populaire), c'est bien vers nos publications du printemps : Sur mon chemin, le fleuve, de Marianne Duriez & Il fut un temps, d'Igor Quézel-Perron, que nous ramènent deux notes de lecture de Robert Froger, sur le site de poésie contemporaine La Toile de l'Un.

Ce site, on se le rappelle, avait été lancé par Alain Boudet et était plus spécifiquement orienté vers le public des écoles (voir la chronique du 27 août 2021 que je lui consacrai : Alain Boudet (1950 – 2021). Il a été heureusement repris par sa fille Marion et plus largement ouvert désormais à la Poésie contemporaine. Une mise à jour est faite tous les deux mois. Robert Froger, compagnon de route d'Alain, y poursuit son activité de lecteur critique, et dans cette nouvelle livraison du site qui s'ouvre sur le Poème du mois : Les Bateaux pourpres de Jean-Claude Daffix et Une eau commune et bleue, de Constantin Kaïteris, aux éditions Caractères pour le Livre du mois [1], il fait porter ses commentaires sur nos polders de printemps.

À propos de : Il fut un temps, d'Igor Quézel-Perron (polder n° 202)

“Il fut un temps“. Tous les textes de ce recueil commencent par cette même formule. On imagine l'auteur devant un album de photos et laissant remonter les souvenirs réels ou imaginaires. En effet, ce “Il fut un temps” que l'on aurait pu prendre pour un Je me souviens devient, très vite, en fait, un Il était une fois. On n'est jamais à l'abri d'une sortie de route du réel de la part de cet auteur toujours prompt à faire des “incursions dans [nos] rêves“. Le mystère, l'inattendu se cachent, ils ne préviennent même plus.
Mais tout cela se termine le plus souvent par un éloge de la simplicité. Dans le dernier texte, par exemple, l'auteur se prépare à un grand événement. Il se sait l'élu : quelque chose d'assez extra-ordinaire allait advenir. Puis, finalement, Une châtaigne tomba d'un arbre. Tout est dit.

Igor Quézel-Perron a une imagination foisonnante, enrichie par un sens certain du suspens mais il sait garder les pieds sur terre. Humilité contrainte ou raisonnée ?

À propos de : Sur mon chemin, le fleuve, de Marianne Duriez (polder 201)

D'un vol aller à un vol retour qui sont comme deux parenthèses qui s'ouvrent et se referment sur une période de sa vie, Marianne Duriez nous offre un carnet de voyage avec, comme partenaire principal, le fleuve Congo et ses rives. Le voyage comme une thérapie pour tout oublier : J'y plongerai mon âme et elle (l'onde) la nettoiera.

Il n'y a pas beaucoup de rêveries dans le périple de cette promeneuse solitaire mais une fine observation des choses vues, senties, des personnes, des personnages rencontrés, de l'état sociétal et environnemental de l'Afrique.

Marianne Duriez est une raconteuse d'atmosphères qui parlent au cœur grâce à des mots choisis et associés comme les couleurs d'une aquarelle. Comme on rêve de pays lointains, on suit l'auteure dans ce partage où les lieux ne sont rien sans les histoires.

Brazzaville

Trois ans de ma vie,
Un ciel souvent blanc cassé
Gaspillé comme les moteurs des taxis
Qu'on nomme ici Didier Drogba,
Aile de poulet ou Benoît seize.
Sur mon chemin, le fleuve.
Trois ans de ma vie,
De sable et de poussière
De rampants et de volants
De fumée sans feu.
Sous mes fenêtres, le fleuve.
Trois ans de ma vie,
Vert des taxis, des baobabs et des safoutiers.
Rencontres inespérées
Destinées désespérées.
Là-bas, sous la corniche,
Vieux cénotaphe,
Le fleuve.

Pour l'un et l'autre des livres présentés, un poème est cité en avant-lire. Après celui présentant l'ouvrage de Marianne Duriez, voici le poème choixi pour introduire Il fut un temps :

Souvenirs
Il fut un temps où je sélectionnais des épisodes de ma vie pour les vendre au marché. J'avais différents clients. Les plus pressants étaient ceux qui voulaient changer de passé. Je disposais sur mon étal des scènes d'une enfance heureuse, les baisers de ma maman, des souvenirs d'anniversaire, entouré d'amis. Cela partait comme des petits pains. À une petite fille qui pleurait, accompagnée de son père, j'ai cédé toutes les heures de jeux avec mon chien, ce que j'ai immédiatement regretté. À un vieux garçon, j'ai vendu les souvenirs de mes premières amours, de mes flirts d'été. Des scènes sportives intéressaient des malades, des séances chez le coiffeur des chauves qui repartaient le sourire aux lèvres. J'avais amassé une petite fortune, que je gardais chez moi dans un coffre. Au bout de plusieurs années, j'ai décidé d'arrêter de travailler.
[…]
Comme je n'avais plus rien à faire, je convoquai des souvenirs, dans lesquels il n'y avait plus aucune gaieté.

[1] - un thème commun à ce poème et à ce livre : la Méditerranée devenue tragique pour des milliers de migrants (Michel Foucault)

Repères : Polder 201 : Marianne Duriez : Sur mon chemin, le fleuve. Couverture de l'auteure. Préface de Florent Toniello.
Polder 202 : Igor Quézel-Perron : Il fut un temps. Couverture : Joseph de Rosen. Préface Chloé Landriot.

On se procure ces 2 livrets contre 14€ (dont 2 € pour frais d'envoi) (Un seul contre 9€, port compris), à l'adresse de la revue Décharge : 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre. Et à la même adresse, contre 24€, on s'abonne pour les polders de l'année 2024, qui comptent aussi Chantier, d'Elsa Dauphin et Trouble-miettes, de Julier Cayeux. Tout renseignement : ici.

On peut également acheter nos productions sur la boutique ouverte sur le site : ici.

Constantin Kaïtéris : Nanos Valaoritis, Au fin fond de l'écriture (L'Harmattan)

Jacmo — 2023-09-17T05:00:00Z

Pour être exact le titre comprend les dates de ce poète grec 1921-2019, soit près d'un siècle. Il a vécu en Grèce, en France et aux États-Unis et écrit dans ces trois langues. Il a donné une œuvre abondante et polymorphe sur plus de 70 ans (poésie mais aussi roman, théâtre, essai…)

que Constantin Kaïtéris restitue dans un choix anthologique chronologique et pertinent. Dès les premiers textes, il souligne à la fois l'aspect provocateur de ses textes, comme cette parodie du Credo :

Je crois en un Fils unique issu du sperme

et l'aspect dramatique et personnel suite à la mort de son enfant de cinq ans :

Une longue nuit suit ta courte journée … Une grande douleur suit ton petit amour.

Vient ensuite une évocation anaphorique, baroque et foisonnante de la capitale :

Athènes condamnée par les experts à une mort lente par asphyxie
habitée par des géants au masque de lézard et à queue de scorpion
qui construisent sans relâche des immeubles cyclopéens
Athènes séparée d'elle-même comme une main décollée et recollée
tenant dans l'une de siennes un miroir et dans l'autre sa tête dans un sac en papier…

Il sera influencé par le surréalisme et l'écriture automatique comme dans cet extrait assez drôle :

Les habitants du bon vieux temps
Assistent au naufrage d'un opéra
Entré en collision avec un accord verbal
Dans le larynx d'une célèbre alto-soprano.

Il sait critiquer et ironiser sur la poésie qu'il lit :

…au sujet de rien
Comme ceux que l'on écrit aujourd'hui
Habilement agencé pour ne rien dire…

Il sait revenir dans son histoire et dans celle de sa culture :

Aussi loin que remontent mes souvenirs
j'ai toujours été un migrant
je m'exilais intérieurement / quand j'étais enfant
je m'enfermais en moi-même / dans les livres et les rêves

Il restera sensible jusqu'au bout aussi bien à la mythologue qui l'a nourri qu'aux crises que l'histoire de son pays traverse. Cette dernière image :

…et d'autres
Encore plus au courant l'appellent
Machine à coudre la toute première qui
A surpiqué les étoiles sur l'univers
Et les trous noirs sur les galaxies

14,50 €. 5-7 rue de l'École Polytechnique – 75005 Paris.

30 ans de Ficelles

Claude Vercey — 2021-02-23T06:00:00Z

Malgré les années passées à recevoir les publications issues, avec une régularité qu'il convient de louer, de l'atelier anciennement de confection (voir le reportage de Jean-Claude Touzeil sur son blog Biloba : ici) transformé en imprimerie et manufacture typographique par Vincent Rougier , je n'ai jamais bien compris la différence entre une Ficelle, censée être un numéro de revue, et un livre de la collection Pli Urgent, tant ils se ressemblent par leur format, par l'intervention de plasticiens (à commencer par le maître des lieux, graveur et peintre) associés aux poètes, par les auteurs retenus. Dans les déclarations d'intention que l'on peut consulter ici et là, Ficelle était destinée à recevoir de jeunes auteurs. La dernière en date, n° 144 de janvier 2021, accueille L'Agendada de Werner Lambersy, que nous sommes heureux de retrouver là (en réalité, qu'on ne quitte guère tant il est prolixe : voir sur le site les compte-rendus de Les convoyeurs attendent, le 19 janvier, et d'Entrées maritimes, le 21 novembre 2020 ), mais qu'il est difficile de faire passer pour un jeune auteur.

L'important au fond (fi de ces distinctions) est que ces publications restent l'une et l'autre deux objets précieux, quasi bibliophiliques, deux micro-livres d'art qu'il s'agit – selon les recommandations de l'éditeur – de découronner, c'est-à-dire non de placer une tête royale sous la guillotine, mais d'en délicatement couper les pages avec un coupe-papier. Et il aurait été bienvenu de célébrer dignement cette trentenaire, Ficelles et Plis urgents confondus, ce qui pourrait néanmoins avoir lieu, dans le meilleur des cas, en juin prochain, Place Saint-Sulpice, sur le Marché de la Poésie où le stand de Vincent Rougier est des plus pittoresques.

En attendant des conditions plus favorables aux manifestations publiques, l'éditeur adressa, pour marquer cet anniversaire, en début d'année à ses abonnés une gravure de sa main – un poireau – protégée non comme à l'accoutumée par un transparent, mais bel et bien par un masque chirurgical de circonstance – ce qui lui permit dans la dédicace qui l'accompagnait d'évoquer un Poireau masqué en référence bien sûr au Concombre de Nikita Mandryka. Et assurant par ailleurs que Rien n'est plus beau que la fleur de poireau, masqué ou pas.

Vincent Rougier se damnerait, je crois, pour un bon mot, un détournement, un trait d'humour. Et ses choix évidemment reflètent cette propension : si dans les textes qu'il présente, on trouve comme attendu des poèmes : ainsi, dernier en date : de Luce Guilbaud, Perspective flottante qui chante en vers le marais curieusement désigné comme poitevin quand il s'agit d'un marais vendéen, comme le rectifie justement dans la préface Jean-Claude Touzeil. Plus caractéristique de la collection et de l'esprit de son éditeur me paraît L'Agendada déjà évoqué, qui bénéficie en sus de l'apport de cet autre humoriste qu'est Yves Barré (on se souvient d'État de chaise, - cf : I.D n° 515 - chez le même éditeur), dans son expression plastique : culs de lampe et linogravure. Un aphorisme de Werner Lambersy (plus noir, on ne peut guère ) :

Il faut enculer les mouches car bientôt elles vous le rendront bien.

Parmi les formes courtes, et comme écrits dans les marges d'une œuvre, je retiens le Pli urgent n° 58, paru en fin d'année 2020 : Longtemps je me suis couché de bonheur, de Constantin Kaïteris, où l'auteur se livre à un exercice tout à fait réjouissant, d'Incipitations, comme lui-même le nomme. Il s'agit d'imaginer des débuts de roman, - des incipits donc -, souvent inspirés, comme le titre l'indique assez fort, des premières phrases de romans célèbres. Ainsi, du même roman de l'illustre Marcel, Kaïteris propose un autre détournement :

Longtemps je me suis touché deux bonnes heures. (Dès que maman avait éteint la bougie – mais pas celle de mes désirs - et refermé la porte.)

Ne convient-il pas d'envisager avec sérieux la suggestion de Kaïteris : de considérer l'incipit comme une forme littéraire, achevée, complète, comme le sonnet ou la sextine ?
Je vous laisse y réfléchir, lectrice et lecteur. En voici un autre exemple :

- Quel est bon parfum préféré, mon lapin ? demande la robuste marchande de glaces en se penchant entre ses deux colonnes de cornets pour mieux voir le petit garçon de 4 ans qui lui fait face.

- Sanel, sanel numéro 5, lui répond-il.

Repères : On souscrit et s'abonne à une année de ficelles et de plis urgents à l'Atelier Vincent Rougier. Tout renseignement : Les Forettes – route de la Trappe – 61380 Soligny-la-Trappe ou rougier.atelier@wanadoo.fr. Et ici : http://www.rougier-atelier.com/

Récemment, dans cette même rubrique La vie des revues : TXT n° 34. Précédemment : Des Pays habitables n° 1 ; Po&sie 171 ; L'Intranquille n° 18 ; Le Matricule des Anges n° 212-213 : Pierre Vinclair.

I.D n° 894 : Pour le Panthéon, c'est non !

Claude Vercey — 2020-10-24T06:00:00Z

La misérable tentative de récupération de la vie et de l'œuvre d'Arthur Rimbaud et Paul Verlaine, ce tripatouillage patrouillotique que représente la proposition de faire entrer conjointement les deux amants au Panthéon, a provoqué un haut-le cœur quasi unanime chez les poètes et au bout du compte chez quiconque a une idée un peu claire de leur personnalité, de leurs idéaux, de leur projet. Une première salve de protestations et de moqueries était réunie dans l'I.D n° 892, du 10 octobre : Laissez tomber le Panthéon. Ce recueil de prises de position semble aujourd'hui insuffisant, et je le complète aujourd'hui par des messages et des textes arrivés depuis lors.

Détaillons ce qui va suivre et fera l'objet de pas moins de trois publications, dans le cadre des I.D : Message de Constantin Kaïteris qui m'a permis en outre de rectifier le faux-pas commis avec la photographie que j'avais choisie pour illustrer l'I.D n° 892 ; bras d'honneur adressé par Yves Jouan aux initiateurs de la pétition et aux ministres de la culture qui la soutiennent, prise de position de François Leperlier et à laquelle Ivar Ch'Vavar appelle amis et camarades à se rallier.

Constantin Kaïteris : Un "Drôle de ménage" au Panthéon ?

(courriel du 21 octobre 2020)

L'idée de Verlaine et Rimbaud "en couple" au Panthéon est en effet grotesque et aurait bien fait rire les intéressés !
Mais contrairement à ce que pensent certains de ceux qui vous ont écrit, ce n'est pas une initiative gouvernementale (on ne prête qu'aux riches comme dirait Macron), mais une proposition de 3 zozos qui ont envoyé une tribune au Monde qui devait manquer de copie ce jour-là pour l'avoir publiée.
Je suis allé voir de plus près comment cette idée leur était venue. Notons tout d'abord que tous trois ont été des porte-plumes de premiers ministres, de gauche comme de droite, bien introduits dans la sphère politico-médiatique.
Donc on apprend que l'idée leur est venue (peut-être autour d'une bouteille d'absinthe) de leur propre aveu à l'automne 2019, après avoir découvert, oh surprise ! que Rimbaud était enterré à Charleville. Sachant que ces jeunes gens ont entre 40 et 60 ans, cela donne une idée de la fraicheur de leurs connaissances. Et ils ont dû se dire que ce serait une bonne idée pour faire parler d'eux. S'ils leur reste encore des neurones disponibles après ce bel effort intellectuel, ils auraient pu écrire à la ministre de la culture pour protester contre la supression tacite du marché de la poésie de Saint-Sulpice.
Au fait, la photo de Verlaine et Rimbaud qui illustre l'ID sur votre site est un faux, un montage entre une photo américaine du début du 20ème siècle et deux photos de Paul et Arthur.

(Dont acte. Sans envoyer la photo à la poubelle - je l'avais choisie, je la garde, tant pis pour moi - j'en ai cependant rectifié la légende.)

A suivre.

Une internationale de proverbes

Claude Vercey — 2016-04-17T05:00:00Z

Humour et sens de la formule : avec Pile de proverbes, de Constantin Kaïtéris, - 40ème livraison de Plis Urgents, de la revue Ficelle - on ne s'écarte pas de la veine, précédemment ouverte par les Idées noires (sur fond sombre) de Dominique Saint-Dizier (I.D n° 628). Cette Pile, illustrée par des dessins et gravures suggestifs de Loulou Taÿeb, présente 152 proverbes, dont un vrai ( à découvrir, Ficelle offrant un abonnement d'un an au dégourdi qui indiquera et justifiera l'autentique (sic)).

Le plaisir est piquant de parcourir ces affirmations sentencieuses qui souvent sonnent juste, à l'égal de ce qu'on prétend être un fond de sagesse immémoriale des peuples ; nul doute qu'un Jacquier-Roux, expert en falsovero dont récemment il composa une anthologie (à laquelle je donnai la main, oui) y trouverait son miel.

Abeille dans la rose
proverbe dans la parole

Enrichir la langue populaire de nouveaux proverbes a de longue date tenté les poètes : La Fontaine bien sûr, et les moralités issues de ses fables, en reste le fournisseur inégalé. Mais les surréalistes, de Paul Eluard à Rrose Selavy, se sont adonnés à l'exercice avec passion, ce dont me semble se souvenir ici et là Constantin Kaïtéris :

Le son du saxophone excite le sexe au faune, (présenté qui plus est comme proverbe new-yorkais, l'attribution à tel ou ou tel (peuple, ville, corporation) ajoutant un clin d'œil complice et joueur en direction du lecteur.)

Dans l'ordre de l'invention, la manière la plus commune, mais non la moins efficace, est le démarquage de proverbes connus. On ne l'évite pas :

ce n'est pas au vieux cygne qu'on apprend à danser
(proverbe lacustre)

ne parle pas de pieds dans la maison du serpent
(proverbe baloutche)

Certains ajoutent une note saugrenue de modernité, comme ce proverbe syndical, dont l'inauthenticité assumée fait par paradoxe tout le charme :

Un intérimaire ne fait pas le plein temps

ou, de la même eau (proverbe précaire) :

Quant Pole Emploi perd le Nord
le chômeur est à l'Ouest

Les meilleurs cependant sont ceux qui conservent une part de mystère : picorons (par jeu, j'élimine d'office ceux qui figurent en 4ème de couverture) :

-* Prends ton pied là où la clairière s'obscurcit
(proverbe syldave)

Il n'y a pas de chaud laitier (proverbe écossais)
c'est le financier qui fait le pain rassis (proverbe islandais)
L'amour se noie dans l'eau fraîche (proverbe danois)

Encore m'en suis-je tenu aux seules pages 14 et 15. Ce qui laisse à penser quels filons reste à explorer dans ce florilège de 40 pages … !

Repères : Constantin Kaïtéris : Pile de proverbes 2 & 1. Rougier V. éd.( Les Forettes – 61320 – Soligny la Trappe. 13€.

Dominique Saint-Dizier : Idées noires (sur fond sombre). Cactus inébranlable éditions. Contact : cactus.inebranlable@gmail.com . Lire l'I.D n° 628 : Un détour par Saint-Dizier.

Rappel : Jean-Louis Jacquier-Roux & Claude Vercey : Falsovero. Anthologie des chefs d'œuvre minuscules. Chez Corps Puce (27 rue d'Antibes – 80090 – Amiens). 100 p. 12€. Lire, - Repérage du 13 – 12 – 2015 – : Un vrai roi du faux.

Compte d'auteur : premiers témoignages

Claude Vercey — 2015-03-04T06:30:00Z

L'article du Monde, dénonçant L'Harmattan comme la maison d'édition qui ne paie pas ses auteurs a conduit Jacques Morin à revenir ici-même sur la question du compte d'auteur, qui le préoccupe de longue date. Il nous a paru intéressant de recueillir en parallèle l'opinion des auteurs eux-mêmes. Il nous fut ainsi confirmé que l'achat de 50 exemplaires était contraint, prévu par contrat. Mais il est juste également de rapporter l'appréciation d'un poète édité sous ces conditions : l'obligation d'acheter 50 exemplaires à 7 euros pièce environ n'a pas été un si lourd fardeau (il y a 30% de réduction sur le tarif normal et 5 exemplaires offerts).
.

François Coudray a récemment publié Une Montagne à l'Harmattan (I.D n° 540). Il nous adresse une lettre très nuancée, que je verse au dossier. Qui n'en est pas clôt pour autant, il va sans dire.

François Coudray :

Je confirme avoir en effet reçu une proposition de contrat d'édition très proche de celui décrit dans l'article en question mais infirme avoir signé un tel contrat : chacun de ses points a pu donner lieu, sans véritable difficulté, à une négociation avec l'éditeur (conditions de cession des différents droits, rémunération, achat d'ouvrages…).

Je confirme avoir livré un prêt à clicher à l'éditeur mais infirme avoir été confronté seul à cette tâche : j'ai trouvé, chaque fois que le besoin s'en ai fait ressentir, un interlocuteur disponible, cordial et compétent pour m'accompagner dans ce travail, que je me félicitais par ailleurs de pouvoir mener moi-même étant donnés l'importance et le soin que j'attache à la mise en page de mes textes.

Cette polémique suscite par ailleurs quelques réflexions.

Le monde de la « très petite » édition, que je fréquente presque exclusivement (et celui de la revue, qui pourrait lui être associé) rémunère mal ses auteurs et personne ne songe, à juste titre, à s'en plaindre, car chacun connaît les enjeux de survie de cette fragile économie et partage un projet qui n'est jamais financier mais artistique, culturel et politique.

Ce monde de la « très petite » édition (et de la revue) invite souvent ses auteurs à participer aux différentes étapes de production et de diffusion du livre, et personne ne songe, à juste titre, à s'en plaindre, car ce travail partagé ne pourrait avoir lieu autrement (la fragilité de son économie ne le permet pas) et qu'il est au cœur même d'un projet tout entier bâti autour des notions d'échange, de rencontre et de collectif.

L'on sait pourquoi l'on s'engage dans cette économie pauvre. Et l'on en retire de grands plaisirs et de belles satisfactions.

[...]

Qu'un véritable débat sur la place de l'auteur au cœur de nos sociétés soit relancé est légitime. Mais il convient de ne pas réduire la complexité des problématiques engagées, de l'état des lieux à dresser, des multiples pistes de réflexion à poursuivre.

(François Coudray – Message internet du 18 février 2015)

Dans un envoi supplémentaire, François Coudray revient sur un point important, souligné dans l'article de Jacques Morin où un auteur témoignait avoir payé 800€ pour devoir présenter un manuscrit prêt à clicher : « Non, je n'ai pas payé pour obtenir un prêt à clicher. Et j'espère que j'aurais refusé si l'on m'en avait fait la proposition ».

Voir en ligne : Le compte d'auteur va mal, merci

Repères : On se reportera en outre au témoignage de Constantin Kaïteris, en commentaire à l'article de Jacques Morin : Le compte d'auteur va mal, merci.

Le compte d'auteur va mal, merci !

Jacmo — 2015-02-19T06:00:00Z

C'était le titre que j'avais utilisé en juin 1979, [1] pour m'en prendre à l'édition à compte d'auteur qui fonctionnait à plein jusque là. Je saluais d'une part l'apparition d'un comité combatif : le CALCRE qui allait devenir le fer de lance de la lutte contre cette pratique éditoriale et de l'autre la nouvelle édition du livre LE RACKET DE L'EDITION [2] qui avait jeté un premier pavé dans la mare. Des siècles plus tard (ou quasiment), on pouvait penser avec l'information sur le net et la communication démultipliée que tout cela était tombé dans les oubliettes. Or un article du Monde daté du 30 janvier [3] rappelle à juste raison qu'il n'en est rien. Je résume à gros traits : l'éditeur - il s'agit de l'Harmattan - ne versera un pourcentage sur les exemplaires vendus qu'à partir du 501è, alors que les tirages en poésie culminent à 300 ! De plus, l'auteur doit acheter 50 exemplaires, sans oublier qu'il a préalablement dû proposer un manuscrit prêt à clicher, ce qui entraîne des frais. (Un auteur dans l'article témoigne et parle de 800 €, + 50 ex. à 17 €. Total : 1650 €. Ceci, il y a dix ans pour un livre). Aujourd'hui, une autre source parle d'environ 350 € pour un simple recueil de poèmes, les frais pour clichage ayant disparu.
L'Harmattan, c'est l'éditeur par excellence des jeunes auteurs africains. Heureusement, l'article ajoute qu'une ordonnance récente sur ce sujet [4] devrait mettre fin à cette pratique décidément persistante et qui ternit toujours l'image d'éditeurs qui semblent ne publier la poésie que pour mieux rentabiliser leur chiffre d'affaire.

[1] dans le n° 1 du Désespoir, précisément

[2] Le Crayon noir 20/21 en coédition avec le Castor astral

[3] http://www.lemonde.fr/afrique/article/2015/30/1-harmattan-la-maison-d-edition-qui-ne-paie-pas-ses-auteurs

[4] du 12 novembre 2014, modifiant les dispositions du code de propriété intellectuelle relatives au contrat d'édition, obligeant les éditeurs à revoir les contrats passés avec les auteurs qui vont à l'encontre des intérêts de des derniers.