Décharge

I.D n° 967 : Au théâtre des aphamères

Claude Vercey — 2021-12-09T06:30:00Z

Si on note sa présence, de manière épisodique, dans les revues L'intranquille, Diérèse, Contre-Allée ou Verso (Décharge 181 accueillit quant à elle le poème Patiences), Anne Peslier compte davantage parmi les poètes qui auront œuvré avec constance à la singularité de feu la revue La Passe. Et c'est dans le prolongement de celle-ci, de ses partis-pris affabulatoires, ses jeux de langage et de formes, que s'inscrit aujourd'hui son maître-ouvrage : Aphamères aux éditions PhB.

Chez cette familière des leurres et des faux-semblants, le livre se présente comme Encyclopédie de ces mystérieuses aphamères, terme qui cache plus qu'il ne dévoile. Suggestif cependant, en ce qu'il sous-entend une ouverture vers un monde imaginaire que l'auteur s'emploie à construire et répertorier avec méthode, scrupuleusement dans ses écarts avec le savoir ordinaire sur les choses. Une vérité autre, alternative, se dévoile au fur et à mesure des poèmes en prose qui composent le livre et qui sont autant d'articles de ladite encyclopédie : un autre monde se précise, objet par objet mis à jour, et dont la narratrice pose les fondations.

Un sommaire annonce en préalable les huit thématiques du savoir singulier développé dans l'ouvrage : de celle du jardin, puis des bêtes, à celle du poète en passant, plus troublante, - de celles qui mettent à coup sûr la puce à l'oreille – par celle des pièces d'âmes, laquelle regroupe des articles intitulés carcasse de violon, trousseau de vie ou véritables cimetières. Dans quel monde sommes-nous tombés … !

Au vrai, le dérapage commence dès la première phrase de l'article Ortie, qui inaugure la rubrique Le Jardin, ce qui déjà est curieux : l'ortie n'étant pas ( je ne suis pas jardinier, il est vrai) la chose à laquelle on s'attache en priorité en ce lieu. Et la première assertion, péremptoire, désarmante, donne le la : Ce que l'on ne sait pas, c'est que l'ortie pique pour régler sa température de vie. Mais tout autant saisissants, d'autres incipits de ces proses proclameront par la suite : (quasiment au hasard : je feuillette et picore) : Les roses sont douloureuses, les baisers sont des rieurs, les coccinelles ne se figent pas longtemps afin de nous empêcher de compter. Et (pour citer plus longuement)

l'escargot est pire que tout : il avance et laisse la trace de son existence. Il aimerait bien être plus discret mais impossible, il s'absorbe.

Sa lenteur masque sa torpeur. En réalité, il glisse tout doucement pour empêcher la mélancolie de se propager en lui, la faute à ses antennes qui captent toutes les douleurs, animales ou végétales (…)

On apprendra par la suite que sa coquille ne peut supporter des sons de tristesse, qu'elle sature vite : cela explique que parfois l'on trouve des coquilles d'escargot vides . Néanmoins (tout est bien qui finit bien) : La reptation a du bon, elle soulage et apaise.

Anne Peslier nous guide d'une main sûre à travers plantes, bêtes et êtres, créés au fur et à mesure des descriptions minutieuses qu'elle mène avec le sérieux d'un Francis Ponge prenant le parti des choses, ou d'un Jean-Louis Giovannoni examinant les bestioles grouillant Sous le seuil ( voir l'I.D n° 705), sérieux qui caractérise tant le savant que l'humoriste, tout titre auquel Anne Peslier peut prétendre.

Quant aux aphamères , qu'on avait un peu perdues de vue, elles resurgissent au bout d'une centaine de pages à la faveur d'une prose intitulé Zigomars, titre qui vaut (me semble) mise en garde au lecteur et qui traite du rire, dont on trouve traces sur les parois des grottes et qui serait apparu avant l'homme. L'article suivant leur est entièrement consacré, bien qu'un doute subsiste : le terme y est en effet altéré en aphémères – atomes de vie, points invisibles - qui s'inventent, nous dit-on, au fur et à mesure de l'existence. Faut-il traduire par "au fur et à mesure de l'écriture du livre" ?

Couronnement à cette création du monde, le poète, ici recyclé, là recomposé, selon les articles, - et ses reliques (dent du poète et cheveu du poète, quand ce n'est, carrément, âme du poète) parachève cet édifice de cinglerie, pour terminer par un mot emprunté à la poète.

Repères : Anne Peslier : Aphamères – PhB Editions (BP 30132 Paris cedex 19). 158 p. 12€.

Rappel : Les Ruminations de Décharge 169 étaient consacrées à la revue La Passe. Contributions de Tristan Felix, Philippe Blondeau, Ariel Spiegler, Isabel Voisin, Jean-Jacques Dorio.

N° 941 : Renouer avec l'ingénuité

Claude Vercey — 2021-06-18T05:35:58Z

Éditrice, à l'enseigne Po&psy, Danièle Faugeras, j'ai eu plus d'une occasion de le rappeler aussi bien dans la revue [1] qu'ici même : en dernier lieu, dans l'I.D n° 928 à propos d'Un Bruit de terre, de Myriam Eck, et qui a suscité en retour cette mise au point de la part de l'éditrice :

II est vrai que, devant l'afflux de demandes, nous avions annoncé en 2012 (c'est encore sur notre blog) que nous n'accueillerions plus de poètes francophones afin de nous recentrer sur les poésies traduites (la collection ayant été créée dans ce but par les traductrices que nous sommes). Cela valait uniquement pour la collection princeps, consacrée à la découverte de ces poésies.

Ce que nous n'avions pas dit, c'est l'importance de la liste d'attente qu'il nous a fallu quelques années pour épuiser.

Et puis aussi, c'est vrai, notre cœur de poètes a subi un dernier (promis juré !) coup avec ce recueil de Myriam, que nous avons programmé en 2019… Ce beau poème de deuil ne marque donc pas le « retour de la poésie française dans la collection » mais son… abandon définitif à nos talentueux collègues éditeurs de poésie.

Cela méritait d'être dit, même si ce commentaire me détourne de la thématique centrale du présent article : Danièle Faugeras poète, auteure de cet impressionnant Opus incertum et ses 960 pages, qu'elle propose sous son propre label Po&psy, et qui rassemble son œuvre poétique (1975 – 2020). Un bel objet d'abord, d'une mise en page impeccable parfaitement rythmée par 34 photographies dues à l'auteur, et par les pages translucides des titres intérieurs.

J'en resterai vis-à-vis de cette œuvre aux préliminaires : elle n'est pas de celles qu'on traverse en quelques rapides foulées, elle mérite réflexions et approfondissement. Mon but ici ne dépassera pas celui d'alerter le lecteur sur un fait éditorial qui devrait retenir l'attention, d'offrir néanmoins quelques perspectives. Mais il est vrai aussi que tout autant que Jacques Ancet, qui m'occupait dans l'I.D précédent ( n° 940), Danièle Faugeras est de ses auteurs conscients de leur art, dont le poème souvent livre un commentaire sur lui-même, éclairant la démarche, en un dévoilement auquel on peut se fier. Il s'agit bien en effet de Voir avec les mots, selon le titre d'une suite de poèmes datant du début des années 80, et que précède en exergue l'exhortation tout aussi éclairante de Wittgenstein : Ne pensez pas, regardez !, valable, notez bien, aussi bien pour la poète que pour la photographe, laquelle significativement désigne ses interventions comme écritures de lumière.

Voir avec les mots

: écrire comme
transcrire
ce qui
au regard des mots s'exposant se détache
de la masse uniforme
du rien

Et ce n'est pas hasard si Danièle Faugeras trouve à son tour la clé qui ouvre à la poésie de l'intériorité, à laquelle on touche pour peu / que l'on reste / à l'écoute / à l'écart / en silence, en cet état si particulier d'accueil du réel qu'après Francis Ponge elle désigne comme une ingénuité à laquelle il s'agit de renouer. Dès lors, explique-t-elle, la moindre des choses devient objet conducteur,

se révèle

s'ex-
posant

Toujours
déjà trouvée
mais quand bien même enfouie
sous des strates d'émotions
(refroidies maintenant)

la plus apte
peut-être
à nous accompagner / nous guider
aux abords du réel.

Même si j'entends m'en tenir à des aperçus très partiels de ce livre, je m'en voudrais de n'en donner qu'une impression monochrome. La marqueterie des recueils qui se succèdent apporte des ruptures de ton, offre une construction aux parties contrastées, les suites de poèmes éclatés à l'exemple des extraits ci-dessus alternant avec des notations plus familières, pensées de l'auteure ou notes prises au vol à l'écoute d'autrui : Mal dit bien entendu résume de façon amusante le titre d'un de ces ensembles, dont le fil est repris tout au long de l'ouvrage sous la désignation plus générale de Dispositions. Ainsi, pris sur le vif :

Il faut que ça change, ça ne peut plus durer. Je ne peux pas vivre comme ça, toujours à la merci d'un changement.

La différence entre un homme et une femme, c'est que je ne leur parlerais pas de la même façon.
( Entretien radiophonique – 1990)

[1] - Les Ruminations : Un nouveau paysage éditorial in Décharge 185 & 186.

Repères : Danièle Faugeras : Opus incertum. Collection Po&psy in extenso. Erès éd. (33 av. Marcel Dassault – 31500 Toulouse). 960 p. 28€.

Denys-Louis Colaux (1959 – 2020)

Claude Vercey — 2020-08-18T05:00:00Z

Dans les rubriques faisant écho sur internet à la mort de Denys-Louis Colaux, survenue le 22 du mois de juillet dernier, on salue volontiers un écrivain protéiforme, ayant touché tous les genres littéraires , et ayant acquis une notoriété certaine. Mais c'est un Denys-Louis Colaux plus juvénile que la mémoire fait resurgir, nous ramènant à l'époque où la revue Décharge sous sa couverture kraft s'inventait avec les moyens du bord : ronéo et machine à écrire, dans le même temps que ces opuscules Polders que l'on recevait alors glissés à l'intérieur de la revue, et dont le numéro 35, daté du 3ème trimestre 1986) proposait le premier recueil d'un jeune poète, sous le titre de Les chevaliers nains, qu'un autre nouveau-venu, déjà fort actif, poèmes et dessins, depuis 1983 dans le circuit des revues : Christophe Petchanatz [1], présentait.

On couche sous les étoiles
comme des mômes
sous un trop vaste édredon

demain est une sale vie
avec des yeux spongieux
que la mort a soufflés

pour le reste
des nurses en péplum
avec de faux-airs de maman
viennent à heure fixe
langer nos grabataires
et éponger
leur excédent de morve

cette fois
les loups sont égorgés

Des Chevaliers nains, de Denys-Louis Colaux, Jacques Morin retenait ce poème pour l'inclure dans la première anthologie Génération Polder, qu'il établissait en 1992 avec la complicité des éditions Table Rase, et notre Jacmo dans sa notule d'introduction ne mégotait pas sur les qualificatifs pour faire sentir l'admiration qu'il portait déjà au jeune auteur : deux qualités immenses (et assemblées, c'est incommensurable) : un style étincelant et un humour mord-sans-rire.

Quelque dix ans plus tard, dans la nouvelle anthologie Polder deuxième génération (confiée cette fois aux éditions Gros Textes), c'est un Denys-Louis Colaux qui a pris son envol que salue Jacques Morin, pour rappeler la parution en 1994 de La baleine morte, n° 76 de la collection Polder :

a publié six autres recueils avant celui-ci et une tripotée de publications ensuite : romans, nouvelles, poésie. A animé les revues belges Plateaux et Fram, participation au Grand Nord.

Jacques Morin ne manquera par la suite de rendre compte de la trajectoire du poète et écrivain au fil de ses publications. Ainsi, au hasard des feuilletages menées pour l'occasion, je tombe sur le Diaphragme ouvert dans Décharge 67 sur Brodsky : Livre impressionnant, captivant, très bien construit, écrivait-il. On l'a compris. Je suis emballé. Denys-Louis Colaux donnera quant à lui, sa dernière participation à nos publications, dans Décharge 95 (de novembre 1997) en deux pages d'une remarquable préface à Les Nuits cochères (polder n° 95) de son ami le poète Shaheddine Haddad, et qu'introduisait cette citation de Francis Ponge, qu'il me semble à propos en ces tristes circonstances de reproduire :

Il ne faut cesser de s'enfoncer dans sa nuit / c'est alors que brusquement la lumière se fait.

[1] - auteur lui-même l'année précédente du polder n° 29 : Sanguines super-huit, préfacé par … Denys-Louis Colaux !

Repères : Les titres des Polders et les numéros de Décharge ici cités sont depuis longtemps épuisés. Parfois l'un d'eux réapparait en vente sur internet. C'est peut-être Polder, deuxième génération, chez Gros Textes, que vous avez le plus de chance de retrouver.

On aura une juste idée de la tripotée de publications auxquelles a participé Denys-Louis Colaux en se reportant à la poéthèque de la Cave littéraire de Villefontaine : du Mensuel 25 ( et autres revues dirigés par Françoise Favretto sous différentes appellations [1]), au Dépli amoureux de Guy Ferdinande, d'Aménophis et d'Intervention à Haute voix à Zarathoustra dans le Métro.

I.D n° 687 : Parlons clair

Claude Vercey — 2017-05-03T05:00:00Z

Cet envoi de Guy Ferdinande ( hé ! que devient le n° 100 promis du Comme un Terrier dans l'Igloo dans la Dune ?), se suffit à lui-même, j'en conviens. Que le poète me pardonne, j'ai pourtant eu envie de l'accorder à ces lignes, extraites des Proèmes de Francis Ponge : - de la deuxième partie de Des raisons d'écrire, plus exactement -, auxquelles j'ai pensé aussitôt lus ses Sièges lexicaux de circonstances :

N'en déplaise aux paroles elles-mêmes, étant données les habitudes que dans tant de bouches infectes elles ont contractées, il faut un certain courage pour se décider non seulement à écrire mais même à parler. Un tas de vieux chiffons pas à prendre avec des pincettes, voilà ce qu'on nous offre à remuer, à secouer, à changer de place. Dans l'espoir secret que nous nous tairons. Eh bien ! Relevons le défi.

Sièges lexicaux

de Guy Ferdinande

« Pays arrêté à mi-chemin... »
Rainer Maria Rilke

Il y a des républicains qui sont patriotes mais pas nationalistes ;
Il y a des nationalistes qui sont républicains mais pas patriotes ;
Il y a des patriotes qui sont nationalistes mais pas républicains ;
Il y a des républicains qui sont nationalistes mais pas patriotes ;
Il y a des nationalistes qui sont patriotes mais pas républicains ;
Il y a des patriotes qui sont républicains mais pas nationalistes ;
Certains sont monarchistes (il en reste) ;
Il y a des républicains qui sont patriotes sans être républicains outre mesure (ils ne sont pas plus royalistes que le roi) ;
Il y a des nationalistes qui sont nationalistes sans être nationalistes ;
Il y a des patriotes qui sont patriotes mais qui n'ont pas de patrie ;
Il y a des républicains qui ne savent pas pourquoi ils sont républicains ;
Il y a des nationalistes qui sont nationalistes pour faire comme les poteaux ;
Il y a des patriotes qui sont patriotes sans savoir qu'ils sont patriotes (comme Monsieur Jourdain, si !) ;
Il y a des républicains qui sont républicains parce que ça rapporte ;
Il y a des nationalistes qui portent plainte si l'on dit d'eux qu'ils sont nationalistes ;
Il y a des patriotes qui ne font pas de différence entre la mère patrie et la mère Michel ;
Il y a des républicains qui sucrent les fraises avant d'aller voter ;
Il y a des nationalistes qui avouent ne pas connaître les paroles de la Marseillaise en entier ;
Il y a des patriotes qui s'appellent Armand (qui n'ont pas de papa, qui n'ont pas d'maman) ;
Il y a des républicains qui un jour futur inventeront le fil à couper la margarine ;
Il y a des nationalistes qui sont égoïstes (pour la rime, mais pas seulement) ;
Il y a des patriotes qui délocalisent nos entreprises ;
Il y a des républicains qui vont nécessairement sur le trône (les nationalistes leur tirent la chasse) ;
Il y a des égoïstes qui trouvent qu'être nationaliste c'est bien suffisant ;
Il y a des patriotes qui trouvent qu'être patriote ce n'est pas cher payé ;
Il y a des républicains qui sont patriotes et nationalistes, ce sont les mêmes que les patriotes qui sont républicains et nationalistes et que les nationalistes qui sont républicains et patriotes ;
Et puis il y a les échangistes (23 % comptent sur la providence) ;
Enfin, il reste des panrépublicains, des véliplanchistes, des néonationalistes, des moutons de Panurge de garde la semaine des quatre jeudis et quelques similipatriotes (21 % disent ne pas croire en Dieu et 21 % ne pas voter à droite, mais ce ne sont pas les mêmes) ;
Ayez confiance, aucun de ces enfants de la petite épicerie ne viendra vous dire que tout ça ne fait pas un pays !
Les paysagistes voient plus loin.

Repères : Comme un terrier dans l'Igloo dans la dune n° 99. Lire le billet de Repérage : Ça sent le 100, du 15 Mars 2015.

I.D n° 574 : Le dernier recours

Claude Vercey — 2015-06-30T05:00:00Z

« La poésie sauvera le monde ».

Alors qu'au quotidien se multiplient les articles alarmistes, des menaces avérées sur l'avenir de telle manifestation poétique majeure, qu'on nous signale la disparition de tel festival, la fermeture de telle maison, pareille affirmation a quelque chose d'incongru. Voire de risible. De délibérément provocateur, n'en doutons pas. Semble inexorablement renvoyer son auteur à l'inusable cliché : celui du poète comme indécrottable rêveur.

Rêve-t-il ? Au sens que l'on accorde communément au verbe rêver, Jean-Pierre Siméon moins que quiconque, assurément. D'emblée il concède qu'en donnant à son essai ce titre : La poésie sauvera le monde (aux éditions du Passeur), il tend à coup sûr le bâton pour se faire battre. Mieux que personne cependant, il connaît le monde (non celui du titre, mais le monde décisionnel, le petit monde qui fait salon et prospère dans les antichambres du pouvoir) pour ne se faire aucune illusion sur les sarcasmes que son livre déclenchera dans le milieu bien pensant : la situation qu'il occupe aujourd'hui, de directeur artistique du Printemps des poètes, délicate, des plus exposées à la critique en tant qu'intermédiaire entre le haut et le bas, entre le pouvoir politico-financier et l'irresponsabilité (pas toujours radieuse, malgré Georges Henein ) du poète ou du lecteur, donne pourtant à sa parole de témoin et d'acteur majeurs de ce temps (nous parlons toujours de poésie, n'est-ce pas) un poids que personne ne peut lui contester. C'est pourquoi nous devons apporter à cet essai toute l'attention qu'il mérite.

« Qu'on s'en persuade, écrivait Francis Ponge dans ses Proêmes, il nous a fallu quelques raisons impérieuses pour devenir ou pour rester poètes. Notre premier mobile fut sans doute le dégoût de ce qui nous oblige à penser et à dire, de ce à quoi notre nature d'homme nous force à prendre part. ». Une telle citation rappelle que Jean-Pierre Siméon n'est pas seul à se risquer sur ce terrain périlleux, d'affrontement entre la poésie et la vulgarité de la parole du monde, éclaire et justifie sa démarche. Et passé le moment de stupeur causé par l'énonciation initiale, il faut reconnaître que son argumentaire se tient ; mais j'ajoute, parce que depuis longtemps je partage les arguments avancés, et pour les avoir moi-même utilisés ici et là, je n'avais guère à être convaincu. Non, les lecteurs des Ruminations et de Décharge ne se sentiront pas dépaysés !

La poésie sauvera le monde n'est pas un livre de prophéties, mais vise à rassembler les énergies, pour une reconquête morale du monde, (Au reste, [la poésie] le sauve chaque jour de son indignité), devient dès lors le vadémécum du passeur (pour employer un mot dont Siméon use volontiers), le petit livre de combat pour le militant, fournit ce qu'en d'autres lieux on appellerait des éléments de langage au poète qui choisit de se faire animateur, éditeur, revuiste, - soit, de se coltiner avec les pouvoirs en place, affronter le libraire du coin comme l'adjoint à la culture de la ville, aller ébranler leurs certitudes, leurs ignorances, leur suffisance.

Qu'attendez-vous des poètes ?, demandais-je il y a peu. Question toujours d'actualité. Avec La poésie sauvera le monde, et même s'il s'agit de ne pas confondre le poète et la poésie, desquels on n'attend pas les mêmes vertus, auxquels on n'adresse pas les mêmes exigences, Jean-Pierre Siméon répond. Du moins peut-on déduire ce que pourrait être sa réponse. La poésie nous sauvera, si rien nous sauve, écrit-il. Soyez désespérés, pariez sur la poésie.

Repères : Jean-Pierre Siméon : La poésie sauvera le monde. Coll. « Hautes Rives », dirigée par Dominique Sampiero, aux éditions Le Passeur (12, rue du Dragon - 75006 Paris).

Jean-Pierre Siméon a préfacé le polder n° 162 : Voleur de paille, de Nicolas Gonzales.
Il est également l'auteur d'une Tribune à propos de l'attribution du Prix Nobel à Tomas Tranströmer, et de l'ignorance de la critique française, dans Décharge 152, sans compter l'introduction au Panorama des poètes, de Françoise Siri (voir l'I.D n° 558) .