Décharge

I.D n° 1083 : 116 poètes en état de grâce (1ère partie)

Claude Vercey — 2024-01-24T14:00:00Z

Quelle importance accorder à un poème qui ne serait, à nos yeux, touché peu ou prou par la grâce - pour emprunter au Printemps des poètes son motif ? Encore le mot est-il à manier avec précaution, de par sa propension à tirer la poésie vers le religieux, risque qu'on ne saurait ignorer. De fait, dès les premières lignes de sa préface, Jean-Yves Reuzeau, qui pilote cette année encore l'anthologie si bien récapitulative de l'année poétique écoulée, sous le titre Ces instants de grâce dans l'éternité (au Castor astral), tient à nous rassurer quant à la capacité de la plupart des 116 poètes réunis, à éviter le piège : à y déceler des angles d'ouverture aussi originaux que provocateurs. Ainsi de Charles Juliet, qui avoue avoir connu [la grâce] à plusieurs reprises en jouant au rugby.

Thématique inutile, d'une certaine façon : pléonastique, les mots grâce et poésie tendant à être synonymes. Kristell Loquet, dans La grâce des yeux, dédié à Jean-Luc Parant duquel elle partageait la vie, observe à juste titre :

Le mot grâce peut parfois être remplacé par celui d'art ou de poésie. Désignant alors des langages au-delà du langage, une pensée au-delà de la pensée.

Dès lors, l'anthologiste était à peu près libéré de la contrainte thématique pour choisir selon ses propres critères les œuvres ou les poètes ayant, à ses yeux, marqué de leur empreinte l'année 2023. Néanmoins, certains, de Maram Al Masri (la grâce de guérir) à Stéphanie Vovor (La grâce d'une seconde), aussi bien qu'Alain Borer, Alain Duault (Quatre moments de grâce), Christophe Manon (j'en oublie certainement), ont fait l'effort de respecter le mot semé au Printemps par Sophie Nauleau.

Recevoir ce volume (le terme est de plus en plus à prendre au pied de la lettre : des 62 poètes retenus en 2019, il est passé progressivement à ces 116 d'aujourd'hui) est pour moi l'équivalent d'une révision de fin d'année avant examen, l'instant d'une confrontation d'un bilan à un autre : quant à savoir si l'exercice critique auquel je m'astreins en solitaire, loin des lieux de pouvoir et de consécration, reste en phase avec les évolutions, les découvertes, les constats que peut faire ce témoin majeur de la poésie de notre temps qu'est Jean-Yves Reuzeau. La revue Décharge, telle qu'elle fut menée jusqu'à ce jour, les chroniques et propos tenus sur le site, les recueils risqués dans la collection Polder, fournissent-ils une information valable à nos lectrices et lecteurs sur la poésie d'aujourd'hui ?

Avons-nous par exemple été sensibles aux disparitions – du moins de celles et de ceux qui ont joué un rôle dans notre parcours, puisque dans le refus de devenir un bulletin nécrologique à tout va, tel est notre parti pris – qui ont marqué l'année et dont la liste figure en exergue ? La liste est anormalement longue, constate-t-on avec tristesse (16 amis disparus !), mais au bout du compte, nous avons, je crois, joué dignement notre rôle d'informateurs. À noter, pour en revenir à ces Instants de grâce, qu'il y est des morts mieux traités que d'autres, en ce que pour certains, on découvre de leurs poèmes dans les pages anthologiques : ainsi sont honorés Christian Bobin, Luis Mizon, Anise Koltz :

Après ma mort
j'expulserai mon âme
pour qu'elle se cherche
un autre corps

Je la couvrirai de plumes
et la lâcherai
comme un faucon

Nous nous occuperons plus précisément des vivants dans la seconde partie de cette chronique.

Repères : Ces instants de grâce dans l'éternité - 116 poètes d'aujourd'hui, réunis par Jean-Yves Reuzeau. Couverture : Gérard Titus-Carmel. Le Castor Astral éd. 510 p. 18€.

I.D n° 1029 : Frontières : la poésie dépasse les bornes

Claude Vercey — 2023-02-07T06:00:00Z

(1ʳᵉ partie : ici, au 5 février 2023 : où l'on examine l'anthologie : Ces mots traversent les frontières, au Castor Astral).

Sans surprise, les voix majeures, présentes pour la plupart dans au moins trois des quatre anthologies déjà parues (cela mériterait à coup sûr un recensement plus précis, intéressant à mener), demeurent celles de James Sacré, François de Cornière , Anise Koltz, Abdellatif Laâbi, Vénus Khoury-Ghata, Jean-Pierre Siméon et Linda Maria Baros (j'en oublie, qu'entre autres me pardonnent Jacques Darras ou Jean-Louis Giovannoni), tandis que Pierre Vinclair, Milène Tournier, Thomas Vinau se maintiennent aux premiers rangs, avec Albane Gellé, avec laquelle on se réjouira quand les frontières deviennent des passoires :

MERCI aux trous dans les grillages, merci aux portes qu'on ne ferme pas, aux postes de douane abandonnés, aux chutes des murs, aux portails sans serrure (...)

Satisfaisant aussi qu'outre Carole Naggar déjà citée, deux autres de nos Polders trouvent leur place dans cet ouvrage récapitulatif : les auteurs d'Usines & de Kaïros : Georges Oucif et Nathanaëlle Quoirez au côté des étoiles montantes, que nous avons par ailleurs, au cours des derniers mois, accompagnés dans Décharge : Anna Milani, Alexandre Bonnet-Terril, Anna Ayanoglou, Maud Thiria, Sandra Lillo, là encore pour n'en citer que quelques-unes. Un regret : que ne figure pas Coralie Poch, une des révélations de l'année à mes yeux (et pas seulement les miens) pour son livre Tailler sa flèche, aux éditions de La Tête à l'envers : pour l'année prochaine ?

En revanche, jamais entendu parler de certains, de Mila Tisserant, qui s'avère être la seule à être née au XXIIᵉ siècle, la cadette en conséquence des auteurs présentés ; d'Aldo Qureschi – dont les livres paraissent à l'Atelier de l'Agneau et qui pratique la performance de sang-froid, à ce que j'apprends. Mettons-nous, pour terminer cette recension, à l'écoute de son poème L'attribution des poubelles :

Le camion s'arrête au pied de l'immeuble
et les éboueurs balancent les poubelles devant la porte.
Dès qu'ils repartent, mon père et moi descendons
en vitesse pour nous emparer des meilleurs sacs.
Quand nous revenons, ma mère a déjà mis le couvert.
Et mon père jette les victuailles sur la table.
Ma sœur et moi nous disputons pour avoir la poubelle
avec les déchets organiques,
celle avec du jus
mais comme c'est lui le plus fort
et qu'il sait se servir de son gourdin
c'est mon père qui finit par l'avoir (...).

(Ca vous met l'eau à la bouche, non ? Pour lire la fin du poème, c'est page 309)

Repères : Ces mots traversent les frontières. Anthologie réunie et présentée par Jean-Yves Reuzeau : 111 poètes d'aujourd'hui. Couverture : Eugène Savitzkaya. Préface : Sophie Nauleau. Le Castor Astral éd. 470 p. 18€.

Rappel : Pour ce qui est des trois Polders cités dans le texte ci-dessus, on peut se procurer chacun d'eux contre 8€ (port compris) à l'adresse de la revue Décharge : 11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre ou à la boutique ouverte sur le site : ici.

I.D n° 1029 : Frontières : la poésie dépasse les bornes

Claude Vercey — 2023-02-05T06:00:00Z

Cinquième édition de l'anthologie annuelle, publiée par Jean-Yves Reuzeau, aux éditions du Castor Astral, sous une couverture signée d'Eugène Savitzkaya , - que l'on retrouve par ailleurs en tant que poète à l'intérieur de l'ouvrage. Le titre, Ces mots traversent les frontières, renvoie à la thématique : Frontières, proposée cette année par le Printemps des poètes, partenaire de l'ouvrage : une thématique mieux inspirée, autrement excitante, que celles, convenues, attrape-tout, des années précédentes : merci Sophie Nauleau !

De fait, un certain nombre d'écrits des 111 poètes d'aujourd'hui rassemblés sur les 480 pages de l'ouvrage répondent directement, et heureusement, à l'appel aux Frontières depuis, par exemple, Adeline Baldachino et les vers de Rien d'autre n'est frontière aux extraits de Nous sommes tous migrants, de Jean-Luc Parant. Vive le Douanier Rousseau, lance l'irrévérencieux Jean-Pierre Verheggen, tandis qu'Hervé Le Tellier en d'irrésistibles variations sur la notion d'étranger, nous questionne :

Combien de temps à l'étranger doit passer un « Français de l'étranger » pour, de Français, devenir un étranger ?

Ce temps est-il plus court que celui qu'il faut à un « étranger de France » pour devenir Français ?

Il paraît aller de soi de retrouver aussi des inédits de Carole Naggar, l'auteure d'Exils, paru à l'automne 2021, dans notre collection Polder. Parmi d'autres, ce j'ai grandi / dans la haine des frontières, de Mélanie Leblanc et ce Passager clandestin, de Serge Pey ( Nous avons décidé / que la frontière / était une ficelle car nous n'avions / qu'un couteau de poche/ pour la couper ), je retiens ( et c'est alors que je m'aperçois, si besoin était, combien il est injuste de n'en retenir que quelques-uns) cette confidence de Jean-Michel Maulpoix : Je n'ai jamais traversé la frontière, et qui se poursuit par cet exquis dialogue :

- Mais qui êtes-vous donc pour parler ainsi ?

– Je suis le cousin de la fourmi et non le rejeton prétentieux d'un grand singe. Le couvert est mis pour moi chez la groseille et j'ai mes entrées le dimanche au jardin botanique. Prenez soin, s'il vous plaît, de ma respiration.

On peut juger qu'en la circonstance, avec cet extrait, on s'éloigne de la thématique annoncée. D'autres poèmes paraissent lui être encore davantage étrangers, encore que leurs auteurs, souvent – mais cette observation était déjà faite à l'endroit des anthologies précédentes – proviennent d'au-delà des frontières hexagonales : des pays européens frontaliers et de Québec, du Maghreb et du Moyen-Orient, d'Afrique noire et des Nations caribéennes, dont les poètes seront les invités d'honneur du prochain Marché de la poésie de Paris : ainsi figurent au sommaire les Haïtiens Benoît d'Afrique, Jean d'Amérique et James Noël :

Puisqu'il faut parler du métissage
de la texture du désir se dérobant
de peau et de chagrin
je confesse avec lâcheté
avoir dessiné tes fesses à la craie blanche
sur une ardoise noire (...)

C'est que l'anthologie répond à un autre objectif : rendre compte des œuvres et des poètes qui ont marqué l'année écoulée. C'est peut-être en fait sa fonction principale. Et il paraît précieux, pour les observateurs que nous sommes, si éloignés que nous nous tenons des avant-scènes parisiennes et nationales, de confronter le récit de la vie poétique telle que nous finissons par la narrer à travers les sommaires de la revue, des voix émergentes qui prennent place dans la collection Polder, avec le tableau qu'en dresse ce grand témoin qu'est Jean-Yves Reuzeau.

C'est que nous examinerons dans la seconde partie de cette chronique, - à paraître…

Repères : Ces mots traversent les frontières. Anthologie réunie et présentée par Jean-Yves Reuzeau. Préface : Sophie Nauleau. Le Castor Astral éd. 470 p. 18€.

I.D n° 976 : Pour que durent les éphémères (2ème partie)

Claude Vercey — 2022-02-09T06:00:00Z

Ainsi, comme je l'ai évoqué dans la première partie de cet I.D n° 976, Là où dansent les éphémères nous mène, selon le désordre alphabétique, d'Adonis à Zoga Awondza : le premier, né en Syrie, a fui le Liban ; le second vit au Cameroun, entre Yaoundé et Douala. On ne peut plus clairement rappeler combien la poésie de langue française s'enrichit d'apports étrangers, et l'ordonnateur de l'ouvrage de souligner : les poèmes viennent autant de France que de Suisse, de Belgique et du Québec (n'oublions pas le Luxembourg, représenté dans ces pages par Jean Portante et qui sera l'invité d'honneur du prochain Marché de la poésie de Paris), mais aussi de Hongrie, du Kurdistan, d'Orient et d'Afrique. Mettons en avant, pour illustrer au mieux la mosaïque des origines de ces défenseurs de la langue française, Anna Ayanoglou, récente révélation du prix Apollinaire Découverte, une Parisienne aux origines vendéenne, crétoise, grecque d'Asie mineure et polonaise, et dont le premier recueil : Le fil des traversées (Gallimard éd. ) se fait écho de trois années vécues en Lituanie et en Estonie.

Tables à banquettes, - cuir qui fut ferme
pénombre tiède et la lumière en points
On était quatre – du thé, du vin, et du café

Revenant des toilettes, je les ai vues comme à nouveau
leurs cheveux blond cendré, auburn, noir noir
trois femmes frêles et fortes, plus déliées
elles parlaient entre elles lituanien

J'ai dit : Vous me faites penser à un tableau de Hopper (...)

(extraits du poème : Ma pléiade)

L'examen de ce volume de l'année serait incomplet si j'omettais de signaler aussi la présence de poètes de la chanson (Arthur H., Charlélie Couture, Cali par exemple) et de notabilités qui s'adonnent à l'art des vers à côté de l'activité qui leur a apporté la notoriété. J'avoue mal mesurer l'apport de ces VIP dans une telle anthologie : romancières et romanciers, philosophe, footeux internationalement connu en la personne d'Eric Cantona, auteur de Mon Carnet, chez Flammarion. Faut-il théoriser en poésie comme d'autres l'ont tenté sur le plan social les hypothétiques bienfaits du ruissellement ? Ces locomotives ont-elles le pouvoir d'attirer une attention médiatique sur un art qui a du mal à trouver sa place dans l'actualité ? Je n'irai pas plus loin, chères lectrices et lecteurs, dans le commentaire et laisse chacune et chacun s'avancer plus avant parmi la belle diversité des contributions proposées...

Repères : Là où dansent les éphémères : 108 poètes d'aujourd'hui. Anthologie réunie et présentée par Jean-Yves Reuzeau. Complément de préface de Sophie Nauleau. Au Castor Astral. 462 p. 17€.

Retrouver dans Décharge 175 (septembre 2017) les premiers pas d'Anna Ayanoglou dans le poème : Le temps renversé.

Merci, monsieur Siméon

Claude Vercey — 2017-04-03T05:00:00Z

Double actualité pour Jean-Pierre Siméon, et qui lui vaut ce billet. Actualité nationale, liée au Printemps des poètes d'une part ; actualité seconde, qui concerne notre aventure éditoriale, la collection Polder plus précisément, par ailleurs.

Le Printemps des poètes, en sa XIXème édition, vient de s'achever, qui mit à l'honneur l'Afrique et les Afriques : dernière pour Jean-Pierre Siméon qui, en sa fonction de directeur artistique, a incarné pendant 16 ans cette manifestation qu'il a réussi à imposer et rendre populaire, à la maintenir ensuite en dépit des hypocrisies, des soutiens souvent défaillants des Pouvoirs publics. C'est peut-être la figure du poète plus que celle de la poésie qui en a été changée, perçue désormais non plus comme uniquement centrée sur l'écriture et la poursuite d'une œuvre personnelle, mais disponible, bienveillante, d'un homme public et passeur. On ne saurait rendre compte aujourd'hui de la situation actuelle de la poésie en passant sous silence cet environnement culturel.

Ainsi donc, à l'été 2017, selon la récente lettre-circulaire du Printemps, Jean-Pierre Siméon passera le relais à Sophie Nauleau, dont le savoir, l'expérience des médias et l'enthousiasme feront merveille, est-il prédit. « Il fallait un nouveau souffle, une nouvelle énergie, de nouvelles idées ... », commente Siméon dans un mail plus personnel. Ajoutant : « Je ne vais pas disparaître du paysage, la cause de la poésie me paraît si essentielle et j'œuvrerai autrement... ».

Je suis un auditeur peu attentionné de France-Culture, grâce auquel Sophie Nauleau a semble-t-il acquis une certaine notoriété. On consultera la fiche wikipedia pour en savoir davantage. Mais je suis prêt à croire son prédécesseur quand il écrit qu'elle connaît très bien le paysage poétique, qu'elle est jeune, enthousiaste, ouverte et se situera dans la continuité du travail accompli. Premier chantier, la définition de la thématique de l'année prochaine : ce sera l'Ardeur, du 3 au 18 Mars 2018.

La seconde actualité illustre une autre face de l'activité de passeur de Jean-Pierre Siméon, à l'endroit de la jeune génération. Il s'est fait préfacier d'Un recit, de Chloé Landriot, retenu ce semestre dans la collection Polder, où ce livre côtoiera : Ici commence la frontière, de Pierre Moreno, précédé quant à lui d'une préface d'Alain Kewes. On imagine sans peine combien le directeur du Printemps des poètes, et l'auteur de la Lettre à la femme aimée au sujet de la mort et de tant d'autres titres, doit être sollicité en vue d'obtenir sa caution : aussi accepte-t-il de répondre positivement avec une parcimonie compréhensible. Je cite :

Il est rare, très rare, de tomber sur un texte aussi abouti, aussi cohérent et précis dans ses intentions comme dans ses choix prosodiques que celui de Chloé Landriot. Plus rare encore, et c'est ce qui m'a décidé à écrire ces quelques mots de préface, de découvrir une poésie qui tranche si singulièrement avec les modes ordinaires du débat intime, du malaise existentiel, de la scrutation du banal ou de la petite épiphanie des beautés cachées…

Je m'en tiendrai là pour aujourd'hui. Nous aurons d'autres occasions de parler de cette livraison de Polder, d'ici à ce qu'elle sorte des presses d'Yves Artufel et de Gros Textes, début Mai selon toute vraisemblance.

Repères : On se référera pour plus amples informations au site du Printemps des poètes : http://www.printempsdespoetes.com/

On se procure les polders en s'abonnant à la collection : voir les conditions d'abonnement en cliquant sur l'onglet S'abonner, de la page d'accueil de notre site.

Jean-Pierre Siméon sur notre site : Lire l'I.D n° 574 : Le dernier recours, à propos de La poésie sauvera le monde (Le passeur éd.). Il a également présenté le polder n° 162 : Voleur de paille, de Nicolas Gonzales.

France-Culture : reste à faire des bulles

Claude Vercey — 2015-08-11T05:00:00Z

C'est moche, et j'aurais préféré reprendre le fil de ces chroniques sur un ton plus badin, par un sujet mieux en rapport avec l'idée qu'on se fait d'ordinaire des plaisirs de l'été. Qui est aussi, les salariés en savent quelque chose, la saison hypocrite, celle des mauvais coups ; et ce n'est pas non plus la canicule qui a tué A quoi ça rime, la seule émission de France-Culture dédiée à la poésie et qui, selon sa productrice et animatrice Sophie Nauleau, a eu grand tort de ne pas générer assez de podcasts (Télérama). Cette mise au placard qui n'échappa à la vigilance des auditeurs et des poètes, de François Boddaert en particulier et de ces coéquipiers de la revue Secousses, a de fait alimenté l'émotion de ce mi-été.

Nous reproduisons ci-dessous le texte de leur protestation, qui fait l'objet d'une pétition dont on trouvera le lien en post-scriptum à cette chronique.

Ça rime à quoi ?

De quel droit France Culture abandonne-t-elle la poésie ?

Après la disparition du Panorama, de Poésie sur parole, Du jour au lendemain, c'est maintenant au tour de l'émission de Sophie Nauleau, A quoi ça rime, de passer à la trappe.
Oui, ça rime à quoi ?
On annonce comme placebo des « bulles » de Jacques Bonnaffé. Mais un comédien, si concerné et talentueux soit-il – et c'est le cas de Jacques Bonnaffé –, peut-il à lui seul prétendre représenter la richesse contemporaine de la poésie ?

Il s'agit évidemment d'une démarche démagogique, pilotée par des décideurs que seul l'audimat captive et dont on peut se demander si leur choix (leur grille) n'est pas le reflet de leur consternante paresse intellectuelle autant que de leur asservissement à la tyrannie de l'actualité. Et la présence programmée d'un humoriste aux Matins dit assez la tendance de la station à singer les radios commerciales.

On n'exige tout de même pas le retour du Club d'essai du poète Jean Tardieu (ses 6 heures hebdomadaires de poésie !), mais la poésie étant constitutive de la culture, il est inadmissible de ne pas lui octroyer la place qui lui revient naturellement. Une émission d'une heure par semaine nous paraît la moindre des exigences.
Avis aux auditeurs !

Repères : Le lien de la pétition lancée par la revue Secousses ; à l'adresse de la Ministre de la culture et des pontes de Radio-France : ici.

La revue (en ligne) Secousses a succédé à la revue (papier) du Mâche-Laurier, toujours sous la direction de François Boddaert. La 15ème Secousse a été mise en ligne le 15 juin 2015.