Décharge

I.D n° 1028 : Ecrire, penser, la poésie

Claude Vercey — 2023-01-28T06:00:00Z

Et me voilà, et pour un certain temps, dans tous mes états : pensez donc, d'Ivar Ch'Vavar vient de faire paraître un nouveau livre, - et pas mince : pas de ceux qu'on absorbe en quelque après-midi pluvieux : 300 pages ! -, aux éditions du Corridor bleu et Lurlure, dévouées l'une comme l'autre à faire émerger cette œuvre profuse et multiforme. Sous la houlette préfacière de Florence Trocmé, dans une étude particulièrement éclairante, est proposé, textes à l'appui, un retour sur le cheminement d'un poète majeur, très présent mais aussi quasi invisible, cheminement que, par mon propre parcours, j'ai peu ou prou recoupé, autant que parfois déserté, au cours des années passées : du 26 août 2009 au 13 juin 2013, pour être précis.

Ç'aurait pu s'intituler Travail du poème 2, qui aurait eu l'avantage de marquer la filiation avec l'ouvrage paru en 2011 sous ce titre aux éditions des Vanneaux : l'auteur a préféré en marquer l'écart, et c'est Échafaudages dans les bois qui nous est proposé, un fagotage de textes et de réflexions, lettres et messages et considérations critiques, aussi bien d'Ivar Ch'Vavar, qui mène la danse et fixe les objectifs, que de ses compagnons, nouvelle Brigade pour ne pas dire Pléiade, la plupart venus du Jardin Ouvrier [1] , auxquels viennent s'agréger en cours de route de nouveaux venus : Pierre Vinclair, Boris Woloniec (bientôt Philippe Jaffeux, qui apparaîtra dans le prochain tome), où s'élabore collectivement une pensée à propos de la poésie et du travail du poème : c'est-à-dire du vers, de l'image, des contraintes désormais bien connues, l'une dans laquelle les mots sont comptés, l'autre où tous les vers ont la même longueur, mises à l'œuvre et théorisées par Ch'Vavar autant que ses disciples-et-pairs. Cette résurgence des contraintes, à laquelle n'est pas non plus étranger le mouvement de l'Oulipo, rarement mentionné, on peut sans esprit de polémique s'en étonner - au contraire du Surréalisme qui demeure une référence de plus en plus lointaine certes, mais constante -, a eu pour effet certain de ringardiser de plus en plus sûrement le recours au vers dit libre, dont le plus souvent on use, sans trop s'interroger, comme d'une forme quasi naturelle. On retiendra l'insistance d'Ivar Ch'Vavar pour témoigner combien la contrainte, par paradoxe, libère l'esprit et combien du même coup s'en trouve bouleversée l'idée d'inspiration.

Je ne chercherai pas, dans cette chronique qui ne vise qu'à être une première approche, apéritive en quelque sorte (à partir de quel moment est-on en droit de rendre compte d'un livre ? Faut-il assurer son lecteur l'avoir lu jusqu'à la dernière ligne ? Au moins une fois ? ), à dresser la liste des points pratiques et théoriques mis à la question : celui de l'oralité aussi, de l'épopée, de la notion de poésie populaire, … Au passage est mise à mal l'affirmation, souvent avancée comme une évidence (je pense avoir usé moi-même de cet argument), selon laquelle il n'y aurait plus d'école littéraire ou poétique, tout créateur devant inventer pour soi-même la forme qui lui est propre. L'exemple, qui pourtant nous crève les yeux, et sans devoir discuter la pertinence du terme d'école, conduit à une plus juste appréciation de la situation actuelle de la création poétique.

Jamais mieux qu'en la période parcourue par l'ouvrage, je n'ai été plus proche d'Ivar : il en reste quelques traces dans le présent ouvrage : un renvoi à l'article L'invention de la poésie (Ivar Ch'Vavar à l'œuvre), qui paraît en juin 2012 dans Décharge n° 154, et la visite que je lui rends au printemps de cette même année, lors d'un de ses passages au Creusot, dans la maison familiale, alors mise en vente, je crois. Je suis encore l'un des destinataires du Cercle du Caret, dont je suivrai les échanges de loin : demeurer au plus près du feu demande une énergie et une disponibilité de chaque instant, à l'égal de celle, formidable, déployée par le chef de chantier de ces Horribles travailleurs, et dont je suis incapable. Mon admiration demeure …

[1] – Stephane Batsal, Laurent Albarracin, François Huglo, Charles Mézence Briseul, François Leperlier, Cécile Odartchenko.

Repères : Ivar Ch'Vavar : Échafaudages dans les bois. Editions : Lurlure & Le Corridor bleu ( 7 rue des Courts-Carreaux - 14000 Caen, & 52 rue Armand Adam de Villiers – 97410 Saint-Pierre.) 300 p. 22€.

Du même auteur : Ch'miloé din Ch'tiloé (le tiroir au miroir). Édition bilingue picard-français. Engelaere éd. ( 719 rue de Lambre – 59500 Douai). 150 p. 15€.

I.D n° 842 : « Je me reconnais en écrivant » (P. J)

Claude Vercey — 2019-09-16T05:00:00Z

Il est des livres dont on appréhende d'entreprendre le commmentaire (de celui-ci, je repousse le moment depuis la mi-août), parce qu'on sait par avance qu'on ne se hissera pas à leur niveau. A cause bien sûr des contraintes que je m'impose dans ces Itinéraires de Délestage (je tiens qu'au-delà d'une page, sur écran, on ne lit plus un texte) – c'est l'excuse la plus facile. Plus convaincant serait de dire que Mots de Philippe Jaffeux (chez LansKine) tout en y faisant œuvre originale, dans le même temps renvoie à toute l'oeuvre, considérable et bouleversante, que cet artiste de la lettre et du rythme, du mot et du souffle, déroule depuis Alphabet, oeuvre qui de fait a ouvert à la poésie une dimension nouvelle, dont j'essaie, depuis l'I.D n° 359 (du 10 novembre 2011), de rendre compte des principales étapes, à travers des chroniques sur ce site et par d'importantes livraisons dans Décharge 157 (Les Ruminations : P. J : Une nouvelle ligne) et 175 (autre Rumination : P.J dépose sa marque).

Mots est un livre récapitulatif et de clôture, non qu'on ne puisse envisager un prochain livre de Philippe Jaffeux, mais en ce qu'il livre une fois pour toutes le discours qui englobe et rationalise le processus créatif qu'il développe depuis des années, tout en préservant ce rythme d'élocution qui depuis toujours en fait le charme et le mystère, nous donne ce plaisir de lecture qu'on a appris à en tirer. Discours critique qui tout à la fois circonscrit, résume et célèbre une démarche on ne peut plus consciente d'elle-même, et qui de fait défie et décourage toute autre approche critique : Philippe Jaffeux n'aura-t-il pas désormais tout dit de ce qu'on peut dire de son œuvre ? C'est en tout cas l'impression que j'en ai, qui accompagne de manière un peu déprimante la rédaction de cet article.

Apportons au moins au futur lecteur quelques données objectives : Mots, ouvrage de 172 pages, propose vingt-six textes d'une prose composée de phrases-sentences, vingt-six étant le nombre magique – celui de l'alphabet, bien sûr –, le maitre nombre qui inspire si fort l'écriture du poète. Pour titre de chacun de ces textes, un mot – de ceux qui reviennent le plus régulièrement dans son lexique : D'Enfance (comment ne pas rapprocher ce long chapitre d'Avec l'enfant, ce livre également magistral et intrigant, de Boris Wolowiec, auquel j'ai dû consacrer ici-même deux I.D – n° 780 et 780 bis - pour en venir à bout, et faire appel aux lumières de Florence Trocmé, Laurent Albarracin et Christophe Stolowicki pour composer un dossier valable, paru dans Décharge 181, en mars 2019 - ), Hasart [1]( avec ce t final si caractéristique de l'auteur et définitivement adopté par ses lecteurs), Vide, Jeu, jusqu'à Corps et l'inévitable Alphabet, qui concluent.

Texte jubilatoire, de célébration, de la vie et de la poésie, de l'art et de la méthode, et dont on a envie de reproduire comme citations les plus belles sentences, qui sont nombreuses, entre lesquelles on peine à choisir. De Jeu :

L'écriture s'assimile peut-être à un jeu de hasart composé avec des phrases qui se découvrent l'une l'autre dans le seul but de refléter un monde aléatoire. Les mots sont les pions d'un jeu incontrôlable ; ils déroutent le sens et nos certitudes en s'ouvrant aux productions d'un langage imprévisible ? Un texte s'autoengendre grâce à des combinaisons inattendues de vocables ; des glissements de sens localisent un terrain de jeu qui génère l'activité d'une écriture indomptable. Si le jeu nous sépare d'une société utilitaire, il n'en est néanmoins pas irréel : il incarne un divertissement productif qui nous permet d'exister plus intensément.

Texte récapitulatif de l'aventure personnelle de l'auteur, de l'expérience d'une écriture mais aussi d'une aventure spirituelle : l'écriture me détermine à habiter la sainteté d'une intuition athée, écrit-il dans Spiritualité, et aussi, livre-bilan des grands mouvements de la pensée artistique et poétique, et qui fondent la démarche de dépassement de chacun d'eux, qui est celle de Philippe Jaffeux. Chacun des premiers textes, en particulier, rend hommage à un de ces mouvements ; à l'Oulipo dans Enfance, au Surréalisme dans Hasart, puis successivement, au Yi King et au Livre des transformations, au Situationnisme. Si conscient qu'il soit de l'originalité de ses productions textuelles, l'auteur se garde bien de prétendre l'inscrire dans une rupture avec le passé, ou prétendre nous faire découvrir Un Nouveau monde.

Qu'on se garde cependant de réduire Mots à un recueil théorique : le poète met aussi en jeu sa sensibilité : sous le camouflage rhétorique, il se livre plus qu'on pourrait croire, et l'avant-dernier chapitre-texte : Corps est certainement des plus émouvants, pour qui sait lire :

La question de l'écriture est sans doute une réponse à la souffrance ; elle veille et soigne des perceptions intérieures et extérieures à nos corps. L'alphabet s'apparente à une aventure qui brise les barrières de ma conscience : le hasart ainsi incorpore l'action d'un vertige fondamental. L'intensité enivrante ou, pour le mieux, extatique, de l'écriture, interpelle un état de transe qui réhabilite ma personne physique.

[1] – prépublication dans Décharge 157.

Repères : Philippe Jaffeux : Mots . LansKine éd. (39 Rue Félix Thomas, 44000 Nantes) 174 p. 20€.

A lire les dossiers Jaffeux dans Décharge 157 ( lecture d'Alphabet par Claude Vercey & extraits en avant-première de Courants I – La nuit, de Philippe Jaffeux) et Décharge 175 (lecture de Deux, par Claude Vercey suivi d'un échange de courriels entre Claude Vercey et Philippe Jaffeux, qui publie Hasart, que l'on retrouve aujourd'hui dans Mots, & Le vide est un plein , de Nicolas Jaen, sur l'écriture de Philippe Jaffeux.) 8€ chaque numéro de la revue. (11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre).

I.D n° 780 : Approche de l'Enfant

Claude Vercey — 2018-10-25T07:03:00Z

Les livres de Boris Wolowiec dérangent. Nos habitudes de lecture en premier lieu, sont de ceux qui, passé le moment de surprise (d'irritation peut-être ?) initiale, exigent un temps de réflexion et de méditation, un temps d'assimilation, tout le contraire en fait du rythme qu'impose la mise en ligne fréquente et régulière d'une chronique comme ces Itinéraires de Délestage, ces I.D dont il est convenu qu'une page – un peu plus parfois, chacun a ses faiblesses – doit suffire à contenir chacun d'entre eux. C'est reconnaître d'emblée qu'à l'endroit de cette nouvelle publication du poète, Avec l'Enfant, proposée par les éditions Lurlure, je m'en tiendrai pour l'heure à des propos liminaires, à un appel peut-être bien à d'autres lecteurs et poètes à venir m'épauler, offrir des clés d'entrée dans la machinerie textuelle qui nous est proposée.

Combien de temps faudra-t-il pour se faire une opinion, émettre un jugement valable sur ces 320 pages que compte cet ouvrage, ou, plus modestement, pour le parcourir dans son intégralité ? Qui lira l'ouvrage dans son intégralité ? Est-il nécessaire de le lire en son intégralité pour émettre une opinion, ou suffit-il, vu le caractère répétitif des poèmes, de s'en tenir à des prélèvements nombreux et significatifs ? Voilà bien des questions oiseuses, ou qui en ont l'apparence, et qui pourraient bien ressembler à une stratégie de contournement. Mais comment malgré tout ne pas parler du nouveau livre de Boris Wolowiec dès lors où l'on s'est mis (tout seul) dans cette situation d'observateur de l'actualité poétique ?

Ou (la question vaut bien la précédente) pourquoi en parler, pour répondre à quelle nécessité ?

Peut-être parce que, davantage qu'un jugement appréciatif immédiat, le lecteur attend-il d'abord un signalement, et au-delà de l'information, un encouragement à se risquer dans cette jungle textuelle impressionnante. Intimidante (reconnaissons-le !). Parce qu'en un temps relativement bref, 4 années (depuis 2014 : Nuages, au Cadran ligné – voir l'I.D n° 584) et 5 livres, et particulièrement A oui, son chef d'oeuvre, longtemps distribué quasiment sous le manteau (voir à ce propos l'I.D n° 580) et publié finalement sous le label autorisé du Vide immédiat, Boris Wolowiec est devenu une référence majeure de la poésie d'aujourd'hui, de l'innovation poétique présentement à l'œuvre, dans une lignée qui prolonge les travaux et les écritures de Christophe Tarkos et Philippe Jaffeux, aux côtés par exemple d'un Yannick Torlini, dont le livre le plus récent Âprès a précédé de quelques semaines Avec l'Enfant, chez ce même éditeur Lurlure. Peut-être parce que dans le doute, il convient de faire confiance au goût, à l'intuition et au parti-pris de cet éditeur qui, avec le Cadran ligné déjà cité, mais aussi Le Corridor bleu (tous éditeurs de Boris Wolowiec), est de ceux qui s'avancent le plus loin dans la recherche de nouvelles formes, qui cherchent à repérer ce qui peut venir après le phare Ivar Ch'Vavar. Parce qu'une fois qu'on a commencé de lire la prose litanique de ce dernier opus, son rythme s'imprime dans votre tête de manière obsessionnelle, et que vous ne pouvez dès lors compter pour rien une écriture qui possède un tel pouvoir de fascination et de vertige :

Usages de l'Enfant

L'enfant affirme les règles d'usage. L'enfant affirme les règles d'usage du jeu. L'enfant affirme les règles d'usage du jeu avec les choses.

L'enfant ne travaille pas la matière des choses. L'enfant ne rêve pas la matière des choses. L'enfant joue à user les choses. L'enfant joue à user l'apparition des choses.

(...)

(L'I.D n° 780 bis qui sera mis en ligne au plus vite, prolongera le texte Usages de l'Enfant, et donnera quelques réflexions supplémentaires à propos du livre Avec l'Enfant )

Repères : Boris Wolowiec : Avec l'Enfant – Ed. Lurlure(6 chemin des Poissonniers – 14000 Caen). 320 p. 22€

Du même auteur : voir l'I.D n° 685, à propos de Fenêtre et l'I.D n° 584 à propos de Nuages.

Récemment chez le même éditeur Lurlure : Yannick Torlini : Âprès (I.D n° 766).

I.D n° 780 bis : Approche seconde de l'Enfant

Claude Vercey — 2018-10-25T05:00:00Z

L'enfant n'imagine pas. L'enfant n'imagine pas des matières. L'enfant n'imagine pas des matières et cela simplement parce que l'enfant ne travaille pas. Parce que l'enfant joue sans travailler, l'enfant invente plutôt des surfaces et des trajectoires d'usage. La fantaisie de l'enfant révèle des conjonctions d'usage, des coïncidences d'usage, des connivences d'usage.

L'enfant ne rêve pas les matières. L'enfant amalgame et dissocie des fantaisies. L'enfant amalgame et dissocie des fantaisies d'usage, des fantaisies d'outils.

L'enfant dort comme veille des évènements d'outils. Le jeu de l'enfant dort comme veille sans rêver des évènements d'outils, des évènements superficiels d'outils.

Ainsi se prolonge le poème Usages de l'Enfant dont on a pu lire les deux premières strophes dans l'I.D précédent (n° 780), et qui dans le livre de Boris Wolowiec, Avec l'Enfant, se développe sur 17 pages, pour se terminer par cette profération :

L'enfant sait qu'il existe une civilisation de l'amnésie. L'enfant fait usage de la civilisation de l'amnésie. L'enfant fait un usage réflexe de la civilisation de l'amnésie.

Chacun des quarante-cinq poèmes d'Avec l'Enfant, d'Abstraction de l'Enfant à Silence de l'Enfant, pour nommer les titres du premier au dernier, sont construits sur le même modèle, dans le même moule qu'Usages de l'Enfant dont j'ai cité les 5 premières strophes et la finale. Mais ces citations suffisent, je crois, pour comprendre la construction de la machinerie, au demeurant assez simple, mais d'une redoutable efficacité si le but est de produire par cet écrit-parlé un enchantement, d'étourdir la raison par la répétition, de conduire le lecteur jusqu'à la transe, objectif déjà visé par le livre précédent : Fenêtre (I.D n° 685). L'ensemble se construit à partir d'une proposition grammaticalement rudimentaire : - L'enfant sait, ou L'enfant joue le silence, pour prendre d'autres exemples -, à laquelle s'ajoutera un élément complémentaire dans la proposition suivante (L'enfant sait comme l'enfant, ou L'enfant joue le savoir du silence), laquelle sera à son tour altérée, jusqu'à ce qu'une nouvelle proposition débute la strophe suivante.

La poésie ne se tient pas à l'écart du mouvement général des arts. Avec des livres comme celui-ci, aussi bien qu'avec Âprès ( I.D n° 766) et les ouvrages précédents d'Yannick Torlini, elle se hisse au niveau des expressions minimalistes et répétitives à l'œuvre depuis longtemps en peinture (de Warhol à Claude Viallat) ou en musique (Terry Riley ou Phil Glass). Voici la poésie rejoignant l'ère de la reproduction industrielle, de la prolifération jusqu'à la nausée d'objets : il n'y a pas qu'une seule manière d'être témoin de son temps.

Repères : Boris Wolowiec : Avec l'Enfant – Ed. Lurlure (6 chemin des Poissonniers – 14000 Caen). 320 p. 22€

Du même auteur : voir l'I.D n° 685, à propos de Fenêtre et l'I.D n° 584 à propos de Nuages.

Récemment chez le même éditeur Lurlure : Yannick Torlini : Âprès (I.D n° 766).

I.D n° 685 : La voix passe par la fenêtre

Claude Vercey — 2017-04-26T05:00:00Z

Rendant compte de Nuages de Boris Wolowiec ( Le Cadran ligné éd.) - dans l'I.D n° 584, j'observais que ce livre avait été engendré à partir d'une des cellules poétiques qui constitue À oui, fort ouvrage de 430 pages auto-édité en 2013 et devenu dès lors quasiment mythique : placé hors-commerce et judicieusement distribué à des destinataires choisis, il propulsa son auteur, aux yeux de quelques lecteurs influents ( en premier lieu, Ivar Ch'Vavar et Philippe Jaffeux), parmi les plus convaincants des novateurs d'aujourd'hui. A son tour, Fenêtre, 99 pages chez Lurlure, renvoie à une page de prose initiale d'À oui, lequel – autre nouveauté - a été récemment mis à portée de bourse par l'auteur sous le très-improbable label du Vide Immédiat. On ne doutera pas être témoin d'une démarche artistique sciemment envisagée de longue date, et d'une ampleur qu'on ne mesure sans doute pas encore, chaque livre nouveau et à venir se développant comme autant de branches à partir du tronc commun À oui.

Fenêtre, comme Nuages, compte parmi les mots les plus suggestifs du lyrisme ordinaire. Mais la première sentence : La fenêtre figure l'abstraction, péremptoire dans sa simplicité grammaticale, ruine d'emblée tout espoir d'évocation pittoresque de quelque poétique fenêtre, ou même d'une exploration pongienne à partir de la chose, comme naguère Alain Wexler savait la mener. Découlant de ce postulat, les deux phrases qui complètent la première strophe : La fenêtre fragilise l'abstraction. La fenêtre figure la fragilité de l'abstraction, dans leurs infimes variations, dévoilent le procédé génératif grâce auquel le livre va construire scrupuleusement, mot à mot, en un lent mouvement hypnotique, un édifice fascinant, sensé conduire le lecteur à la transe ou même à l'extase, deux termes qui surgissent si rapidement dans le texte qu'on ne saurait évoquer le hasard de l'improvisation.

Poésie minimale et répétitive, qualificatifs qui ont l'avantage de suggérer un rapprochement significatif avec un mouvement de pointe de la musique contemporaine. Et l'œuvre est puissante, impétueuse, envoûtante, pas au point cependant de faire oublier que la méthode de développement de l'écriture n'est pas propre à l'auteur de Fenêtre, - on pense par exemple aux textes d'Yannick Torlini -, et qu'elle est plutôt devenue un des plus sûrs marqueurs d'appartenance à la modernité, telle qu'on la définissait du temps des avant-gardes :

La fenêtre fête l'attente. La fenêtre affûte l'attente. La fenêtre affûte la fête de l'attente. La fenêtre fête la féerie de l'attente. La fenêtre fête la féerie de l'attente. La fenêtre fête affûte la féerie de l'attente. La fenêtre fête la féerie d'amnésie de l'attente. La fenêtre affûte la féerie d'amnésie de l'attente. La fenêtre fête affûte la féerie d'amnésie de l'attente.

N'est-ce pas revenir, pour en user jusqu'à plus soif, à des procédés qu'un Ghérasim Luca, dont on croit par instants entendre la modulation de la voix et le rythme, a fait émerger et déjà largement exploités ? Il est vrai que dans le roulement de cette profération hallucinée surgissent ici et là des formulations dignes des plus hautes trouvailles surréalistes :

La somnolence de la fenêtre fait trembler les assassins.
La fenêtre tisse des pyjamas avec des ailes de papillons.

Et on ne sous-estimera par ailleurs l'humour d'un texte qui va se retourner contre lui-même, en une autodérision bienvenue, étant entendu que les fenêtres apparaissent comme les tempes du gel de la contemplation humoristique.

Pose le front à la fenêtre. Il apparaît agréable de poser le front, les joues, les lèvres à la surface de la fenêtre. Il reste cependant désagréable de poser les sourcils, les dents, la nuque, le nez à la surface de la fenêtre.

Ou encore ( ce qui justifie de lire jusqu'à la dernière page) :

Il apparaît élégant de se suicider en se jetant par une fenêtre. Il reste cependant stupide de se suicider en se jetant à travers une porte (que cette porte soit ouverte ou fermée).

Repères : Boris Wolowiec : Fenêtre. Ed. Lurlure (6 chemin des Poissonniers – 14 000 – Caen) 100 p. 16€.
Du même auteur : À oui. Ed. du Vide Immédiat (2, rue du Prieuré - 49320 Les Alleuds). 25€.
Sur Boris Wolowiec, lire les I.D n° 584 & 580.

Pour les auteurs cités : Les livres d'Alain Wexler ont été publiés au Dé bleu, et le plus récent, Échelles, aux éditions Henry. Ceux d'Yannick Torlini se trouvent chez Isabelle Sauvage, Derrière la salle de bain et Al Dente, et Un matin tu t'es assise est le polder n° 161 à nos éditions.

I.D n° 584 : Les nuages montrent le silence de l'aujourd'hui

Claude Vercey — 2015-09-12T05:00:00Z

Nuages est donc le premier livre de Boris Wolowiec que peut se procurer l'ordinaire lecteur. Il convient dès lors d'exprimer notre reconnaissance à Laurent Albarracin et à ses éditions du Cadran Ligné, pour avoir mis à portée de chacun un poète important, dont l'œuvre est demeurée trop longtemps connue de quelques seuls privilégiés, situation qui lui a néanmoins gagné une aura de mystère, si bien qu'on lit ces Nuages et ses proférations d'une clairvoyance supérieure, telle celle dont j'ai fait le titre de cette chronique, moins comme un premier livre d'un auteur nouveau à découvrir qu'on y cherche confirmation de la réputation flatteuse qui le précède, ou pour quelques-uns, du choc provoqué par la lecture d'À oui.

À oui est ce fort volume de 435 pages, autoédité, qu'aux alentours de juin 2013, à ma connaissance du moins (voir l'I.D n° 580), Boris Wolowiec diffuse auprès de lecteurs choisis, parmi lesquels Ivar Ch'Vavar et Philippe Jaffeux, vite conquis, à juste titre bouleversés par le surgissement d'une œuvre inouïe, mûrie de longues années certainement à l'écart de toute activité éditoriale, et qui ainsi sans préalable propulsait d'un coup son auteur parmi les plus audacieux des novateurs d'aujourd'hui. Depuis, la mise en place du site personnel de Boris Wolowiec, site à son tour baptisé À oui, où l'on trouve en effet toute la matière textuelle du premier livre, a fondamentalement changé le rapport à l'œuvre, ce qui ne simplifie pas, bien au contraire, la réception critique de Nuages lequel, comme tout livre à venir, ne peut manquer d'être évalué à l'aune du génial (le terme est de Ch'Vavar) livre premier. Livre mythique désormais.

Qui déjà comporte un poème Nuages, 2 pages qu'on ne retrouve pas parmi les 42 du livre Nuages, mais qui à l'évidence les ont engendrées. Dès lors on est tenté de considérer À oui, en dépit de ses dimensions, comme un livre-programme, en vue de développements textuels à venir. (Énoncé : Si une bouture de deux pages conduit à une branche de 42, calculer la dimension finale des futures œuvres complètes.)

Ce poète est un thaumaturge, et le premier poème d'À oui s'intitule justement Monde. Au terme galvaudé de créateur, Wolowiec redonne un sens, celui de créateur de mondes. Le poème se développe sinon à partir de rien, du moins de quelques vocables. Le début de Nuages est en cela symptomatique, commence dans une sorte de brouillards de mots, l'équivalent de la fameuse soupe primordiale où les mots-molécules s'aimantent, coagulent ; autour du mot nuage, des chaînes se créent, des courants agitent la soupe, - l'équivalent d'un orchestre qui s'accorde.

Dans la seconde partie (la plus longue), les phrases, dans leur expression la plus simple (sujet - verbe - complément), s'organisent selon le dynamisme discret de cette musique minimale qu'on dit répétitive, mais qui en fait ne cesse de moduler. Le texte ainsi s'auto-engendre, merveilleusement, avec la maîtrise hallucinée d'un Ghérasim Lucas auquel on est bien obligé malgré tout de penser :

Les nuages apparaissent comme de magnanimes sphères d'innocence. Les nuages apparaissent comme de gigantesques innocents, de gigantesques innocents gisants, de gigantesques innocents gisants aux sourires de cendres. Les nuages apparaissent étonnés par la démesure de leur innocence. Les nuages apparaissent étonnés par la démesure de cendres clandestines de leur innocence.

Les nuages enfantent le ciel. Les nuages enfantent la monotonie inouïe du ciel. Les nuages enfantent le magma d'inconnu du ciel. Les nuages enfantent l'illusion d'immobilité du ciel.

Les nuages enfantent la cérémonie d'éléphants du ciel. Les nuages enfantent les éléphants de la subtilité, les éléphants de buée, de buée subtile du ciel.

Rectificatif : On aura peut-être constaté que contrairement aux assertions de cet article, le site de Boris Wolowiec ne s'intitule nullement À oui, mais Boris Wolowiec. Pour ma mortification, je conserve mon affirmation erronée dans l'article, mais rectifie dans les repères ci-dessous. (note du 15 - 09- 2015).

Voir en ligne : I.D n° 580 : Pour en venir à Nuages

Repères : Boris Wolowiec : Nuages. Le Cadran ligné éd. (Le Mayne
19700 Saint-Clément ) - 42 p. 10€.

A consulter le site de Boris Wolowiec. http://www.boriswolowiec.fr/

I.D n° 580 : Pour en venir à Nuages

Claude Vercey — 2015-08-27T05:00:00Z

Décidément, il me faut l'admettre contre toute raison, et après de fait diverses tentatives d'écriture qui tentaient de passer outre, je ne saurais rendre compte du livre de Boris Wolowiec : Nuages (Le Cadran ligné éd.), sans passer par un préalable, rapporter l'anecdote dont j'admets qu'au final elle n'intéressera sans doute que moi. Tant pis, je m'y colle.

L'I.D s'intitulait Le météorite Wolowiec, il aurait dû paraître en juin 2013, en tant que 456ème opus de mes Itinéraires de Délestage, à réception d'A oui, impressionnant volume d'un auteur alors inconnu, Boris Wolowiec, à la renommée encore discrète aujourd'hui mais grandissante, sur lequel volontiers désormais on se repère pour marquer sa proximité avec ce qui ressemble de près ou de loin à une extrême-modernité.

A oui intriguait dans son apparence même. Je le décrivais ainsi :

« Sur la couverture, d'un blanc cassé uniforme, nulle indication de provenance, d'un quelconque éditeur. Ni prière inséré, adresse, prix, ne figurent au dos de ce volume impeccable, soigné, de 436 pages. Une œuvre d'un coup, un frisson nouveau qui déjà a saisi quelques-uns : Ivar Ch'Vavar en premier lieu, ce si sensible sismographe (non, ce n'est pas un nouvel hétéronyme, écartez aussitôt cette hypothèse inutile) ; mais aussi, significativement, Philippe Jaffeux. »

Et je poursuivais :

« Car c'est d'emblée au Philippe Jaffeux des Courants que l'on pense, pour s'orienter, se raccrocher au connu, même si ce rapprochement, esthétiquement défendable, ne mène pas loin : les deux œuvres ont été conçues indépendamment l'une de l'autre, sans possible influence réciproque. Et là où Jaffeux écrit une ligne, Wolowiec écrit une page. Un poète affamé. Un dévorant.

Gloser me semble prématuré. Il y a la surprise, - énorme - la délectation de la surprise, cela pour l'heure suffit, les commentaires viendront bien assez tôt gâter l'état d'innocence du lecteur. Ouvrons le livre, contentons-nous de. D'emblée, Monde – pas moins. »

(Citation suivait, soit la première page du premier poème, qu'on retrouvera aisément aujourd'hui sur le site A oui, qui reproduit désormais l'ouvrage autoédité de 2013, auquel je fais référence.)

J'eus le tort de soumettre ce texte à l'auteur, ce que d'ordinaire je me refuse de faire. Mais je n'avais eu nul contact avec cet inconnu, et c'était d'abord pour moi une manière de continuer l'échange. Je n'avais pas anticipé sa réaction : « Il me semble inutile de rédiger un I.D à propos de A Oui. Cet envoi est seulement un don. Ce livre n'est pas à vendre. », m'écrivait-il en retour le 26 Juin 2013. Je renonçai dès lors à publier ma chronique, dépité – je l'avoue : de mon côté aussi, je considère ces notes critiques comme un cadeau que j'adresse à l'auteur. Et il ne me semble pas non plus être particulièrement sensible à ce qui se vend ou ne se vend pas. Bref, un mauvais souvenir.

Et passons à autre chose, approchons-nous de Nuages, qui est l'actualité présente de l'auteur.

Repères : Boris Wolowiec : Nuages. Le Cadran ligné éd. (Le Mayne 19700 Saint-Clément ) - 42 p. 10€. Je rendrai compte de ce livre dans un I.D prochain.

Pour en savoir plus sur Boris Wolowiec, on se référera au site de l'auteur : A oui, qu'on ne saurait confondre (ah ! non !) avec Ah oui, tenu par Yves Barré.