Décharge

Une traversée des formes, par Jacques Ancet & François Migeot

2025-05-25T05:00:00Z

Quand deux écritures contemporaines se rejoignent. Cette affinité élective Jacques Ancet/ François Migeot a quelque chose de réjouissant. La quatrième de couverture de cette Traversée des formes, éditée au Grand Tétras, nous rappelle que le livre reprend « une vieille tradition japonaise d'écriture collective (…) plurielle, telle que Sôji la pratiquait au XVème siècle ».

Disons d'abord que La traversée des formes est un titre presque transparent, tant il annonce ce qu'il va faire. Partant du haïku dans ses déclinaisons très codifiées, les poèmes s'élargissent progressivement, ils accèdent au sonnet, poussant jusqu'à l'alexandrin au sein de cette forme, pour à nouveau refluer, poème après poème, « pied à pied », jusqu'au monosyllabe. À quoi succède une remontée vers la prose, bientôt suivie d'une lente redescente qui nous verra atterrir et terminer notre voyage sur une suite de haïkus, dans une respiration similaire à celle des premières pages. De cette construction résulte, telle une basse continue accompagnant le texte, le sentiment d'une œuvre musicale, dans un mouvement élémentaire autant cosmique (l'alternance des marées) que corporel (diastole/systole).

Cela dit, ne voir dans cette traversée des formes qu'un pur exercice de style serait une façon très partielle d'aborder le texte, et nous ferait assurément passer à côté du dit. Car Ancet et Migeot appartiennent à la même famille poétique : celle qui, tout en portant une attention constante aux formes les plus diverses et en s'adonnant sans relâche au travail artisanal du comment dire, fuit un formalisme qui ferait de cette tâche une fin en soi. En effet, par-delà la forme en tant que concept littéraire, le fond du texte ne cesse de nous renvoyer à une forme très concrète – celle des corps qui changent ou se défont avec le temps :

Sous le courant le visage mouvant prend forme de galet, immobile et fuyant sous le passage des rides. [1],

mais aussi celle du monde et des « choses vues » qui, dans le passage des heures, de la lumière à la nuit, n'en finissent pas de se métamorphoser sous nos regards :

(…) le matin coule aux vitres, le ciel est en route, les ombres se décident (…) [2].

Sachons donc apprécier la dimension performative du livre, qui dit ce qu'il fait et fait ce qu'il dit. Et rappelons-nous que traverser les formes nous conduit inéluctablement à la question de la finitude :

Pourra-t-on ranimer ce regard lui rendre cette lueur, ce grain de feu où brillait le monde entier ? [3]

Bruno Berchoud.

[1] (p.62)

[2] (p. 44)

[3] (p. 64)

Repères : Jacques Ancet & François Migeot : La traversée des formes . éd. L'Atelier du grand tétras (. Au-Dessus du Village - 25210 Mont-de-Laval). 80 p. 14€.

Retrouver Isabelle Guigou (1969 – 2024)

Claude Vercey — 2025-02-11T06:00:00Z

"J'écris sans doute parce que je ne sais pas parler"
I. G

En décembre 2008, avec le n° 140 de Décharge (sous une couverture illustrée d'une œuvre de Claudine Goux, la revue célébrait pour l'occasion ses dix ans d'association avec les éditions l'Idée Bleue, qui lui offraient sa puissance de diffusion), Bruno Berchoud livrait un fort dossier (à l'époque, cela m'avait semblé excessif, vu la relative notoriété de l'auteure. Cela devient aujourd'hui un inestimable document) consacré à une jeune poète : Isabelle Guigou. Et il revient à ce même Bruno Berchoud de m'apprendre, il y a quelques jours, en ce début février, la mort de la poète, soulignant avec juste raison, que le plus terrible est que ce décès date de novembre 2024.

C'est vrai, on ne s'en aperçoit qu'aujourd'hui : le nom d'Isabelle Guigou a disparu depuis longtemps des sommaires comme de nos recensements. L'explication est donnée par mon correspondant : elle avait complétement arrêté d'écrire après la mort tragique de son fils, à 15 ans, il y a une douzaine d'années...

Pour en revenir au dossier Décharge, constitué d'un long interview de la poète et d'une partie anthologique comportant une bonne partie d'inédits, il nous apprend l'importance dans la vie d'Isabelle Guigou d'un séjour d'un an en Roumanie ( c'était en 1992) où elle mène une vie qu'on qualifierait volontiers de bohème, d'artiste, attirée en tant que photographe par les quartiers misérables où survivaient les tziganes, et frappée par le besoin d'écrire. C'est là que cette licenciée de commerce décide de tirer un trait sur ses études antérieures – de marketing - pour s'orienter vers des études de lettres : la littérature m'est apparue comme la seule voie possible pour moi, déclare-t-elle à son interlocuteur, en ce mercredi après-midi du mois de juillet 2008.

Importance de ce professeur formidable que lui fut Olivier Barbarant dans cette orientation nouvelle, vers une écriture poétique qu'elle définit sans embarras comme lyrique, suffisamment simple, souhaite-t-elle, pour rester à la portée d'un jeune lectorat (elle-même sera par ailleurs bientôt reconnue comme auteur-jeunesse : elle se dit bien placée pour cela avec trois enfants, avec les élèves de son collège de Lons-le Saunier).

Son nom figure dès lors assez vite au sommaire des diverses revues de poésie : d'Arpa, Glanes, Le Mâche-Laurier à Cairns, Neige d'Août et Triages (dans Décharge, elle apparaît pour la première fois en décembre 2001, dans le n° 112), et ses livres de poésie sont accueillis successivement à La Bartavelle, chez Gros Textes (Jeux) jusqu'à Encres Vives, Tarabuste, Soc et Foc, Clarisse, pour ses derniers titres.

Elle se disait timide, ses prestations publiques seront néanmoins appréciées à l'Université Ouverte de Besançon (à l'invitation de Bertrand Degroot et Jacques Moulin) comme à Dijon, pour le Temps de paroles animé par Yves-Jacques Bouin, et elle même, à la fin de son entretien se réjouit des rencontres qu'elle a faites à Durcet, avec Jean-Claude Touzeil, avec l'équipe des éditions Clarisse, dans le cadre de la Maison de la poésie de Haute-Normandie.

Nous ne reviendrons pas sur le travail des Parques, ne l'empêcherons pas
Cependant de ces mots, n'avons-nous pas animé une silhouette sur une chaise
au vide inacceptable
N'avons-nous pas blotti la main ballante dans la paume de l'Absent
N'avons-nous pas, l'instant d'un texte, recousu ce qui fut tranché ?

(Isabelle Guigou. Maison de la poésie de Haute-Normandie n° 26 – anthologie 2008)

Repères : Retrouver un numéro ancien de la revue Décharge ? S'adresser à Jacques Morin : 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre ou revue.decharge@orange.fr.
Par exemple : Décharge n° 140. 10€ port compris.

Bruno Berchoud : Terminus voilà (Cheyne)

Jacmo — 2024-10-10T05:00:00Z

Le dernier livre de Bruno Berchoud suit plusieurs pistes et c'est en cela qu'il est riche et plaisant.

Mais avant tout, il faut noter qu'il est écrit en vers, c'est-à-dire en traits plus ou moins longs qui ne vont jamais jusqu'au bout de la ligne et se poursuivent cependant à la suivante. Car, disons-le, c'est le narratif qui l'emporte sous cette forme allégée et fluide d'une prose qui ne dit pas son nom.

« Terminus voilà », c'est la station finale d'un itinéraire en tramway à Besançon, que l'on parcourt à travers ses arrêts principaux. Époisses, Micropolis, Malcombe, Rosemont, Brûlard, … Canot, Battant, Flore, Gare Viotte… Et chacun d'entre eux est sondé dans son sens historique, sémantique et sonore. Et cette première approche permet de mieux envisager la ville, aussi bien les lieux que les personnages. C'est un véritable guide personnel pour visiter d'une façon originale cette capitale régionale.

Ce qui donne le prix à l'ouvrage, qui pourrait n'être que touristique et banal, c'est l'implication personnelle de Bruno Berchoud dans cette visite qui sait toujours mêler ses sentiments et souvenirs à chaque lieu.
Il crée deux personnages comme au théâtre Mensch et fiston . On se rappelle à ce propos pour le premier qu'il fut professeur d'allemand et d'autre part pour contrebalancer l'homme un peu sur la réserve avec l'âge, le fiston, c'est bien sûr le sien aujourd'hui, mais lui-même aussi il y a quelques années. Et la séparation des deux s'approche et l'envol se profile…

Chaque station est le prétexte pour décrire une facette de Besançon mais aussi pour rappeler des événements de rue ou des anecdotes intimes. Une occasion de parler des étrangers, avec sa veste unique lessivée de sueur et de pluie des sdf drôles de tanières / toiles flottantes au vent cartons dressés tentes tremblantes des manifestations, aussi bien Allende que Lip verrouiller sur l'œil droit jusqu'au soir une loupe des quartiers, des places, des ponts, des parcs… de la cité universitaire à la maternité, tout ce qui fait résonance dans le cœur et la mémoire du Bisontin ne manquant ni d'émois mélancoliques ni d'humour faisant de ce parcours urbain couplé à son chemin de vie un voyage-découverte attachant et sensible.

Ouvrir en grand la main faire signe

19 €. Au Bois de Chaumette – 07320 Devesset.

Au fil de l'actualité éditoriale, on note ce livre : Terminus, publié quant à lui chez Arfuyen. L'auteur en est la poète ( et romancière) américaine Edith Wharton.

Bertrand Gaydon / Arnaud Talhouarn : Écrits croisés

Claude Vercey — 2023-12-04T08:00:00Z

Chaque trimestre, au rythme de la parution de la revue Décharge, son complément Polder : c'est le principe, et qui fut naguère réalité, lors de la mise en place de ces publications. Le polder était effectivement un livret de quelques pages, à plier soi-même, livré à l'intérieur de la revue qu'habillait alors sa couverture kraft. Aujourd'hui, la collection, devenue indépendante de la revue, propose toujours dans l'année 4 numéros, lesquels sont envoyés aux abonnés à un rythme semestriel, deux à la fois par conséquent.

Cette nécessité économique (les envois ainsi reviennent moins chers) a fini par donner une coloration singulière à ces publications qui proposent de ce fait, de manière on ne peut plus arbitraire, des couples de poètes entre lesquels, la plupart du temps, se créent des liens qui certainement n'auraient pas eu lieu si les livrets s'égrenaient un à un chaque trimestre. Cette fois encore, les auteurs des polders mis au jour cet automne, Bertrand Gaydon, pour Les Sirènes silencieuses (polder n° 199) et Arnaud Talhouarn ( polder n° 200) avec Avant-Guerre, ont accordé, chacun à son partenaire de hasard, une attention toute particulière, qui s'est exprimée par un échange d'écrits.

C'est Bertrand Gaydon qui prit l'initiative :

... pour faire part à Arnaud de mon enthousiasme à la lecture de « Avant-guerre », dont le décalage entre les images fulgurantes et le ton grave, détaché (mais plus du côté de l'extase que de l'indifférence) m'a rappelé Hector Viel Temperley, un grand poète argentin non traduit en français à part quelques passages de son chef-d'œuvre « Hospital Británico » si j'en crois une recherche rapide sur Google (j'espère que cette lacune sera vite comblée, et s'il le faut je m'y mettrai moi-même…).

Ce à quoi, Arnaud Talhouarn répondait :

Merci beaucoup à Bertrand Gaydon pour tout ce qu'il dit sur "Avant-guerre". J'ai découvert une partie du texte de la "Ballade conceptuelle" dans la "Voix nouvelle" du site Décharge, ainsi que les extraits du poème "Végétaux" sur le site Terre à Ciel. Cette poésie est spéculative et en même temps ancrée dans le quotidien, qui en est par là même sublimé. Un humour amical et bienveillant affleure partout, qui tempère ce qu'il pourrait y avoir d'aride parfois dans le propos. Ces poèmes vivent d'une vie résolument "non-convulsive", douce et tranquille, comparable en cela à des végétaux, image qui revient fréquemment dans les textes que j'ai lus. Je me fais un plaisir de lire bientôt l'intégralité de ce recueil.

Échange de bons procédés, dira-t-on. Début de complicité, peut-être. Sans doute faut-il attendre à présent les retours critiques pour que soient évalués plus justement leurs écrits, ce qui sera fait, je peux dès lors l'annoncer, dans une très prochaine chronique. D'ores et déjà, cette appréciation, prédictive et vrai cri du cœur, à propos des Polders : Ils sont formidables. Signée Muriel Denis, à qui nous devons ce que je désignais comme « coup de maître » dans l'I.D n° 1049, Être deux, à propos du couple Fred Deux / Cécile Reims.

On se reportera également aux avis de leur préfacier respectif, tous deux poètes qui savent ce que vaut une parole.

De Bruno Berchoud :

Bertrand Gaydon nous livre vingt-cinq brefs récits, micro-fictions, amorces de nouvelles, ultra-courts métrages, captages de situations étranges… dans une langue dégraissée, efficace (n'ayons pas peur du mot !), surprenante çà et là, qui ne s'interdit ni l'humour ni les images insolites. Précisément ce que l'on peut attendre de la poésie...

De Guillaume Decourt, à propos des poèmes d'Arnaud Talhouarn :

On dirait parfois des stèles, des bornes milliaires, tant ces poèmes semblent vouloir s'établir dans la durée. Ils sont acérés mais amicaux. Ils n'ont pas peur du vide. Ils attendent une réponse humaine. Ils accomplissent une vertu de la poésie. Dans le meilleur des cas, elle aide à vivre celui qui l'écrit tout autant que celui qui la lit.

Repères : Nos Polders d'automne : Polder 199 : Bertrand Gaydon : Les Sirènes silencieuses. Couverture : Hélène Jourdan. Préface : Bruno Berchoud.
Polder 200 : Arnaud Talhouarn : Avant-guerre. Couverture : Nolween Camenen. Préface : Guillaume Decourt.

On se procure l'un ou l'autre de ses publications contre 9€ (port compris) et les deux polders contre 14€. Mais il est plus avantageux (et somme toute, plus sympa) de s'abonner : 24€ pour 4 livrets. (Mais oui, il est temps !) Tout renseignement en cliquant sur l'onglet S'abonner : ici.

Quand paraît le 200ᵉ Polder...

Claude Vercey — 2023-11-17T13:30:00Z

Toujours curieux de remarquer comme les chiffres ronds impressionnent. Le polder 200 s'en trouve comme auréolé d'une distinction particulière, alors que son attribution ne résulte, de notre part, d'aucune intention autre que l'habituelle délibération du comité de lecture, constitué, je le rappelle, je n'ai que trop rarement l'occasion de citer leur nom, d'Yves Artufel, d'Alain Kewes, de Jacques Morin, qui me coudoient dans ces moments de décision.

Ainsi furent désignés pour la livraison de cet automne, comme les plus remarquables parmi les manuscrits que nous eûmes à discuter, et quasi à égalité, celui de Bertrand Gaydon, à qui échut le polder 199 pour Les sirènes silencieuses, et celui d'Arnaud Talhouarn, polder 200, avec Avant-guerre. D'ores et déjà, on trouve de l'un comme de l'autre la reproduction des couvertures dans la colonne spécifique à la collection, à la Une de notre site.

Néanmoins, ces dits chiffres ronds (étant entendu qu'ils sont des nombres, n'est-ce pas ?) ont des vertus d'alerte, avertissent qu'il est bon de réfléchir un tant soit peu avant de continuer de produire des livres, comme un gaufrier des gaufres, disait jadis un écrivain fameux : ce n° 200 est-il une borne qui doit marquer un terme, ou simplement une étape où il est judicieux de se poser un moment pour envisager ou non une suite ? Par coïncidence, je reçois un courriel de Jérôme Nalet qui tout à fois revient sur son expérience d'auteur publié par nos soins : Te léguant mon œil mort, suivi de Cousin Bob, fut en 2020 le polder 187, et apporte une réflexion plus large sur notre publication. Notons que le prochain recueil de ce poète sera prochainement publié par les éditions Cheyne.

Après s'être inquiété quant à savoir si je ne suis pas de plus en plus sollicité par des auteurs ayant publié ailleurs (oui, cela arrive bien sûr, mais je m'efforce de maintenir le cap sur l'émergence de nouvelles voix), il salue la collection Polder comme l'un des « passages » de référence en poésie, et témoigne :

Pour ne parler que de mon expérience, m'exposer à l'avis des autres est une épreuve assez terrible. C'est pourquoi Cousin Bob était resté 12 ans dans un tiroir avant que je me résolve à te l'envoyer, pris en sandwich entre deux textes plus récents. Et si la collection Polder ne m'avait pas accueilli, j'aurais tout bonnement laissé tomber mes tentatives. Peut-être pas d'écrire, mais d'essayer de me faire publier.

En ce sens, être accueilli par Cheyne a été un soulagement avant d'être une joie. Et je n'aurais jamais osé les solliciter sans l'expérience Polder.

S'il en était besoin, Milène Tournier, Gabriel Zimmermann, ou plus récemment Nathanaëlle Quoirez (j'ai un faible pour la dernière des trois, ce qui ne t'étonnera sans doute pas), entre autres, montrent que l'expérience Polder permet réellement d'accéder à des aventures éditoriales plus ambitieuses, pour reprendre vos termes. Longue vie à Polder, donc !

Et le site, avec ses articles courts et réguliers, me paraît extrêmement adapté à notre monde moderne. Longue vie à lui aussi (puisqu'il participe aussi, nous l'avons vu antérieurement à embellir bien des petits déjeuners…).

Il ne me reste à souhaiter à nos nouveaux auteurs, Bertrand Gaydon et Arnaud Talhouarn, de connaître des suites aussi heureuses que leurs prédécesseurs cités ci-dessus.

Repères : Polder 199 : Bertrand Gaydon : Les Sirènes silencieuses. Couverture : Hélène Jourdan. Préface : Bruno Berchoud.
Polder 200 : Arnaud Talhouarn : Avant-guerre. Couverture : Nolween Camenen. Préface : Guillaume Decourt.
On se procure l'un ou l'autre de ses publications contre 9€ (port compris) et les deux polders contre 14€. Mais il est plus avantageux (et somme toute, plus sympa) de s'abonner : 24€ pour 4 livrets. Tout renseignement en cliquant sur l'onglet S'abonner : ici.

Polder 199

Jacmo — 2023-11-17T06:30:00Z

Couverture : Hélène Jourdan "L'envoilée" (marbre de Carrare)
Préface : Bruno Berchoud. Extrait :
Bertrand Gaydon nous livre vingt-cinq brefs récits, micro-fictions, amorces de nouvelles, ultra-courts métrages, captages de situations étranges… dans une langue dégraissée, efficace (n'ayons pas peur du mot !), surprenante çà et là, qui ne s'interdit ni l'humour ni les images insolites. Précisément ce que l'on peut attendre de la poésie...

- La collection Polder / Berchoud, Gaydon, Jourdan

Dijon, samedi 19 janvier à 19 h 30

Claude Vercey — 2019-01-17T06:00:00Z

On vous le rappelle : Nuit de la lecture : deuxième édition de cette manifestation nationale, samedi 19 janvier. A Dijon, l'association La Voix des mots, animée désormais par Fred Mougel, l'a intégrée dans sa programmation annuelle de Tempoésie et invite pour la circonstance la revue Décharge à intervenir à 19 h 30 à la Librairie La Fleur qui pousse à l'intérieur (5 place des Cordeliers, Dijon).

Présence des animateurs Jacques Morin et Claude Vercey, qui présenteront la revue ainsi que la collection Polder, et d'Yves-Jacques Bouin, qui y tient la chronique Des Voix venues d'ailleurs. Seront particulièrement mis à l'honneur la poète dijonnaise Sophie Desseigne, auteure de La Vie comme elle va, polder n° 176, et le poète bisontin Bruno Berchoud, par ailleurs chroniqueur régulier de la revue à laquelle il propose de forts nourrissants dossiers consacrés pour chacun d'eux à un acteur important de la vie poétique d'aujourd'hui : ainsi, Seyhmus Dagtekin (in Décharge 177) pour le plus récent d'entre eux.

Sur Sophie Desseigne, on consultera la présentation de son Polder, suivie des commentaires critiques qu'il a suscité : ici. Et on se reportera aux articles : Sophie Desseigne, éditrice et poète, - en Repérage du 14 Mars 2016, sur le site ; et Polder(s) d'automne : Marc Guimo & Sophie Desseigne, du 10 novembre 2017.

Affection et tendresse baignent le recueil, écrit Jacmo dans le très récent Décharge (n° 180- de décembre 2018)), à propos du Dit des rides, dernier livre publié par Bruno Berchoud, aux éditions Cheyne [1]. Le personnage central, l'héroïne en est la mère âgée, et tout ce qui est écrit sur sa peau parcheminée, à laquelle renvoie le titre, admirable. Essais de voix sur les décombres, aux éditions du Grand Tétras en 2015 et Pour supprimer les châteaux, (Cahier des Passerelles) avaient précédé, ainsi que les éditions Clarisse et Gros Textes , après que le Dé bleu a donné au poète les premières chances de se faire remarquer, dès 1998.

Publié en décembre 2015 dans Lettres Comtoises, le poème suivant de Bruno Berchoud n'a pas été repris en recueil. Il nous servira ici de mise en bouche avant la rencontre promise :

Il arrive qu'on ait le dos tourné :
un félin est monté sur la table
la chaudière a rendu l'âme
et la pluie
vient de tourner en neige

Lumière montée de l'herbe bientôt tire les yeux
vers le jardin Les enfants venez voir !

mais
le silence trahit
leur évasion mains nues
dehors ils chassent la buée

et des grimaces réfléchies
se mêlent

à la vitre

où leurs balles à blanc
étoilent les contours
de ton visage

[1] - au Bois de Chaumette - 07320 Devesset - 17€.

Repères : Nuit de la lecture, à la librairie L'herbe qui pousse à l'intérieur, 5 place des Cordeliers – Dijon. : l'entrée y est gratuite.

Des extraits du Le Dit des rides avaient paru dans Décharge 173 (livraison de mars 2017).

Association La Voix des mots : Maison des associations, Boite FF11. 2 rue des Corroyeurs – 21000 – Dijon. T° : 06 66 52 99 64. lavoixdesmots@outlook.fr

Une fraternité de sourcilleux

Claude Vercey — 2018-10-11T05:00:00Z

Pour son numéro 174, Verso troque son habituelle couverture brique pour un habillage jaune : changement temporaire de look ou début d'une nouvelle période ? Ce qui en revanche ne change pas, c'est le perspicace et désinvolte survol des revues du trimestre par Christian Degoutte, qui en l'occasion rend compte non seulement de Décharge 177, par lequel il ouvre sa chronique En salade, mais qui enchaine sur une lecture du récent recueil de Jacques Morin : Quelques éditos un peu rigolos ou pas trop sur cent numéros, chez Rhubarbe.

La parole à Christian Degoutte :

« Demain je sors en nappe à carreaux », les magies d'Anna Jouy ouvrent le n° 177 de Décharge. Douze courts paragraphes de proses tendues à l'extrême : Silences et bruits. Sous les paillettes, les apparentes jongleries verbales : souffrances et insomnie : Je ne suis que les trous de mon ombre, des œillets vides dans le crâne du vent. Ma langue durcit déjà, pétrifiée. Je regarde le silence au garrot. Une lecture qui serre la gorge.

Sinon, y'a pas que ça dans ce 177 : pensez 164 pages ! D'abord des inédits du chef bien-aimé de Verso, Alain Wexler, les bonnes feuilles d'un livre à paraitre aux Ed. Henry : Notez qu'un fleuve de toit / Retourne commodément / Toute barque ici posée / Ainsi que les habitants. Le moins qu'on puisse dire de notre Wexler c'est que n'est pas un suiveur ; qu'il ne cultive pas la mode du temps ; qu'il ne ressemble qu'à lui-même (si c'est pas un compliment, ça).

Itou un assez fort dossier Seyhmus Dagtekin qui répond à Bruno Berchoud : Nous avons tous nos origines, mais je dirais que nous venons tous d'un peu plus loin. Les peuples ne se nomment pas en ethnies ou tribus. Ils se nomment humain, tout simplement ; des poèmes de Dagtekin : L'autre versant d'une figue de barbarie : Il y avait une porte jaune / Un pain sur la tête d'une femme qui portait son bébé en kangourou / Les couleurs se mêlaient aux lumières / Les lumières à mes mains… .
Un autre dossier consacré à Els Moors qui répond à Y-J Bouin : Pour moi un poème est un mélange de 3 choses : d'abord une phrase musicale ou une sensation, un sentiment, un sens mis en musique, deuxièmement une forme dans l'espace comme pour une sculpture et troisièmement un mouvement ou une diction dans l'espace… ; et de ses poèmes à Els Moors « des enfants bien lavés / répandent une odeur de lessive / le ciel est doux / et plein été / et je dors dans un sous-marin… .

Aussi : De Cornière, Louis Dubost, le Choix de Décharge, une chroniqueuse (Florence St Roch) et les 9 plumes alertes, acérées ou caressantes des 9 chronico-rédacteurs, sans parler de leur sourcilleux chez à tous : 164 p !

*

Justement, le sourcilleux Jacques Morin sort chez Rhubarbe un bouquet de 14 plus ou moins longs éditos donnés en ouverture de Décharge ; du n°1 en 1981 au n° 99 en 1998 : éditos qui couvrent ce que l'on pourrait appeler, d'après la couverture de sa revue, la période kraft du bonhomme. Il aura ensuite sa période couv'coul' (agrafée pareille que kraft mais en couleurs) pour parvenir de nos jours à sa période dos-carré (avec le temps, malgré nos efforts sportifs, on s'épaissit tous un peu). Donc "il demeure dans la poésie une once de pureté qui vaut qu'on fasse quelque chose, qu'il n'y aura jamais dans toutes les croyances politiciennes, les errances idéologiques, comme un refuge d'où l'on peut effectivement peser à l'intérieur là où ça demeure encore préservé, là où ce n'est pas encore infecté par l'intérêt, l'argent, la bêtise… la poésie comme mot de passe d'une fraternité clandestine. La poésie : mouvement écologique de la pensée !"

Repères : Verso 174 : A qui est la pomme ? : D'Elsa Hieramente (qui s'installe décidément comme poète-phare dans cette revue), à Eric Savina, mais aussi François Charvet, Laurence Skivée, Murielle Compère-Demarcy, Jeanpieyre Poels, Anne Gumy, etc. Chez Alain Wexler ( Le Genetay - 69480 Lucenay) 6€ le numéro.

Décharge 177 : 8€, à l'adresse de la revue : 4 rue de la Boucherie – 89240 Egleny. On s'abonne pour l'année (et 4 numéros) contre 28€ à la même adresse. Tout renseignement : ici.

Jacques Morin : Quelques éditos un peu rigolos ou pas trop sur cent numéros, chez Rhubarbe – 3 € aux éditions Rhubarbe (10 rue des Cassoirs - 89000 Auxerre).

Les Cahiers des Passerelles n° 21 et 28

Jacmo — 2018-09-01T05:00:00Z

C'est une revue à la limite du recueil et de la collection. Le principe est simple : un auteur est sollicité pour écrire une dizaine de textes, lesquels seront illustrés en vis-à-vis par autant de dessins d'un artiste. En ce sens, il s'agit d'un cahier à deux mains, et la passerelle est évidente entre poète et plasticien.

C'est Bruno Berchoud, chroniqueur intermittent à Décharge, qui m'envoie ces deux cahiers, dont il est l'auteur, illustré pour le premier par Delphine Raiffe, et Jean Cyrille Étourneaud pour le second. Dans les deux cas, les illustrations collent chaque fois d'assez près aux textes.

« Abri de fortune » (n° 21) joue sur le sens des mots. Il y a ce que l'on entend et que ce que l'on comprend. La distance entre sens propre et sens figuré. Les expressions toutes faites que l'on prend au pied de la lettre. Toute l'ambiguïté des images qui font le lit de la poésie. Ainsi l'eau de vie, ou le mur du son, qu'est-ce que cela peut vouloir dire quand on est enfant, tant qu'on n'a pas goûté l'une ou entendu l'autre ? Ou Un enfant de la balle : « car dire le mot balle déjà c'est lancer / devant soi une poche de vent… » Et cette image aussi : « … une boussole / pour épeler les méridiens »

« Pour supprimer les châteaux » (n° 28) joue de même sur le sens de mots, mais le jeu d'esprit se situe sur la prolongation d'un mot par son complément de nom, et la distance qui se fait entre les deux. Ainsi entre fruit et fruit de mer ou entre noix et noix de coco… pour ne citer que deux exemples, lorsque Bruno Berchoud lance son texte par « J'ai un truc » qui permet grâce à la magie des termes de passer de l'un à l'autre. Le mot est considéré comme un dé, et l'auteur sait le faire rouler selon ses faces sur le tapis de la page, avec amusement et douceur.

5 €, le cahier. 3, rue des foisses – 63170 Aubière.
Les.passelles@laposte.net

Précédemment, les Cahiers des Passerelles ainsi que leur animateur Léon Bralda ont été présentés en Repérage sur le site le 26 Août 2017.

Franck Reinnaz : « Un ton de profonde humanité »

Claude Vercey — 2016-10-24T05:00:00Z

Franck Reinnaz porte une attention soutenue, fort appréciable, à notre revue, et j'avais déjà relevé ici-même le compte-rendu détaillé qu'il avait donné de Décharge 167 sur son blog du Petit Jour, où il vient de livrer son point de vue sur notre 171ème livraison, à la date du 16 octobre. Renvoyant à sa recension précédente, il se limite cette fois aux articles qui l'ont le plus attiré, - ce qui n'est déjà pas rien ! A savoir :

Le dossier Françoise Ascal (un de ses auteurs préférés, rappelle-t-il un peu plus tard), et particulièrement son entretien avec Bruno Berchoud, la lettre de Ivar Ch'vavar (admirable de précision et d'honnêteté intellectuelle), les poèmes de Marie Evkine (dont il découvre la voix fraiche), l'habituelle rubrique de réflexions de Mathias Lair sur la poésie et, globalement, le ton dominant de profonde humanité, de simplicité et d'authenticité caractérisant cet exemplaire de la revue.

Je renvoie ici pour une lecture intégrale de cet exercice critique au blog du Petit Jour, en notant la remarque ultime – en post-scriptum de Franck Reinnaz : J'ai oublié de mentionner la densité et l'éclat des pages couleur agrémentant la revue depuis quelques années.

Repères : Décharge 171 : 8€, à l'adresse de la revue, 4 rue de la boucherie, 89240 - Egleny. A la même adresse, on s'abonne à Décharge comme à la collection Polder. Cliquer : s'abonner. Payement possible par Paypal.