Décharge

Comme en poésie n° 100

Jacmo — 2025-02-01T06:00:00Z

Évidemment qu'on l'attendait avec impatience ce n° 100…
Jean-Pierre Lesieur, son maître d'œuvre, revuiste par excellence, avait cependant prévenu dans son éditorial du n° 99, titré « Pour une fin digne » : Je choisis sans barguigner la disparition.

On était en droit légitimement de penser que ce n° 100 serait donc le dernier, comme un adieu à ce qui l'avait porté depuis 25 ans.
Il ne faut pas perdre de vue que Jean-Pierre Lesieur est né en avril 1935 et qu'il ne va pas tarder à atteindre les 90 printemps !
Or qu'annonce-t-il dans l'éditorial de ce n° 100 ? : Alors en route vers le numéro 200, cela ne me fera que 119 ans… Donc, tout compte fait, il continue !!!
Il ajoute en rabat de couverture : Si j'ai un peu raté ma vocation de poète, j'ai réussi mon action de revuiste. On trouvera ici une des raisons à ce revirement soudain et à cette obstination finale dans la rivalité majuscule au sein de la même personne entre ces deux facettes d'un seul auteur…
Rentrent également dans cette décision d'autres questions plus générales comme À quoi sert la poésie ? Faut-il continuer la poésie sur papier ? À quoi bon une revue de poésie sur papier ?...
Confirmation avec la chute de l'édito : La suite aux prochains numéros.

Donc clairement la revue continue.

Et pour fêter l'aboutissement à ce numéro culte de toute manière, un ensemble qui dépasse même les 100 pages. Jean-Pierre avait d'ailleurs fait un « appel à textes » dans le numéro précédent.

D'abord Georges Cathalo qui donne un poème classique de cinq quatrains rimés, en alexandrins ! C'est lui le sieur Lesieur qui fit ces numéros / Prophète du bonheur, champion de utopies, / Artisan factotum, c'est bien lui le héros… Basile Rouchin en cinq pages fait un bilan documenté et référencé sur le quart de siècle de la revue. Avec pertinence, il note en particulier une pointe d'humour et une bonne dose de liberté. Patrice Delbourg qui suit avec amitié depuis longtemps JPL donne huit textes de « mémoire sentinelle » et rappelle tour à tour : le scoubidou, l'accident de Sagan, le Torrey Canyon, Pompidou, Charonne, la baie des Cochons, les Halles – Rungis, le stade de Reims… Richard Taillefer parle étonnement des arbres. Christian Bulting donne cinq pages de bons poèmes. Puis André Velter puis Robert Piccamiglio, que du beau monde.
Samuel Martin-Boche : on entre et on sort / par la même porte / la langue se coince / dans les tiroirs
Poèmes manuscrits et dessins de François Teyssandier. Photos de Phil Soriano. Florent Toniello : Je finis par m'envoler le premier. Aphorismes de Bernard Picavet. Ferrucio Brugnaro : Nous ne voulons plus de patrons / d'aucun genre / Ils ne se sont déjà que trop divertis / avec notre sang… Jacquy Joguet : textes et photos sur l'imparfait. Enfin Alain-Jean Macé, et Gérard Le Gouic sur les quatre saisons de Kermadeoua. Ne pas oublier les monotypes de Luce Guilbaud.

Un dernier mot de JPL qui rappelle son labeur trimestriel proche de l'exploit : choix des textes, mise en pages, tirage au photocopieur, assemblage et massicotage, reliure à la main et à la colle, pliage et rognage, adressage et expédition. Chaque trimestre, c'est deux mois de travail pour fabriquer 250 numéros…

Chapeau le revuiste !

Le n° : 4 € (c'est donné !)
1 an : 4 n° : 15 €.
730, avenue Brémontier – 40150 Hossegor.

Avant-Lire : Quel avenir pour les revues papier ?

Claude Vercey — 2025-01-11T06:00:00Z

Comme peut-être vous avez retenu, et comme je le signalais en début d'année dernière (Adaptation et nouveautés, du 24 janvier 2024 ), la disparition de la revue Décharge a comme donné un coup de fouet à la revue Gros Textes, à laquelle Yves Artufel, son éditeur, a décidé de lui donner plus de vigueur et de régularité, tout en y accueillant désormais la présentation des polders de saison, en m'invitant par ailleurs à y poursuivre mes Ruminations. Cette nouvelle formule avait été inaugurée au printemps avec le n° 50, où je présentais un interview de Jacques Morin, une manière de faire la transition entre nos deux revues.

Avec le solstice d'hiver, s'annonce le n° 51 de Gros Textes, dont je rendrai compte ici prochainement. Pour l'heure, en avant-lire, un premier aperçu des Ruminations que j'ai développées avec quelques complices de qualité, dont vous trouverez les noms ci-après, à propos de l'avenir des revues papier, lequel particulièrement nous préoccupe. Remarquons, comme premier indice à nos propos, la capacité d'adaptation de cette revue Gros Textes qui, de fait, donne un avant-goût quant à l'orientation de nos réflexions : elle se présente sous la forme d'une revue numérique, gratuite et biannuelle, mais dont on peut commander un exemplaire papier contre 13,50€, port compris.

Présentation :

La cessation d'activités de la revue Traction-Brabant, en son n° 109, venant après celle de Décharge [1], et alors que Jean-Pierre Lesieur annonce avec un numéro d'avance, dans l'édito du n° 99 de Comme en poésie, qu'il choisit sans barguiner la disparition, amène à interroger la capacité des revues papier à survivre aujourd'hui.

J'ai donc recueilli, pour nourrir la réflexion, les points de vue de Jean Paul Morin, qui occupe un poste d'observateur privilégié, en tant que créateur et responsable de la Poéthèque de Villefontaine [2], où sont déposés et conservés la plupart des périodiques et revues littéraires et poétiques, d'Alain Wexler dont la revue Verso, qui a publié en septembre son 197ᵉ numéro, est devenue la doyenne des revues de poésie, de Christian Degoutte enfin, dont il est inutile ici de louer encore une fois la fiabilité de sa revue des revues, dans Verso justement.

Et je m'autoriserai à conclure : mon long compagnonnage avec Décharge, que prolonge aujourd'hui la tribune que m'offre le site du présent Magnum, me donnant quelque droit d'avancer une opinion.

Je vous donne donc rendez-vous sur ce n° 51 de Gros Textes

[1] - On en percevait quelques échos dans l'interview accordé par Jacques Morin, dans le n° 50 de Gros Textes.

[2] - http://www.revues.lacavelitteraire.fr/ Pour tout renseignement : poetheque.villefontaine@gmail.com

Repères : Revue Gros Textes : ici. Version papier : 10€ à l'adresse : Gros Textes - Fontfourane - 34 route des chamousses - 05380 Châteauroux-les-Alpes. contact@grostextes.fr

Comme en poésie n° 93

Jacmo — 2023-04-01T05:00:00Z

La revue de Jean-Pierre Lesieur continue avec régularité son chemin trimestriel. Le nouveau sous-titre « Les rescapés de la poésie » semble cependant un peu excessif. Si la situation de la poésie n'a jamais été bonne, ce n'est pas pire qu'avant.

Les nouvelles technologies apportent certainement de nouveaux espoirs et de nouvelles façons d'envisager renouvellements et poursuites. Il est vrai que la situation des revues papier entre hausse du papier et de la poste n'est pas des plus florissante, mais le fait que les numéros sortent à l'heure prouve encore que ce n'est pas désespéré.

Avec ce n° 93, le revuiste innove en publiant en plus des poèmes des extraits de correspondances joints, à l'intérêt inégal.

C'est Patrice Delbourg qui ouvre la livraison. Il revient sur l'époque faste de la radio, la TSF (Tessefeu, écrit-il) avec les grands voix de l'époque comme Geneviève Tabouis, les émissions cultes comme la famille Duraton, (avec entre autres Blanchette Brunoy), Signé Furax (Pierre Dac et Francis Blanche), les jeux de Zappy Max, du temps des baby boomers, dont nous faisons partie… Tout cela ne doit pas dire grand-chose aux jeunes générations.
Pour suivre Thierry Rousselet : le malheur me tombe sur les reins comme une chevelure noire bien huilée. Line Szôllôsi s'imagine en marin parcourant les mers vers Manaus au fleuve noir… Alain Jean Macé joue sur les mots : Un pauvre s'approche / le pantalon plein de pièces / mais rien dans les poches. Éric Dubois et Catherine Andrieu rendent hommage à Daniel Brochard.
On retrouve la luxuriance surréaliste d'Hervé Merlot : cactus saguaros pulque bus déglingués bariolés increvables… Daniel Birnbaum distingue absolument aspirateur et aspirations. Fabienne Bergmann traduit Noam Weissman. Basile Rouchin fait quatre petits récits avec des personnages à initiale. Stéphane Casenobe : Je ne suis pas la douleur de mes poèmes / Je fais fausse route paraît-il… Jean-Marc Couvé continue ses calembours.
Jacquy Joguet : "Toutes proportions non gardées". Mireille Podchlebnik : Tant de temps passé / entre deux écritures / de poèmes ou de textes / Tant de blancs / tant de silences / oppressent ma bouche close… Gaston Vieujeux avec cette chute : certains sont amoureux / je suis navré pour eux Jean-Pierre Lesieur lui-même : "Solitude". Après Pot au feu, les cartes légendées. Puis 6 pages du fragment d'une vie de Ferruccio Brugnaro, traduit par Béatrice Gaudy, qui raconte son histoire en poésie et son combat en tant qu'ouvrier avec la poésie polycopiée, le tract de poésie en 1963 puis la revue « abiti-lavoro » au début des années quatre-vingts. La cité critique pour finir de JPL. Lequel donne 17 adresses de revues ("de bonne facture").

Le n° : 4 €. Abonnement 1 an (4 n°) : 15 €.
730 avenue Brémontier – 40150 Hossegor.

Les notes de M.J Christien & J.P Lesieur

Claude Vercey — 2022-10-03T05:00:00Z

Revenons à la revue Décharge et aux commentaires qu'elle suscite. Les précédents (de Jacques Merceron, Patrice Maltaverne, Matthieu Lorin), objets du Repérage du 20 septembre, portaient sur la livraison de septembre, à savoir le numéro 195. Celles que je soumets aujourd'hui à votre lecture, reviennent sur Décharge 194, notre numéro de juin, autrement dit. Ce qui peut, dans un premier temps, étonner.

Mais à la réflexion, rien de plus normal : les retours appréciatifs se font par vagues, le temps de publication n'est pas le même sur un site, une revue numérique, par courriel moins encore, que sur une revue papier trimestrielle, ce qui présentement est le cas puisqu'à la suite, je reproduirai des articles et notes de lecture parus sur Comme en poésie, toujours tenue à flot par ce vieux garnement de Jean-Pierre Lesieur, et – en préédition d'ailleurs, - dans Spered Gouez /l'esprit sauvage , qu'anime avec ténacité Marie-Josée Christien.

La note de lecture de cette dernière, et qu'elle a l'obligeance de nous communiquer, est destinée au numéro 28 de sa revue, à paraître fin octobre.

Ce numéro [Décharge 194, rappelons-le] illustré par Corinne Le Lepvrier, trouve un juste équilibre entre textes de création (dont ceux de Gérard Bochelier, Anne-Marie Beekman, François Teyssandier et Valérie Canat de Chizy), dossiers, chroniques et billets. Avec justesse et recul, Mathias Lair s'élève contre les « bons sentiments » des « poèmes gonflés à la moraline ». Ayant dirigé l'ouvrage Femmes en littérature (Ed. Spered Gouez, 2009), je suis particulièrement réceptive aux propos de Murièle Camac présentant Mémoire de lait de Claire Cursoux [1] : « On se débrouille comme on peut pour être une femme qui écrit de la poésie ». Jean-Jacques Bouin donne à découvrir Salah Oudahar , « voix venue d'ailleurs », d'un village de Kabylie maritime plus précisément. La ponctualité étant l'une de ses qualités, Décharge s'approche, n° après n°, du cap du 200ème.

« Je maintiendrai » est certes la devise de la Maison d'Orange ; elle pourrait être aussi bien celle du Prince d'Hossegor : 22 ans de labeur trimestriel, régulier comme une horloge, rappelle en ce mois de septembre Comme en poésie 91, où Jean-Pierre Lesieur déplore dans les pages intérieures la diminution des lecteurs de [sa] revue : est-ce la formule, s'interroge-t-il, dois-je changer ? N'est-ce pas plutôt un phénomène général de désaffection pour la presse écrite et surtout la poésie ? Peut-être la désinvolture de certaines mises en pages de poèmes y est-elle pour quelque chose, et qu'une relecture avant publication ne serait pas du luxe.

Dans ce même numéro, la cité critique relève revues et livres reçus au cours du trimestre. L'occasion pour Lesieur d'ouvrir l'armoire à souvenirs, plutôt qu'à se livrer à une critique proprement dite.

Décharge 194 avance vers son deux centièmes numéro, un exploit dû à la pugnacité de Morin qui le tient à bout de bras depuis le départ. Ajoutons-y Vercey et quelques autres, dont je fus un temps, et vous avez une revue de poésie qui a tenu bon en ces temps troublés pour ce genre d'entreprise. J'y retrouve Piccamiglio dont j'ai perdu la trace depuis pas mal de temps, Lair qui tient chronique, les poèmes de François de Cornière, l'ami fidèle, et d'un autre, François Teyssandier dont je choie particulièrement la poésie. J'allais oublier, c'est toujours comme ça quand on cite, « La courtoisie de la mémoire » de mon ex-éditeur et ami Louis Dubost. Vous conviendrez avec moi que nous avons là un formidable outil de poésie depuis tant d'années.

[1] - polder n° 193.

Repères : Précédemment, à propos de Décharge 194, les appréciations d'Irène Clara et Patrice Maltaverne, en Repérage du 11 juillet 2022. Ce numéro, comme tout autre, est disponible contre 8€ à l'adresse de la revue (11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre) et à la Boutique ouverte sur notre site : ici.

On s'abonne pour l'année ou quatre numéros contre 28€ (45€ avec le complément de la collection Polder). Tout renseignement ici.

Comme en poésie : 4€ le numéro, 15€ les quatre numéros de l'année. (730 av. Brémonier – 40150 Hossegor).

Lire également, de Jean-Pierre Lesieur : La dernière ballade du vieux poète. Coéditions : Gros Textes ( en se cave de Fontfourane – 05380 Châteauroux-les Alpes) / Comme en poésie. 70 p. 10€

N° 13 : Comme en un jardin

Claude Vercey — 2020-12-22T06:00:00Z

Jean-Claude Martin : Lire un jardin (Tarabuste éd., 2020), 80 pages, 12 euros – Rue du Fort – 36170 Saint-Benoît-du-Sault ou laboutiquedetarabuste@orange.fr

Comme Jean-Claude Martin pratique depuis longtemps « la poésie du chevalet », il a besoin de s'installer dans le silence de la nature pour « évoquer d'autres motifs » que ceux qui encombrent notre actualité. En pointilliste malicieux, il parvient à créer quelque chose à partir de presque rien. Son recueil se divise en deux parties : Lire un jardin où il livre de faux-aveux et puis Au jardin où se succèdent les trois moments du jour. Avec ses petits poèmes à la ponctuation éclatée, le poète utilise un ton inimitable et personnel. On se laisse porter par cette voix apaisante et l'on se retrouve pris au piège d'un subtil observateur. Ses poèmes sont ponctués de clins d'œil (Rimbaud, Voltaire, Corneille …), d'à-peu-près et de jeux de mots. Aucune présence humaine ne vient troubler ces jardins, imaginaires ou réels. De temps à autre, le passage d'un avion atteste que d'autres personnes existent et s'agitent comme au lointain, « les bruits des hommes : moteurs, usines… ». Le bon dieu étant devenu « un pote âgé », sera-t-il capable de se transformer et « pour Noël vaut-il mieux d'une oie ou d'un jars dîner ? ». Ces provocations langagières masquent la sensibilité de l'auteur : Nous périrons de nos frontières puisque heureusement le ciel se moque de nos cadastres. Pour conclure, il est bon de temps à autre d'écrire un poème inutile, mais aussi d'en écrire de forts utiles comme ceux qui composent ce beau livre.

Coup de Soleil n° 110 (2020), 40 pages, 9 euros ou 25 euros les 3 numéros – 12 avenue de Trésum – 74000 Annecy ou michel.dunand0870@orange.fr

Ce nouveau numéro fait suite au n° 105 consacré entièrement à des poèmes de Michel Dunand, le responsable de l'une des plus anciennes revues de poésie. Après le devoir de départ, voici Vincent, plus que de raison, une suite de poèmes avec des références à l'œuvre de Van Gogh, titres de tableaux, dates ou lieux particuliers (Arles, Auvers-sur-Oise,…). « Je comprends mieux Vincent », écrit Dunand car il est au carrefour des choses essentielles. Comme « la vie commence à chaque instant », il devient urgent de se réapproprier à l'aide du regard et du langage ces moments fugitifs. La reprise en fin de livraison de quatre anciennes préfaces et postface vient à point nommé apporter un éclairage sur l'œuvre si particulière, elliptique et suggestive, de Michel Dunand dans sa frénésie de voyage. Van Gogh est partout, pour peu que l'on veuille bien se calmer dans la folie consumériste et que l'on s'attarde un moment sur cette œuvre majeure. Puisque le jardin, couleur de l'espérance, invite à la promenade en circuit fermé, dans une variante du confinement accepté ou contraint, on s'en tiendra à ce miracle inaperçu que peut découvrir chacun d'entre nous : Rien de nouveau sous le soleil. Je me soigne avec des plantes. Avec des fleurs de papier.

Frédérick Houdaer : Anges profanes (La Passe du vent éd., 2020), 272 pages, 15 euros – 8 place de la Paix – 69200 Vénissieux ou editions@lapasseduvent.com

En reprenant trois de ses recueils, Frédérick Houdaer a voulu donner une plus grande visibilité à ses écrits. La préface de son ami Jean-Marc Flahaut apporte une vision nette de la démarche du poète, démarche ferme mais fragile, slalomant entre les pièges engendrés par la fréquentation des auteurs U.S. tels que Brautigan et Carver. Le reproche généralement fait à cette comète de la poésie dite du quotidien tient dans la trivialité ; mais lorsqu'un auteur comme Houdaer s'y aventure, on n'a aucun mal à le suivre. Poésie audacieuse ne craignant pas de se coltiner avec les affres domestiques : courses au supermarché, faits divers sordides, courriels envahissants, repas au McDo… Alors que d'autres affichent des posters de vedettes, lui s'en tient à des photos d'écrivain / fixées au mur et reconnaît qu'avec le temps, ça ne lui a pas encore passé.
Ce livre remarquablement édité s'inscrit dans un solide catalogue où l'on peut croiser une cinquantaine d'auteurs tels que Roland Tixier, Yvon Le Men ou Jean-Pierre Spilmont. Non, Houdaer ne fait pas preuve de compassion à l'égard de ses lecteurs (cf page 184), il tente plutôt de résister à l'hameçon Google , et constate même que son ordinateur fait de plus en plus de bruit , mais pas ses livres.

Comme en poésie n° 84 (2020), 90 pages, 4 euros ou 15 euros pour les 4 numéros annuels – 730 avenue Brémontier – 40150 Hossegor ou j.lesieur@orange.fr

Mais comment s'y prend l'octogénaire d'Hossegor pour demeurer fidèle à sa ligne de conduite qui force le respect ? Jeunes et fringants poètes, prenez de la graine de revuiste auprès de Jean-Pierre Lesieur ! Demandez-lui comment il a réussi à déployer son activité depuis des décennies sans aide ni subvention, et ceci avec une régularité de métronome et un enthousiasme inentamé. La révolte, la fronde, le ras-le-bol : ce sous-titre de la revue trouve sa justification à travers les écrits de Ferrucio Brugnaro, Denis Parmain, Patrick Joquel ou Daniel Birnbaum. Mais, si l'on voulait être juste, il faudrait citer tous les participants à ce copieux numéro avec en particulier de longues suites de Jean Chatard, Anne Barbusse ou Evelyne Morin. Et puis, au fil des pages, voici une surprise de taille : traduits par Pierre Mironer, deux poèmes de Louise Glück, Prix Nobel de Littérature ! Chapeau l'artiste ! Oui, chapeau à Jean-Pierre Lesieur qui fait preuve de cette jeunesse d'esprit qui fait défaut à tant de poètes confinés dans leurs aigreurs. On ne quittera pas la lecture de cette livraison sans lire et relire Les mille poètes , le poème de la page 69, émouvant rappel d'une épaisse anthologie de 264 pages qu'avait réalisée Lesieur en 1997. Réalisme sans dureté, mélancolie sans nostalgie, humilité sans abattement : une réussite. Et un excellent remède pour lutter contre les virus de la morosité et de la bêtise.

Repères : J'avais signalé en marge de l'Intercalaire n° 11 (du 20 octobre 2020) la parution de Sous la ramée des mots, de Georges Cathalo, aux éditions Henry. Jacmo rend compte de ce livre dans Décharge 188 (in Dia).

Jean-Pierre Lesieur : Ouvrier Poète Revuiste (Tome 3)

Jacmo — 2020-08-16T05:00:00Z

Après un premier tome sur le travail, puis un second sur la poésie à proprement parler, le travail de la revue pour ce tome 3 intitulé plus explicitement, comme un bandeau publicitaire : Le Pilon : une revue de poésie au nom masculin se raconte…

Jean-Pierre Lesieur a donc pris le parti de raconter l'histoire de la revue Le Pilon en la ou le faisant parler, tout en se faisant appeler lui-même « le géniteur ». Ce qui est pour le moins original. Le Pilon a duré 28 numéros et 8 années (1974-1982). Ce qui est étonnant également de la part du « géniteur », c'est d'avoir tenu en parallèle une sorte de journal qui lui permet de suivre et de reconstituer cette période très précisément. A ce retour sur les livraisons successives s'ajoutent en supplément des « documents » où Jean-Pierre tapaient « en direct » sur sa machine à écrire divers échos, critiques, nouvelles et autres commentaires à propos de l'actualité poétique du moment. Contrairement à la revue mère, composée artisanalement sur presse typographique, à la main.

Au vrai, chaque numéro est incarné en quelque sorte par un poète en particulier, qui donne une lettre ou un poème (Catherine Mafaraud, Hervé Merlot, Pierre Ziegelmeyer, Albert Algoud...) J'en dénombre 36 en quatrième de couverture et à ma connaissance un bon tiers a disparu. On retrouve ainsi entre autres auteurs emblématiques et très regrettés : Claude Seyve, Alain Jégou, Gaston Criel, Pierre Autin-Grenier, Paul Quéré, Yves Martin, Alain Malherbe, Béatrice Kad ou Michel Merlen. Un autre monde, une autre période… En plein dans le contexte du compte d'auteur, il y est question d'éditeurs comme Millas-Martin, PJ Oswald ou Saint-Germain-des-Prés ; également de tentatives de regroupements de revues, la grande majorité des noms cités n'existent plus aujourd'hui et rien de bien fédérateur ne s'est réalisé, malgré volonté et enthousiasme.

Faire une revue (entre fabrication, envois, correspondance, ventes, expositions, salons…) peut devenir un facteur déstabilisant sur le plan conjugal, c'est un tel investissement et une telle passion, qui prennent beaucoup de temps et de place, qu'il faut parfois choisir entre sa revue… et sa femme. … Ainsi, avant que la revue ne s'arrête, un divorce puis un nouveau mariage jalonneront la vie du « géniteur », s'il était besoin d'insister sur l'importance énorme d'une revue pour celui qui la porte à même les épaules quotidiennement… Cette expérience close du Pilon n'a pas empêché Jean-Pierre Lesieur de renouveler la chose avec Comme en poésie qui dure depuis plus longtemps avec une belle régularité. Jean-Pierre arrive à un âge canonique et tient toujours bon la barre de sa publication, la revue s'avérant comme une liqueur de jouvence qui semble se renouveler à chaque numéro. Son témoignage de revuiste est réellement riche et captivant.

Repères : on commande ce tome 3 comme les précédents à l'adresse de la revue Comme en poésie (730, avenue Brémontier – 40150 Hossegor) 10 €.

Lire le compte-rendu de la revue Comme en poésie n° 82 dans les Intercalaires n° 7 ( Repérage du 19 juin 2020) de Georges Cathalo.

Ecrits par un jour de pluie

Claude Vercey, Georges Cathalo — 2020-06-19T04:30:00Z

Chez les poètes-jardiniers comme l'est Georges Cathalo (on en connaît d'autres), l'écriture dépend des caprices du ciel, on dirait. Le ciel soit loué, il pleuvait ces derniers temps sur le potager du poète : un temps de merde, jure-t-il (car c'est ainsi qu'ils parlent dans leur intimité, les jardiniers) qui lui a permis nonobstant de composer quelques notes de lecture. Mais sitôt le soleil réapparu : J'y retourne : arracher l'ail, planter des salades et semer les haricots (les “mange-tout” sont les meilleurs !).

Georges Cathalo : Intercalaire n°7

Daniel Fano : La Tétralogie (Les Carnets du Dessert de Lune éd., 2020), 4 volumes de 106 à 160 pages, avec un supplément de 24 pages en tirage limité de J.F. Octave , 60 euros l'ensemble sous coffret, 67 rue de Venise – B 1050 Bruxelles ou dessertlune@gmail.com .

Avec ce coffret de quatre livres, Jean-Louis Massot lance le bouquet final de son aventure éditoriale de 25 ans, et met un point d'honneur à rééditer les quatre volets d'une œuvre originale de Daniel Fano, son ami disparu l'an dernier. Cette nouvelle édition, sobrement illustrée par Graziela Federico est complétée par une originale réalisation de Jean-François Octave : Daniel Fano, une aventure de Freddy Tremmel. En 24 pages, ce fascicule tiré à 48 exemplaires numérotés est un petit bijou éditorial.

Daniel Fano demeurera ce poète atypique d'une époque où la poésie hyperréaliste l'avait propulsé très jeune (à 17 ans) sur le devant d'une scène où se sont croisées de multiples tendances : culture pop, BD., poésie réaliste, polar… Sa singularité déborde sur les rives mouvantes du rire et de l'angoisse. Ses textes percutants peuvent être apparentés à des micro-fictions où réel et imaginaire jouent à cache-texte, fusionnent et se séparent. Fano apporte sa vision d'un monde brutal et trépidant dans un brouillage voulu des lieux et des époques.

Comme en poésie N°82 (2020), 84 pages, 4 euros le N° ou 15 euros pour les 4 numéros annuels – 730 avenue Brémontier – 40150 Hossegor ou j.lesieur@orange.fr

Jean-Pierre Lesieur ne dépend de personne. Confiné dans ses Landes adoptives, il n'a rien changé à son mode de fonctionnement. À 85 ans, il ne souhaite pas entamer son indépendance. « Qui survivra verra », écrit-il. Lui qui carbure à l'enthousiasme, il ne cesse d'étonner en créant et en inventant, en s'affirmant et en accueillant. Dans cette nouvelle livraison, on retiendra les participations du solide Christian Bulting, du fidèle Albarède, de l'original Patrick Werstink, de la troublante Anne Barbusse, du malicieux Alain-Jean Macé, du singulier (jamais lu ?) Paul Konstantin. Quant aux illustrations de 4 ou 5 artistes, elles viennent aérer un ensemble de textes généreux et compacts. Enfin, comme dans une célèbre enseigne de magasin, si vous trouvez moins cher pour une revue de poésie de cette qualité, la maison vous rembourse le double de votre investissement !

Jean-Claude Martin : Ô toi qui le savais ! (Le Merle moqueur éd., 2020), 90 pages, 12 euros – 38, rue des Sept-Arpents -93500 Pantin ou merlemoqueur75020@gmail.com

Jean-Claude Martin « enchante des moments fugitifs de bonheur ». C'est en ces termes que James Sacré évoque les poèmes d'amour de cet auteur qui a plutôt tendance à s'effacer devant les autres. L'humour grinçant sert de fil rouge et de point commun à sa génération d'écorchés-vifs. « Ni la voluptueuse mélancolie des souvenirs enfouis », ni une langue abrupte et dépouillée ne permettent de conclure ; d'ailleurs, faut-il conclure ?
En lisant ces poèmes, on revoit des images de films de Truffaut (L'homme qui aimait les femmes) et l'on entend la voix de Brassens (Les passantes)… Il y a aussi des déclarations d'amour qui n'osent pas dire leur nom : « Mes plus beaux voyages sont dans tes yeux. C'est fou le nombre de pays que tu me fais visiter ». Par pudeur ou par timidité, Jean-Claude Martin se surprend à « écrire encore des poèmes » comme si les mots pouvaient tout remplacer. On s'en tiendra simplement à laisser une trace éphémère que recueilleront quelques lecteurs perspicaces puisque, se dit-il, « les mots, pourtant, tu n'as plus qu'eux ».

L'Arbre parle N°2 (2020), 24 pages au format A4, 6,90 euros le numéro ou 13 euros pour les deux numéros annuels – La Forge – 23600 Saint-Marien ou didierober@wanadoo.fr .

Avec des moyens de fortune, Didier Ober s'est lancé dans l'aventure revuistique depuis sa Creuse profonde. Loin des cités, il a allumé sa petite lumière pour alerter, s'il en est encore temps, ceux qui voudront bien s'intéresser à sa démarche. Le thème unique qui relie les textes retenus sera celui de la survie de l'espèce humaine sur cette planète mise à mal par tant de destructeurs bien identifiés. Leurs écrans et leurs mensonges sont tellement monstrueux que le combat semble perdu d'avance. En jouant sur l'inévitable levier de la peur, ils contaminent la population bien plus que ne le feraient toutes les pandémies réunies. Pas étonnant de retrouver au sommaire les électrons libres que sont Jean-Michel Bongiraud, Béatrice Gaudy, Ferruccio Brugnaro et son traducteur Jean-Luc Lamouille. Didier Ober fait partie lui aussi de ces poètes à avoir perçu cette urgence vitale.

Les Intercalaires de Georges Cathalo

Georges Cathalo — 2019-12-16T06:00:00Z

A la mort de son ami Michel Baglin, à l'arrêt conséquent du site Texture qu'il alimentait régulièrement de ses notes et chroniques, Georges Cathalo s'est senti comme orphelin. Le Magnum proposera désormais chaque mois un feuillet Intercalaire, où il rendra compte de ses lectures.

Ce qui ne l'empêchera nullement de poursuivre la série des Phares dans la nuit, qui illumine chaque livraison de Décharge. Récemment : Faï fioc, in Décharge 183, et À l'index dans le 184.

Intercalaire n°1 :

Jeanine BAUDE/ Miroslava VALLOVA : Danubiennes (Petra éd., 2019), 258 pages, 19 euros – 12, rue de la Réunion – 75020 Paris ou info@editionspetra.fr.
Sous-titrée « Douze voix féminines de la poésie slovaque contemporaine », cette anthologie a bénéficié de remarquables traductions qui permettent aux auteures présentées de trouver une juste place. On retiendra Eva Luka et Lydia Vadkerti même si chaque univers poétique est bien identifié. De plus, la présentation formelle facilite la lisibilité qu'aèrent les magnifiques monotypes de Maria Desmée. La longue préface de Jeanine Baude fournit les nécessaires clés pour pénétrer dans cet espace poétique peu connu.

Comme en poésie N°79 (2019), 86 pages, 4 euros – 730, avenue Brémontier – 40150 Hossegor ou j.lesieur@orange.fr
Mine de rien, depuis 20 ans, Jean-Pierre Lesieur poursuit son petit bonhomme de chemin poétique. Avec ce N°79, il rassemble les écrits d'une trentaine d'intervenants parmi lesquels Faustin Sullivan, Guy Chaty ou Florent Toniello. On peut y lire pêle-mêle poèmes, aphorismes, récits et notes de lecture. En fait, tout ce qui fait l'intérêt de Comme en poésie, c'est la diversité et l'originalité. Et puis, comme l'écrit le maître d'œuvre en ouverture : « La lecture de poésie ne serait donc pas une lecture comme les autres ». Elle demande en effet une implication particulière de la part du lecteur en étant couplée à la lenteur « dans une civilisation où tout va si vite ».

Patrick JOQUEL et Flora DIVINA-TOUZEIL : Qu'est-ce qu'un regard ? (Pourquoi viens-tu si tard éd., 2019), 110 pages, 12 euros - 31, rue Edouard Scoffier – 06300 Nice ou pvst@orange.fr
Il fallait bien qu'un jour les univers de ces deux artistes se croisent ailleurs que sur les chemins de Durcet… C'est chose faite avec ce délicat petit livre au format oblong, aboutissement ultime d'un match amical de ping-pong poétique. Disons-le tout net : il n'y a ni gagnant ni perdant. Pardon, si : c'est la poésie qui gagne ainsi que toutes celles et tous ceux qui découvriront ces pages où haïkus et photos se font face en hypnotisant le regard. La complicité de ces deux protagonistes est évidente au point que l'on ne peut citer le moindre poème car il serait amputé de la photo correspondante.

Gong N°65 (2019), 72 pages, 5 euros – 10, Place du Ploug Saint-Lucien 60000 Beauvais ou haiku.haiku@yahoo.fr
Chaque nouveau numéro de Gong est un feu d'artifice de créations et d'originalités. D'attrayants dossiers y sont proposés : bestioles, l'atmosphère, Glanes du Canada,… En fin de publication, on trouvera une mine d'informations et de nombreuses notes critiques. Gong occupe parfaitement cet espace rare d'une poésie intimiste grâce à un dynamique Comité de rédaction qui parvient à vitaliser le genre du haïku tout en gardant une solide trame dans la construction de chaque livraison. Enfin, on appréciera l'élégance de la mise en pages et la singularité de la couverture orange ajourée.

Repères : Décharge 183 a rendu hommage à Michel Baglin dans un dossier Passerelles, organisé par Alain Kewes. Georges Cathalo y a contribué en déposant de Petits cailloux blancs sur l'itinéraire d'un marcheur.

Lire aussi sur le site : Michel Baglin (1950 - 2019), à la date du 9 Juillet 2019.

I.D n° 452 : Accepter d'être bête

2013-06-06T07:07:36Z

L'anthologie s'est constituée quasiment d'elle-même, d'une convergence de voix singulières dont je n'eus guère qu'à prendre note, un flux de voix nouvelles s'agglomérant à des voix déjà reconnues. Elle fera l'objet, vous pouvez m'en croire, d'une publication dans Décharge, plus ou moins prochainement, à condition toutefois que je parvienne à saisir le point commun entre ces textes (il serait peut-être mal venu d'évoquer un point de gravité !). Et je suis d'emblée assez conscient que j'aurai à placer cette chronique dans la nostalgie (oui, donnons cette première indication) de la voix familière, qui nous manque, de Jean L'Anselme. S'agirait-il de désigner ses successeurs ?

S'agit-il, pour m'en tenir à une désignation des plus conventionnelles, de l'énième illustration de ce qu'est l'Humour en poésie ? Appellation désormais des plus détestables, en ce qu'elle sous-entend, en écho à la vulgarisation médiatique récente et à ses omniprésents soi-disant humoristes, que l'humour doit faire rire ! Je ne connais guère d'objets plus décourageants que ces anthologies réunies autour de cette thématique, l'accumulation des textes prétendant nous dérider, de par leur côtoiement même, tuant à tout coup leur supposée vertu !

Jean-Pierre Lesieur est sans doute un des ceux qui, avec une certaine légitimité, peut se réclamer de Jean L'Anselme, pour lequel il a composé dans sa revue Comme en poésie une belle guirlande collective, posthume malgré lui (voir l'I.D n° 399 ). Rien de moins désopilant, au bout du compte, que les poèmes de Jean-Pierre Lesieur : sentimentaux, oui ; gouailleurs, d'une écriture brute comme l'art du même nom. Mais drôles ? Un florilège permet désormais de parcourir l'œuvre de cet Artisan-écriveur-revuiste (ces titres en font le titre) :

J'accusais mon passé d'un doigt malicieux

il le mit sur ma tempe

et tira …

Poésie poil à gratter, écrit Louis Dubost en préface d'Urticantes, de Jean-Claude Touzeil, et qui cerne de façon plus satisfaisante la poésie que je cherche à définir ici, au dossier de laquelle je verse également Le chef d'œuvre sur la tempe, de Guillaume Decourt lequel, comme Touzeil, tire ses effets du mot et de la forme avec un art déjà démontré dans La Termitière, son premier livre (polder n° 151). Il est cependant curieux de constater à quel point Guillaume Decourt déroute, même si préfaciers et lecteurs s'accordent pour n'en rien laisser paraître, préférant traiter l'auteur en essayiste plutôt qu'en poète et, ce faisant, négligeant son souci de la forme ou sa prédilection pour les mots rares ou baroques.

De fait, il semble difficile aux commentateurs, d'avouer ce qui véritablement les séduit (et dans le même temps les hérisse) chez des auteurs comme Lesieur, Touzeil ou Decourt, lesquels cultivent cette même et rare faculté d'accepter d'être bête. Cette formule, je l'emprunte à Aimer. Une histoire sans fin (Flammarion éd.), de Gilles A Tiberghien, qui certes ne parle pas de poésie mais d'amour. Mais y a-t-il tant de distance entre l'émoi amoureux et l'émotion poétique ? Y a bon la baise/ Y a bon la baise avec toi, chante un refrain stupide et malicieux de Guillaume Decourt. Accepter d'être bête, écrit Tiberghien, c'est transgresser une norme du discours social qui nous place à distance de tout et nous livrer à une sorte de babillage infantile, qui nous affranchit de la parole rationnelle. Comment ne pas évoquer, comme illustration de cette parole, les figures de Petit Plus et de Suzette chères à Jean-Pierre Lesieur ou ces urticantes questions dont nous poursuit Touzeil, à la manière des enfants harcelant leurs géniteurs :

Est-ce que, pour une fois, on ne pourrait pas acheter du pétrole à Bakou ?

Est-ce que ce fumier de chef de gare a pensé à composter ?

Voir en ligne : http://www.dechargelarevue.com/id/?...

Repères : Cette chronique et l'anthologie afférente, - à paraître dans un prochain Décharge ( septembre, sans doute).

Gilles A. Tiberghien : aimer. Une histoire sans fin , éd. Flammarion, 279 p. - 19€

Jean-Pierre Lesieur : Artisan-écriveur-revuiste – Comme en poésie éd. 236 p. (15€ - chez l'auteur : 2149 av. du tour du lac 40150 Hossegor. ). Une lecture de Jacmot : [ici ]

Guillaume Decourt : Le chef d'œuvre sur la tempe – Éditions Le Coudrier ( 108 p. 16 € - 24 Gd Pace – B-1435 Mont Saint-Guibert – Belgique). http://editions-lecoudrier.blogspot.fr/

La réédition de La Termitière (Collection Polder), de Guillaume Decourt, est actuellement sous presse, chez Gros Textes – Fontfourane – 05380 – Châteauroux les Alpes. 6€

Jean-Claude Touzeil : Urticantes – Accompagnement plastique : vignettes d'Yves Barré. Coll. Ficelle n° 113 – Rougier V. éd . (40 p. 9€ - Atelier Rougier.V – les Forettes – 61380 – Soligny la Trappe)

Rappel : Jean-Claude Touzeil : Un chèque en blanc (voir I.D n° 386 et 386 bis )

Sur Jean L'Anselme : un dernier hommage, dans le n° 19 des Cahiers de la Rue Ventura : "Après que les poètes ont disparu" (outre L'Anselme : Yves Cosson, Georges Jean, José Millas-Martin). 62 p. 6€ (Chez Claude Cailleau - 9 rue Lino Ventura - 72300 Sablé-sur-Sarthe. )