Décharge

I.D n° 894 : Pour le Panthéon, c'est non !

Claude Vercey — 2020-10-25T06:00:00Z

Après Constantin Kaïteris (Un « drôle de ménage » au Panthéon, mis en ligne hier), et avant Yves Jouan, la mise au point de François Leperlier, auteur notamment de Destination de la poésie (édit. Lurlure) et de plusieurs essais sur Claude Cahun, et transmis par Ivar Ch'Vavar, qui invite tout un chacun à le co-signer à l'adresse chvavar@gmail.com.

François Leperlier : Les ennemis jurés d'Arthur Rimbaud et de Paul Verlaine

Une pétition fut ouverte en septembre 2020, patronnée par une douzaine de ministres, pour demander sérieusement l'entrée conjointe d'Arthur Rimbaud et de Paul Verlaine au Panthéon.

Si l'on considère les nombreuses protestations qui n'ont pas tardé à s'exprimer, on peut juger que la plupart des contre-arguments ont été présentés, avec une diligence dont on ne peut que se féliciter [1]. La panthéonisation des deux poètes, dont l'œuvre et la vie marquent le plus complet désaveu de ce qu'elle représente, serait autant une bouffonnerie inepte qu'une formidable escroquerie intellectuelle.

Déjà, en 1927, les surréalistes ont dû s'élever contre l'édification d'une statue de Rimbaud à Charleville. A peu de choses près, le réquisitoire, qui met déjà en cause la morale du ressentiment, pourrait être resservi tel quel : Il fut toujours contre tout ce qui est, vous faites semblant de l'avoir oublié. N'essayez pas de tricher : vous n'élevez pas une statue à un poète « comme un autre », vous élevez cette statue par rancune, par petitesse, par vengeance. Vous voulez réduire celui qui admirait « le forçat intraitable sur qui se referme toujours le bagne ».
« Le drapeau va au paysage immonde ».
L'hypocrisie étend la hideur de sa main sur les hommes que nous aimons pour les faire servir à la préservation de ce qu'ils ont toujours combattu. « Je ne comprends pas les lois ; je n'ai pas le sens moral, je suis une brute : vous vous trompez » [2].

Mais, l'entreprise d'aujourd'hui ne vise pas seulement à rendre Rimbaud et Verlaine compatibles avec un monde qu'ils n'ont cessé de rejeter ; elle n'eût certainement jamais germé si elle n'avait été surdéterminée par des motifs et des enjeux d'un autre ordre.
Il s'agit expressément de tirer argument d'un rapport amoureux, et de satisfaire au désir de voir entrer un couple homosexuel au Saint des saints de la République... On en est là ! Au risque de laisser penser que tout le reste n'est que prétexte ou littérature.

On nous sert un roman politiquement correct du temps d'un compagnonnage passionnel que Rimbaud dût fuir. On escamote les rêveries et les conduites hétérosexuelles ou bisexuelles, aussi avérées chez l'un que chez l'autre. On écarte soigneusement la diversité des amours de Verlaine, alternant les femmes et les hommes, porté vers l'orgie, les prostituées, les « galopins aux yeux de tribade », ou les « galopines » [3], on refoule ses tentatives de « féminicide » (!) sur sa mère, puis sur sa femme, qui annonçaient les coups de revolver de Bruxelles contre Rimbaud. Bizarrement, dans l'environnement sinistre et moralisateur que nous vivons, on s'attendrait plutôt à ce que notre cher Verlaine se retrouve dans le collimateur de « balance ton porc » plutôt que dans la crypte du Panthéon !

Mais, il s'agit ici de faire avant tout valoir une cause et non d'établir une vérité. On s'applique à un exercice de déconstruction et de censure, qui ruine le sens et manipule les faits, sur fond de nihilisme intellectuel. Toute contestation, y compris la plus légitime, la plus pertinente, se voit systématiquement mise au compte de l'homophobie ! Chantage intolérable et pitoyable, qui finira par s'user comme le reste. On va même jusqu'à vouloir nous ahurir en prétendant que les opposants à la panthéonisation des poètes révoltés sont rien moins que des suppôts de l'ordre moral ! Ces gens-là, que le ressentiment égare, sont prêts à n'importe quoi !

Depuis quand l'orientation sexuelle est-elle censée fournir un atout décisif pour bénéficier des honneurs (s'ils en sont !) de la République… ? Verra-t-on bientôt s'allonger indéfiniment une liste de grands prétendants où, posée comme un critère, la « foi sexuelle » (Claude Cahun) des uns sera mise en concurrence avec celle des autres ? Il faudra peut-être que certains s'efforcent de surmonter leur sexe pour avoir les idées claires !

En tout cas, s'il y en a un qui se réjouit au cimetière de Charleville, c'est bien Paterne Berrichon ! Voir son beau-frère, absous de ses frasques, devenu bien respectable, encensé par les autorités et les nouveaux donneurs de leçon de morale, le voir faire son entrée en grande pompe au Panthéon, il n'eût jamais osé y songer !

[1] - cf. entre autres, A. Borer (La Croix, 15.09.2020), N. MP Meyer (Contrepoints, 14.09.2020), Collectif, Le Monde (18 sept.2020), L. Rabouille (Causeur, 19.09.2020), Christian Rioux (Le Devoir, 24 septembre 2020),D. Saint-Amand (Libération, 16.09.2020), J.-L. Steinmetz (L'humanité, 25.09.2020) , et la tribune de D. de Villepin (Le Monde , 3 octobre 2020) .

[2] - Permettez ! 23 octobre 1927.

[3] - « Odilon, un gamin, mais monté comme un homme » (Hombres) ; « Jusqu'aux jolis tétins d'infante / De miss à peine en puberté (...) » (Femmes).

Repères : L'une des oeuvres majeures d'Ivar Ch'Vavar vient d'être republiée (3ème édition) au Corridor bleu (52 rue Armand Adam de Villiers – Grands Bois – 97410 Saint-Pierre - Île de La Réunion ), sous une préface d'Yves di Manno. 116 p. 14€.

I.D n° 894 : Pour le Panthéon, c'est non !

Claude Vercey — 2020-10-24T06:00:00Z

La misérable tentative de récupération de la vie et de l'œuvre d'Arthur Rimbaud et Paul Verlaine, ce tripatouillage patrouillotique que représente la proposition de faire entrer conjointement les deux amants au Panthéon, a provoqué un haut-le cœur quasi unanime chez les poètes et au bout du compte chez quiconque a une idée un peu claire de leur personnalité, de leurs idéaux, de leur projet. Une première salve de protestations et de moqueries était réunie dans l'I.D n° 892, du 10 octobre : Laissez tomber le Panthéon. Ce recueil de prises de position semble aujourd'hui insuffisant, et je le complète aujourd'hui par des messages et des textes arrivés depuis lors.

Détaillons ce qui va suivre et fera l'objet de pas moins de trois publications, dans le cadre des I.D : Message de Constantin Kaïteris qui m'a permis en outre de rectifier le faux-pas commis avec la photographie que j'avais choisie pour illustrer l'I.D n° 892 ; bras d'honneur adressé par Yves Jouan aux initiateurs de la pétition et aux ministres de la culture qui la soutiennent, prise de position de François Leperlier et à laquelle Ivar Ch'Vavar appelle amis et camarades à se rallier.

Constantin Kaïteris : Un "Drôle de ménage" au Panthéon ?

(courriel du 21 octobre 2020)

L'idée de Verlaine et Rimbaud "en couple" au Panthéon est en effet grotesque et aurait bien fait rire les intéressés !
Mais contrairement à ce que pensent certains de ceux qui vous ont écrit, ce n'est pas une initiative gouvernementale (on ne prête qu'aux riches comme dirait Macron), mais une proposition de 3 zozos qui ont envoyé une tribune au Monde qui devait manquer de copie ce jour-là pour l'avoir publiée.
Je suis allé voir de plus près comment cette idée leur était venue. Notons tout d'abord que tous trois ont été des porte-plumes de premiers ministres, de gauche comme de droite, bien introduits dans la sphère politico-médiatique.
Donc on apprend que l'idée leur est venue (peut-être autour d'une bouteille d'absinthe) de leur propre aveu à l'automne 2019, après avoir découvert, oh surprise ! que Rimbaud était enterré à Charleville. Sachant que ces jeunes gens ont entre 40 et 60 ans, cela donne une idée de la fraicheur de leurs connaissances. Et ils ont dû se dire que ce serait une bonne idée pour faire parler d'eux. S'ils leur reste encore des neurones disponibles après ce bel effort intellectuel, ils auraient pu écrire à la ministre de la culture pour protester contre la supression tacite du marché de la poésie de Saint-Sulpice.
Au fait, la photo de Verlaine et Rimbaud qui illustre l'ID sur votre site est un faux, un montage entre une photo américaine du début du 20ème siècle et deux photos de Paul et Arthur.

(Dont acte. Sans envoyer la photo à la poubelle - je l'avais choisie, je la garde, tant pis pour moi - j'en ai cependant rectifié la légende.)

A suivre.

I.D n° 847 : L'art attrapé par la queue

Claude Vercey — 2019-10-28T07:30:00Z

Profession de foi, de Jacques Cauda, aux éditions Tinbad, n'est pas une lecture de tout repos. Et la mise en garde, que constitue la première ligne, n'est pas vaine : J'ai toujours détesté tout le monde, à l'exception du monde écrit, du monde de la prose et de la poésie. Manque en vérité une exception à cette détestation : lui-même. Jacques Cauda s'aime beaucoup, porte à l'égard de lui-même une admiration que le lecteur peine parfois à partager.

Quoi qu'il en soit, et si j'ai bien failli refermer le livre après les premières pages, déjà lassé par l'obsession des femmes nues aux cuisses ouvertes, il n'en reste pas moins que j'ai mené ma lecture jusqu'au bout, rendant ainsi hommage à la puissance d'évocation de cette écriture, à ce récit d'une vie, réussie – si l'on en juge par le niveau de satisfaction exprimée par cette Confession impudique, selon un titre que l'auteur aurait volontiers confisqué, me semble-t-il, à Richard Millet.

Vie de poète, au fond, comme récemment le rappelait François Leperlier citant Juan Ramon Jimenez dans Destination de la poésie (aux éditions Lurlure) : Ecrire n'est qu'une préparation pour ne plus écrire, pour l'état de grâce poétique, intellectuel ou sensitif. Devenir soi-même poésie, non plus poète. Pour Jacques Cauda cette préparation à l'art de vie aura grandement débordé la seule activité littéraire puisque, artiste polymorphe comme lui-même se définit. il est également cinéaste et peintre, philosophe et poète.

Hâbleur, suffisant, égocentré. On dira que c'est la loi du genre, qui veut qu'on se dépeigne tel qu'on est. Mais n'est-ce pas plutôt tel qu'on souhaiterait paraître ? Ainsi, se représente-t-il sur la couverture même de ce bouquin, en Gilles de Watteau, lequel – avez-vous remarqué ? - bande sous son pantalon blanc.

Moi cauda du latin cauda « la queue » car malsain de corps et d'esprit et malsain de queue dit cauda dit aussi le vénéneux moi qui ne croit qu'au mal car malsain de queue au bout d'un corps qui ne croit en rien ni au nom du père ni au sain d'esprit moi au nom du fiste je dis ici en toute innocence que je suis comme la flèche du Parthe décochée à cheval sur la queue du cheval c'est-à-dire en cauda forcément vénéneux […]

Séducteur c'est le mot favori de cauda le Parthe il aime les femmes les voir nues les cuisses ouvertes le sexe ouvert le bouton du clitoris qui chuinte sous ses doigts adroits pour les pointes des seins il met la bouche et un peu du bout des dents qui mordille la pointe qui grossit comme le bouton du clitoris qui grossit en même temps sous ses doigts qui chuintent humides glissés dans la culotte qu'il sait bientôt tombée comme un cadavre touché par sa flèche qui transperce le corps qui tombe amoureusement sur les pieds de l'aimée.

Cette citation vaut, je crois, tout commentaire. Cette autofiction ne manque ni de style, ni de souffle, et le récit devient, en de nombreux passages, prose poétique, épopée d'une virilité sûre de ses droits ; qui s'affirme essentiellement par la conquête des femmes, prostituées et femmes honnêtes, comédiennes et modèles, mais pas seulement : par un constant mépris pour le reste de l'humanité, ce troupeau bêlant. Jacques Cauda cultive avec ostentation le mauvais genre, s'efforce de se montrer digne de sa réputation de voyou. De fait, il tire non sans brio, dans une féroce nostalgie, les dernières fusées d'une époque qu'on peut espérer révolue, celle d'une domination masculine sans partage.

Repères : Jacques Cauda : Profession de foi. Edition Tinbad. (127 Bd Raspail – 75006 Paris).140 p. 18€.

Jacques Cauda, dessinateur et poète, est présent dans de nombreuses revues, en particulier dans Nouveaux Délits et Traction-Brabant. Décharge 163 a publié deux beaux poèmes, et l'I.D n° 679, intitulé Des culs et des couleurs, à réception des Jouets rouges, propose une manière d'avant-propos à l'article d'aujourd'hui.

Louis-François Delisse (1931 - 2017)

Claude Vercey — 2017-02-10T08:30:00Z

Ivar Ch'Vavar, lui-même alerté par l'éditrice Cécile Odartchenko, nous apprend la mort de Louis-François Delisse à Paris, dans la nuit du 6 au 7 février dernier : « Louis-François, homme du Nord, de Roubaix, né sur la frontière, homme de la Grande Picardie Mentale, homme d'Afrique, traducteur du haoussa, du songhaï, entre autres langues, de l'espagnol aussi, grand poète... Les lecteurs du Jardin ouvrier ne peuvent pas l'avoir oublié, car sa contribution à la revue a été très importante. »

L'évocation de Louis-François Delisse me ramène des années en arrière, plus précisément fin 2009, à réception du volume qui lui fut dédié, sous une longue préface de Laurent Albarracin, dans la collection Présence de la poésie aux Éditions des Vanneaux. Je recopie ici la partie centrale de ce qui constitua à l'époque l'I.D n° 211 : Romancero de l'homme maigre.

Certaines œuvres, parmi les plus saisissantes, sont-elles appelées à demeurer secrètes ? Ce secret, il revient au lecteur, si enthousiaste qu'il soit, de le respecter. Pire, il est certaines pages, d'emblée tellement sidérantes, qu'il devient impossible de poursuivre au-delà des premières bribes entrevues : on aime ces livres, bien que les tenant soigneusement fermés. Étrange paradoxe, dont je peux cependant témoigner. La beauté est terrible, comme Rilke a su l'énoncer.

Que ce phénomène, dont j'ignore s'il est partagé par d'autres lecteurs, me frappe précisément à propos de Louis-François Delisse, n'est peut-être pas un hasard, tant sa vie semble s'organiser sous ce que le poncif romantique désignerait comme une malédiction. Poète maudit ? « Voici un poète âgé (il est né en 1931) … détenteur d'une œuvre éclatante et non entendue, dont la reconnaissance ne dépasse guère un cercle restreint d'amateurs, qui aura eu une trajectoire assez fulgurante et durable pour alimenter ce qu'il faut bien appeler une légende de poète. » (L. Albarracin).

Si dès 1961 René Char et Henri Michaux le saluent, - il est alors publié par Guy Lévis Mano - le silence retombe assez vite. Les raisons en sont assez clairement discernées dans l'ouvrage auquel, plutôt que de le paraphraser, je renvoie : plus d'une clé est fournie pour comprendre l'œuvre, dont le destin est tellement lié à la vie, aventureuse et difficile ; et l'analyse de la poésie, - le rapprochement avec celle de Malcolm de Chazal me paraît particulièrement judicieux, - y est éclairante.

C'est à partir de 1980, grâce à François Leperlier, que le nom de Louis-François Delisse fera retour, dans le cercle restreint toutefois des revues surréalisantes du Château-lyre, du Grand Nord de Guy Ferdinande et de ses éditions du Rewidiage, des éditions Myrrdin de Peuchmaurd. Dans la trajectoire sans cesse brisée, éclatée en diverses publications parfois confidentielles, d'une œuvre qui reste en partie inédite, le présent album, étude et anthologie, me paraît d'un à-propos particulièrement aigu : il condense les données éparses, fait le point, installe Louis-François Delisse à sa juste place dans notre histoire, à portée de l'admiration du plus grand nombre.

Repères : Laurent Albarracin : Louis-François Delisse. Volume n°7 de la collection Présence de la poésie aux Éditions des Vanneaux.
De Louis–François Delisse, Trois poésies tombées de paysage : Mango, Fourche et Chèvre, suivi de Procès de la fleur (version définitive) ont été publiées dans Décharge 138 de Juin 2008.

Pour sa biographie, Delisse recommandait (voir I.D n° 215) de se référer à Poezibao, article du 24.09.09 que, m'écrivait-il, j'ai rédigé au téléphone avec François-Xavier Farine pour sa partie bio-blibliographique qui donne les sites où trouver mes principaux ouvrages. On complétera avec l'article wikipedia.