Décharge

Dans l'obscurité du vide, avec Jean-Luc Parant

Florence Saint-Roch — 2025-04-14T05:00:00Z

Certaines rencontres ne se font pas, ne peuvent pas se faire, malgré qu'on en ait. Ainsi, lors d'un Marché de la poésie, je me suis trouvée assise à côté de Jean-Luc Parant, dont l'écriture et l'œuvre artistique m'interpellent autant.

Nous étions à dédicacer sur le stand des Venterniers, diversement accaparés ; l'occasion de lui parler ne s'est pas présentée ; ensuite, des rendez-vous nous attendaient ailleurs. Je ne l'ai jamais revu, et quand j'ai appris son décès en 2022, que dire sinon « les boules ! » Ces boules, il les dessinait en nombre : à preuve, 32 538 boules illustrent l'obscurité du vide.

Illustrer signifie avant tout éclairer, et c'est d'ailleurs ce qu'inlassablement réalise Jean-Luc Parant : face à l'incommensurable complexité du monde, face aux multiples zones d'ombre, aux points aveugles et aux béances tenaces, mots et boules contribuent à une infatigable entreprise d'éclaircissement. Nul défi héroïque, nul orgueil démesuré dans cette tâche. Jean-Luc Parant, pointant notre humaine condition, parle depuis elle, puisque toujours nous sentons, éprouvons, pensons depuis : « Nous voyons à partir de notre corps qui a trouvé sa place dans le monde et qui, de sa place, met tout en mouvement. »

Me frappe, dans les considérations en boucles ou en spirales de Jean-Luc Parant, l'étroit appareillement de la poésie et de la philosophie : toutes deux, conjointes, mêlées, consubstantielles, travaillent à la compréhension et à l'élucidation, réveillent des hypothèses, envisagent le possible, suscitent images et propositions :

Si nous pouvions ouvrir les yeux à un autre endroit de notre corps, ouvrir de nouveaux yeux, nous deviendrions brusquement voyants du monde qui nous entoure, mais c'est que nous ne serions plus sur la terre comme nos yeux ne seraient plus sous notre front. Nous serions à un autre endroit de l'univers.

Avec Jean-Luc Parant, poète des yeux s'il en est, nous nous portons où nous ne sommes pas, où nous ne saurions être en aucune manière. Grand paradoxe de la vue :

Si les yeux sont si intouchables c'est parce qu'ils nous mènent là où nous ne pouvons pas aller et où nous ne pouvons jamais toucher

».
Être dans l'incapacité de saisir n'empêche pas d'être saisi. En disant notre présence au monde, en décrivant ce vivre où l'impossible conjonction précisément permet l'éblouissement, Jean-Luc Parant définit aussi la poésie :

Les enfants sont toujours loin des hommes et des femmes car leurs yeux cherchent l'endroit où ils vivront le monde. Leurs yeux ne nous montrent jamais le monde qu'ils voient, leurs yeux brillent du monde qu'ils cherchent pour exister.

En ces temps sombres, l'obscurité du vide considère le soleil : son éloignement garantit notre existence même, nous permet de « vivre un temps dans la lumière ». Et si nous aussi, nous sommes loin de tout, « infiniment loin de tout », c'est, conclut le poète, « parce que nous venons d'arriver sur terre. »

Repères : Jean-Luc Parant : l'obscurité du vide, illustrée de 32 538 boules - éd. les Venterniers, 2017.

I.D n° 1029 : Frontières : la poésie dépasse les bornes

Claude Vercey — 2023-02-05T06:00:00Z

Cinquième édition de l'anthologie annuelle, publiée par Jean-Yves Reuzeau, aux éditions du Castor Astral, sous une couverture signée d'Eugène Savitzkaya , - que l'on retrouve par ailleurs en tant que poète à l'intérieur de l'ouvrage. Le titre, Ces mots traversent les frontières, renvoie à la thématique : Frontières, proposée cette année par le Printemps des poètes, partenaire de l'ouvrage : une thématique mieux inspirée, autrement excitante, que celles, convenues, attrape-tout, des années précédentes : merci Sophie Nauleau !

De fait, un certain nombre d'écrits des 111 poètes d'aujourd'hui rassemblés sur les 480 pages de l'ouvrage répondent directement, et heureusement, à l'appel aux Frontières depuis, par exemple, Adeline Baldachino et les vers de Rien d'autre n'est frontière aux extraits de Nous sommes tous migrants, de Jean-Luc Parant. Vive le Douanier Rousseau, lance l'irrévérencieux Jean-Pierre Verheggen, tandis qu'Hervé Le Tellier en d'irrésistibles variations sur la notion d'étranger, nous questionne :

Combien de temps à l'étranger doit passer un « Français de l'étranger » pour, de Français, devenir un étranger ?

Ce temps est-il plus court que celui qu'il faut à un « étranger de France » pour devenir Français ?

Il paraît aller de soi de retrouver aussi des inédits de Carole Naggar, l'auteure d'Exils, paru à l'automne 2021, dans notre collection Polder. Parmi d'autres, ce j'ai grandi / dans la haine des frontières, de Mélanie Leblanc et ce Passager clandestin, de Serge Pey ( Nous avons décidé / que la frontière / était une ficelle car nous n'avions / qu'un couteau de poche/ pour la couper ), je retiens ( et c'est alors que je m'aperçois, si besoin était, combien il est injuste de n'en retenir que quelques-uns) cette confidence de Jean-Michel Maulpoix : Je n'ai jamais traversé la frontière, et qui se poursuit par cet exquis dialogue :

- Mais qui êtes-vous donc pour parler ainsi ?

– Je suis le cousin de la fourmi et non le rejeton prétentieux d'un grand singe. Le couvert est mis pour moi chez la groseille et j'ai mes entrées le dimanche au jardin botanique. Prenez soin, s'il vous plaît, de ma respiration.

On peut juger qu'en la circonstance, avec cet extrait, on s'éloigne de la thématique annoncée. D'autres poèmes paraissent lui être encore davantage étrangers, encore que leurs auteurs, souvent – mais cette observation était déjà faite à l'endroit des anthologies précédentes – proviennent d'au-delà des frontières hexagonales : des pays européens frontaliers et de Québec, du Maghreb et du Moyen-Orient, d'Afrique noire et des Nations caribéennes, dont les poètes seront les invités d'honneur du prochain Marché de la poésie de Paris : ainsi figurent au sommaire les Haïtiens Benoît d'Afrique, Jean d'Amérique et James Noël :

Puisqu'il faut parler du métissage
de la texture du désir se dérobant
de peau et de chagrin
je confesse avec lâcheté
avoir dessiné tes fesses à la craie blanche
sur une ardoise noire (...)

C'est que l'anthologie répond à un autre objectif : rendre compte des œuvres et des poètes qui ont marqué l'année écoulée. C'est peut-être en fait sa fonction principale. Et il paraît précieux, pour les observateurs que nous sommes, si éloignés que nous nous tenons des avant-scènes parisiennes et nationales, de confronter le récit de la vie poétique telle que nous finissons par la narrer à travers les sommaires de la revue, des voix émergentes qui prennent place dans la collection Polder, avec le tableau qu'en dresse ce grand témoin qu'est Jean-Yves Reuzeau.

C'est que nous examinerons dans la seconde partie de cette chronique, - à paraître…

Repères : Ces mots traversent les frontières. Anthologie réunie et présentée par Jean-Yves Reuzeau. Préface : Sophie Nauleau. Le Castor Astral éd. 470 p. 18€.

I.D n° 697 : La marque du poète

Claude Vercey — 2017-07-03T05:00:00Z

L'an dernier, à la même époque, je rendais compte ici-même d'Ecrit parlé, éclairante plaquette reproduisant les réflexions et confidences de Philippe Jaffeux interrogé par Béatrice Machet, que venait de publier Passage d'Encres, et que sur son stand du Marché de la poésie m'avait remise l'éditrice Christiane Tricoit. En ouverture à l'I.D n° 639 qui s'en suivit, je résumais en premier lieu le constant accompagnement qui fut le nôtre, de ce poète - depuis le premier manuscrit d'Alphabet qu'il nous avait adressé -, accompagnement dont le point culminant me semble avoir été le dossier Philippe Jaffeux, une nouvelle ligne, qui constituait Les Ruminations de Décharge 157 (Mars 2013), où pour la première fois, le poète acceptait de se confier et commentait sa si singulière démarche.

Un an plus tard, - et Christine Tricoit n'est plus [1], - on est en droit de s'étonner, de s'en réjouir aussi, d'une manière d'emballement autour de l'œuvre, somme toute pas si facile à appréhender, grossie de trois livres supplémentaires, comme si l'auteur lui-même était saisi par l'urgence (ce qui est peut-être le cas), tandis que se multiplient les signes de reconnaissance par lesquelles s'établit aujourd'hui une notoriété : Philippe Jaffeux est ainsi l'invité actuel de la revue Sur Zone sur Poezibao, où l'on peut lire des extraits de Mouvement, texte en cours d'écriture ; et on l'a retrouvé, plus vif que mort, sur la table de Dissection du numéro 32 de la revue Dissonance (Jacmo en a fait sa Revue du mois de juin), où il succède à Lambert Schlechter et Ivar Ch'Vavar, pas moins.

Tout ceci s'accompagne d'un mouvement d'appropriation de la part des gros bras de la critique poétique actuelle – et les derniers volontiers passeront pour avoir été les premiers – tout à fait perceptible dans le prière d'insérer fourni par les éditions Tinbad à l'occasion de la publication de Deux, l'ouvrage le plus intéressant, reconnaissons-le, parmi les trois auxquels nous avons à nous référer ici : Il y a de nombreux textes sur son travail et principalement sur internet : sitaudis, lelitteraire.com, En attendant Nadeau, Poezibao, Recours au poème, etc. Ainsi s'écrit l'histoire. (Etonnons-les en rappelant par exemple qu'une revue papier, comme Les Cahiers de la Rue Ventura, plus attachée il est vrai à René-Guy Cadou [2] et ses émules qu'à des écritures expérimentales, publiait néanmoins dès décembre 2013 des extraits de Courants, et trois trimestre plus tard rendait compte de ces Courants dans son n° 25).

Revenons à ce qui nous importe, les publications de Philippe Jaffeux au cours de ces douze derniers mois : Entre, aux éditions Lanskine, fut le premier, et à mes yeux, le moins convaincant : n'était-ce point là le livre d'un auteur à bout de souffle, qui usait d'un truc (mallarméen en diable, pensez-donc : le texte avait été ponctué de manière aléatoire, à l'aide une paire de dés ! ) à épater le gogo ? Écarté la prouesse d'escamoteur, il apparaissait que Philippe Jaffeux exploitait une fois de plus sa trouvaille, le souffle (et la ligne) qui constitue ce que récemment encore il dénommait le courant, devenu à la fois sa marque et sa signature, dont la multiplication et l'agglomération, selon des modalités diverses et renouvelées, constituent les textes qu'il nous soumet, à l'instar d'une pratique d'accumulation qui rappelle celle naguère d'un Jean-Luc Parant, de ses boules et de ses yeux [3]. ou des artistes de support/surface. Avec son côté productiviste assumé, la machinerie textuelle de Philippe Jaffeux est comme l'ombre de la production industrielle, chaque produit que constitue un livre ne différant d'un autre que par des nuances incitant à le consommer, à l'égal du Samsung Galaxy dont on peut acquérir désormais la version en bleu corail (coral blue) !

Mais il s'agit aussi de ne pas négliger le côté joueur de Philippe Jaffeux, dont le sens de l'humour, assez particulier il est vrai, renvoyant à sa pratique même et à ses modes, n'est jamais suffisamment souligné. Ludisme une nouvelle fois à l'œuvre dans la plaquette de 26 Tours (26, nombre fétiche : nous aurons à y revenir), le dernier-né (Plaine page éd.) : ce livre tournant éclipsant l'écran de ton ordinateur pétrifié …

Et je réserve la lecture de Deux, aux éditions Tinbad, pour le prochain épisode (soit l'I.D n° 697 bis)..

[1] Voir Christiane Tricoit (1945 - 2017)

[2] Numéro 36, du 2ème trimestre 2017. Dossier René Guy Cadou.

[3] Communiqué du Marché de la poésie : Jean-Luc Parant, victime d'un malaise cardiaque le jeudi 8 juin dernier pendant le Marché, est actuellement toujours hospitalisé, dans un état encore incertain. On espère de meilleures nouvelles pour bientôt .

Repères : Philippe Jaffeux : Entre, aux éditions LansKine (39 rue Felix Thomas – 44 000 Nantes) . 70 p. 12€
Du même auteur : Deux. Ed. Tinbad (5 rue des Beaux-Arts, 75006 - Paris) : 230 p. 21€.
26 Tours. Editions Plaine page (83670 - Barjols). 30 p. 10€ .

Relire l'I.D n° 639 : J'essaie d'habiter la sauvagerie de ma langue.

Les Cahiers de la Rue Ventura : 9 rue Lino Ventura - 72300 Sablé-sur-Sarthe. 6€ le numéro.