Décharge

Cette diversité poétique, qui est notre bien commun

Claude Vercey — 2020-09-28T05:00:00Z

Marilyse Leroux chronique d'ordinaire sur le site Recours au poème. Elle a préféré pour l'occasion nous offrir directement ses impressions de lectrice, plus écho du cœur que chronique, m'écrit-elle.

Impromptu : écho de lecture

par Marilyse Leroux

Dernier numéro de Décharge reçu dans sa livrée d'automne. Comme d'habitude je grappille ici et là entre mes rubriques favorites (Voir précédemment : ici). Des poètes présenté.e.s dans ce numéro 187, je veux en retenir trois et, comme je lis dans le désordre, d'abord Joseph Beaude, philosophe, spécialiste de la mystique du XVIIe siècle, que je découvre grâce à Christian Degoutte, et quelle découverte ! Merci à Christian pour son choix judicieux d'extraits. Tout me parle de cette poésie forte, inscrite dans une recherche spirituelle de haut vol, longue, ouverte, non dogmatique, d'où l'envie d'en lire davantage. La pensée chez Joseph Beaude s'exprime avec force et légèreté à la fois, sans peser, comme de la neige sur de la neige. C'est très beau. Une poésie du temps décanté, loin de la frénésie délétère et de la logorrhée « qui s'obstinent à remplir le monde ».

En deuxième lieu, me retiennent les poèmes de Coralie Akiyama, présentée comme une « voix nouvelle » par Claude Vercey grâce à Jean Palomba. Même si la mise en page me déroute, me demande un effort, j'entre petit à petit dans les fragments extraits d'un recueil inédit Femme, si j'étais (magnifique titre !). Y résonnent diverses voix féminines rapportées sans rupture comme un flux de pensée, de paroles intimes transmises sans ponctuation, sans retour à la ligne, chacune de ces femmes ayant son souffle propre, sa respiration. Quelles identités sont les leurs, quels parcours de vie ? Ou bien, comme le suggère le titre, serait-ce une seule femme qui les emprunte toutes à différents âges, moments, situations, qui les envisage tour à tour comme la forme parcellisée de ce qu'elle est, pourrait être ? Fragments variés de voix, de fluctuations qui mêlent les moments, les lieux, les expériences, les solitudes… je me laisse emporter par cette parole nouvelle, très personnelle, de Coralie Akiyama sur un sujet qui me touche.

Enfin, je retiens le bel entretien entre Sabine Huynh et Yves-Jacques Bouin, rubrique « Des voix venues d'ailleurs », toujours riche et éclairante. Les poèmes choisis entrent en écho avec les propos de l'auteur et donnent là aussi l'envie d'en découvrir davantage. La conclusion de l'entretien, comment ne pas la partager : la poésie comme une résistance en soi, profonde, enracinée, un acte tenace, opiniâtre de « régénération » du monde, un acte de « semeur ». J'aime ce que dit Sabine Huynh, poète et traductrice, du rapport entre le corps et le langage, de l'amour charnel (Éros), de l'amour maternel, de la pudeur, de la douceur. « Dans le monde tellement dur que nous connaissons, la douceur morale est une qualité nécessaire. Elle est en rapport direct avec l'enfance, avec l'enfant qu'on a été, et en cela elle est précieuse. Finalement, la douceur, c'est l'étreinte, ça fait fleurir quelque chose chez l'autre, ça fait du bien » Ô combien ! Gratitude pour ces mots, cet engagement.

Alors grand merci à la revue Décharge et à ses auteurs pour les moments de lecture vivifiants qu'elle donne en partage, pour son ouverture aussi sur la diversité poétique qui est notre bien commun.

M. L, 20/09/2020

Voix nouvelle : Coralie Akiyama

Claude Vercey — 2020-06-15T05:00:00Z

Nous ne sommes pas seuls. Une nouvelle fois me frappe cette évidence, la poésie qui pourtant semble le terrain d'élection d'individualités remarquablement égocentrées, demeure bon gré mal gré une construction collective.

Ainsi, la revue Décharge ne se résume pas à l'activité de son comité de direction, même augmenté des contributions de ses chroniqueurs. Un tissu fragile de relations et de connivences entoure la publication, un réseau de correspondants dont nous ressentons les incitations, bénéficions des coups de pouce. Comment sinon serions-nous entrés en correspondance avec une poète tokyoïte sans Jean Palomba qui, en l'occasion, a servi d'intermédiaire entre Coralie Akiyama et notre revue ?

C'est à travers un manuscrit d'une dizaine de pages : Femme si j'étais, poèmes en prose dont on découvrira ci-dessous quelques extraits (une plus forte sélection paraîtra dans un prochain Décharge) que nous faisons connaissance avec cette Montpelliéraine de naissance, Japonaise d'adoption (dit-elle), auteure d'un premier roman : Féérie pour de vrai, paru en 2019 aux Editions Moires, texte beau-bizarre, réellement fantasque, salué dès avril de la même année par Jean Palomba (entrée en scène de notre complice de circonstance), sur la revue numérique Terre à ciel.

Genèse d'un malentendu, que je reproduis dans son intégralité, est la première partie de Femme si j'étais. Si une auteur propose de commencer ainsi la lecture de son texte, pourquoi chercher plus loin l'extrait qui la présentera aux lecteurs ?

Coralie Akiyama : Genèse d'un malentendu

1.
Des fois quand je ne suis plus une femme je suis un animal même pas mythologique une fourmi ou un petit quelque chose j'aurais bien envie d'être jolie mais la féminité c'est très compliqué ça ne se marie pas très bien avec mon cafard.

2.
Les gens qui sont à l'aise ça me fait peur et j'essaie de ne pas trop le montrer car il ne faudrait pas qu'ils se rendent compte qu'il y a des nœuds ou bien inhaler que je suis un peu orpheline déjà bruisse un moment de disgrâce leurs questions dissolvantes à mon abîme incomplet j'ai plaie d'eux un sourire pour diverser un passé béant ses grumeaux ses sordidités devrais-je dire d'emblée que nous ne sommes pas du même monde regarde déjà ils se méfient un peu.

3.
Tu m'as dit que tu aimais les battantes devant une animatrice de radio moi battue je m'évite un peu je me brode l'œil fermé ça ne m'empêcherait pas d'être battante je sais ce n'est pas une excuse mais il est trop tard la confiance en soi l'infini embué quand on a été piétinée on ne reprend jamais vraiment forme on a toujours l'empreinte de la semelle dans le corps.

4.
On ne devient jamais une femme quand on s'est terrée de plein gré dans l'imaginaire je vous vois me dévisager ou m'appeler madame la forêt s'en amuse même le ruisseau froid éclablouissant mes jeux n'en croit rien se souvient que je suis un enfant.

5.
Je tu aile volerons nous mieux serons nous moins complexé.e.i.o.u.y le langage s'émiette se rallonge ça fait une traînée une sorte de voie lactée voyelle vers quel chemin de quelle maison de quelle clairière de quel conte le langage est-il semé non tu n'as rien compris le poing entre nous c'était pour m'inclure les sexes s'ensolitudent se séparent puis se point de suture mon homme je me sens un peu cousue à ta peau.

Repères : sur Jean Palomba, que nous découvrions alors en cette occasion, lire l'I.D n° 699.

Dernière Voix nouvelle présentée dans cette chronique : Ada Mondès. Précédemment, parole y a été donnée à Delphine Chrétien, Jérôme Nalet, Catherine Audrieu, Anne Peslier, Maud Thiria, Arnoldo Feuer, Benoit Jeantet.

Le goût des lecteurs

Claude Vercey — 2018-04-27T04:30:00Z

Nos lecteurs, ceux du moins dont je transmettrai aujourd'hui les avis : tous poètes. Est-ce inévitable ? Il y aurait mauvaise grâce à faire la moue, devant ce constat : tant qui écrivent, qui ne prêtent la moindre attention à autrui … non ? Réjouissons-nous en conséquence que des poètes, Jean Palomba, Georges Cathalo, Valérie Canat de Chizy, ont pris la peine de nous communiquer leur opinion, leurs émotions.

Jean Palomba est ce poète électrique, survolté, branché à une tradition fantasmatiquement reliée à celle de Rimbaud, Tzara, Tarkos, m'écrivait-il et que j'ai présenté dans l'I.D n° 699 comme une voix nouvellement découverte à réception du manuscrit de 17 pwems alors inédits, deux desquels je reproduisis en la circonstance, et un de plus guère après, dans le Choix de Décharge 176, livraison où Jean Palomba était doublement présent, par sa contribution au débat : Pourquoi on aime ça, la poésie. [1]

De ce poète, je recevais le 9 avril dernier ce message, où il pointait ses coups de cœur à réception des Décharge 175 & 177 : un petit mot, disait-il ...

… pour vous remercier... de quoi ? De la mélodie toute particulière de François de Cornière qui m'a envoûté ("vous voyez ç'que j'veux dire" [See what i mean]) si précisément dans ce n° en cours, le bien chiffré "177". Prosodie si légèrement singulière. Légèreté des verbes sauvages au grand air. Aussi, de la qualité de la revue papier dans laquelle je vais puis reviens avec ce plaisir redécouvert du périodique dans sa version matérialisée. Ce qui n'empêche pas de saluer l'attractivité du site Décharge dont l'ergonomie et la fluidité volage de l'affichage font preuve d'une certaine virtuosité dans l'équilibre de l'essaimage des informations sur une même page,... et ce savant mélange de la magie des hyperliens mêlée à la séduction du titrage et des images. (Ouf, voilà une phrase dont le plumage finit par éteindre le ramage.)

Merci également pour le flux, le flow des mots en fragrances de pensées de Jean-Paul Klée (n° 175). On le lirait sur des milliers de pages avec cette impression de le voir apparaître de plus en plus nettement et comme s'il avait toujours existé. Pourquoi autant de compliments tout à trac, me direz-vous ? Eh bien par pur plaisir, parce qu'Avril paraît malgré tout.

On connait bien Georges Cathalo, chroniqueur régulier de notre revue, un électron libre en réalité, que l'on retrouve dans pas mal d'autres publications papier ou sur la toile. A propos de Décharge 176, il s'exprime sur le site Texture, en une lecture-flash que je reproduis en Petites coupures (ici ) sur ce site même, dans la colonne voisine Revue Papier, et où il accorde à notre revue la taille XXL pour le XXIème siècle.

Quant à l'article de Valérie Canat de Chizy à propos d'Un récit (polder 174) de Chloé Landriot, il m'a d'abord échappé et est plus ancien. Il est paru sur le site Terre à ciel en juillet 2017 : un chant qui se déploie et célèbre la beauté de toute chose, écrit la critique dans sa chronique Lu et approuvé. J'en fais écho aujourd'hui même dans les Petites coupures, relatives à la collection Polder : ici.

Fidèle à son admiration pour cette poète, Valérie Canat de Chizy a mis récemment en ligne sur le site Verso trois poèmes de Chloë Landriot.

[1] - in Les Ruminations.

Repères : Tout renseignement pour s'abonner à la revue Décharge comme à la collection Polder : ici.

Les sites Texture (animé par Michel Baglin) et Terre à ciel ( Cécile Guivarch ) sont de ceux dont la consultation régulière est recommandée, ainsi que le site lié à la revue Verso, laquelle reste avant tout une revue trimestrielle papier.

I.D n° 699 : Les poèmes à dire de Jean Palomba

Claude Vercey — 2017-08-03T05:00:00Z

Quoi, ce Truc ? Et c'est quoi, ce Machin ? Légitime réaction, possible effarement, au premier abord des 17 pwems de cette Fresqàdir, ensemble inédit que me propose Jean Palomba, dont par ailleurs je sais peu de choses (sa présence cependant à travers des notes de lecture sur le site Terre à Ciel), réaction cependant justifiée puisque Truc et Machin sont précisément les titres de deux premières proses, déconcertantes convenons-en, provocatrices est-on aussi en droit de juger, que propose ce recueil à l'écriture si singulière (indiscutable, ça !), dans laquelle on discerne le souci de rester au plus près de l'oralité.

Mais plutôt que de commenter, il est préférable de vous mettre les preuves en main. Voici Truc (mais aussi bien ç'aurait pu être Machin …) :

Truc

Pas le genre de truc qui s'ouvre en bouquet, où le vent se met, pourrait comme la mer basculer, monter puis descendre, beau, de légers degrés. Un truc à jacinthes florissant la tempe, brumisant la plaie ? Non, vraiment pas ce genre de truc, dont on vêtirait. Pas de hanche à ceindre, ni de corps à peindre avec teint d'œufs frais... Mais, un de ces trucs peut-être à jamais, c'est-à-dire à l'Ouest d'Est, autrement tout près, un, soupçon de rien, d'être à peine, où, loin, aux iris ouvrés, absinthes sans verres, respirées d'air très ; cerne de l'espèce si peu marquée, léchant la rive, frôlant l'aile du nez, paupières en amande au soleil de mai. Ni poisson ni chair, ni souvent perdu, où bercé d'averses et nulle part séché. Un de ces, pas vraiment de plage, ni d'un mont frisquet ; mais un de l'été, trucs où ne vont jamais..., même par temps beau, parce que non, le truc, le genre qu'on attend, d'avant, et pourtant après, cravate en creux vaste, et bruyère flanquée…de ce truc en reste, coincé, d'ombre de jambes, de mots animés, au-delà du truc, et lui, tout craché du dire, étendu sans nom, le truc, et encore caché

Voix nouvelle, rubrique dans laquelle pour aujourd'hui je range cet auteur, - par facilité, oui – aussi pour souligner une continuité dans l'activité de découvreur qui m'occupe au plus haut degré - ne signifie pas « voix tombée de la dernière pluie », - ce qui parfois est le cas, je l'admets. Mais en ce qui concerne Jean Palomba, il est clair qu'il est guidé par une réflexion préalable, qu'il inscrit son écriture dans une tradition, fantasmatiquement reliée à celle de Rimbaud, Tzara, Tarkos, m'écrit-il et qui aurait à tout coup trouvé sa place dans la regrettée revue La Passe, et sa prédilection pour les langues poétiques inouïes.

Tout en signalant qu'un prochain Choix de Décharge donnera à lire d'autres de ces Pwems [1], je propose un second exemple de cette recherche d'une écriture incisive, pour parler comme l'auteur.

Blanche

Blanche, elle, crue presque, outre qui ne transira plus que sous caresse d'oued, blanche, elle ploie le ciel, blanche sous la mer dans la montagne interdite. Une coupe d'elle nue, blanche, une coupe d'elle au-dedans, dénouée, lisse. Blanche, elle emplit tout, des os d'or vers l'argenture ferme des yeux. De sa faim irrésistible d'hivers à la venaison de ses lèvres : ce mot sans phrase où veille à minuit, blanche une question en bouche, en tombe, en geste de daim sans corps, blanche au chevalet meunier, quand ce lac de froment glace aux deux extrémités des pôles, dresse..., soupirs, que veut-elle dire, sinon que blanche elle presse, soupire du cœur aux épaules, sa fin certaine

[1] Après coup, on s'est aperçu qu'à Haïti, c'est ainsi que s'orthographie le mot poème (Jean Palomba).

Repères : Avec Chloé Landriot, Jean Palomba fut le premier à répondre à notre question : Pourquoi on aime ça, la poésie ?. Leurs points de vue ont été publiés sur le site, le 14 Juillet 2017. Et la question reste ouverte : aux lecteurs, aux poètes de prendre la parole...

Pour écouter Jean Palomba : ici, dans quelques poèmes de l'ensemble Les 13 anneaux du serpent à sonnettes mis en musique.

Précédemment, dans cette rubrique, des poèmes de Gaëlle Boulle ; Elsa Hieramente ; Marc Guimo ; Véronique Elfakir ; Antoine Maine ; et Chloe Landriot, avant que son recueil Un récit paraisse dans la collection Polder (n° 174).

Pourquoi on aime ça, la poésie…

Claude Vercey — 2017-07-14T04:30:00Z

Patrice Maltaverne levait ce gros lièvre dans son édito à Traction-Brabant 73 (je l'ai épinglé dans le Repérage du 25 mai, justement consacré à cette livraison ) où il s'interrogeait (après 13 ans d'activité et bricolage poétique, il était temps ! - là, Claude, tu te répètes ) : qu'est-ce qui me pousse à aimer la poésie ?

Pertinente question, dès qu'on y songe un peu (et on prend insuffisamment le temps d'y songer), et que je soumets à nos lecteurs et aux auteurs qui nous accompagnent. (Oui, c'est un appel à réflexions, donc à textes, pour de prochaines Ruminations).

En guise d'ouverture apéritive à l'exercice, les deux premiers textes reçus : de Choé Landriot pour l'un, pour Jean Palomba, pour le second.

Et vous, pourquoi aimez-vous ça ?

Chloe Landriot :

Je ne me suis « intéressée » à la poésie que très tard. Je dirais, depuis deux ou trois ans.
Avant, la poésie était juste cette chose tellement incompréhensible qui révélait l'intensité de mon sentiment d'être en vie, le miracle d'être cet être d'émotion, et la source des larmes dont parle Siméon.
Je crois que la poésie s'est installée en moi par le rythme : ma mère me lisait un livre pour enfant (une traduction de Dick Bruna, « Le petit oiseau jaune ») dont les phrases étaient presque toutes des alexandrins. A l'âge de deux ans, je le récitais pas cœur. Ma mémoire avait épousé le rythme, ancré sans doute au plus profond de moi par la douceur d'être dans les bras de ma mère dans ces moments de partage du verbe.
Plus tard, traversant une épreuve comme on peut tous en connaître à l'entrée dans l'âge adulte, je me suis récité des poèmes de Cadou et d'Aragon que je savais par cœur. C'étaient des « doudous mentaux » (de doux manteaux de l'âme). Je n'avais pas d'autre drogue pour faire passer la douleur et arrêter la pensée. Mais ça marchait très bien. Et somme toute, c'est moins dangereux pour la santé que l'alcool et la cigarette.
A cette époque-là, je ne m'intéressais pas à la poésie. Je tombais simplement parfois sur un texte qui me sauvait la vie.

Jean Palomba :

Je n'aime pas la poésie, c'est elle qui fait que je l'aime.
C'est un ravissement. Un rapt inouï dont la cause m'excède
et l'effet me précède. Elle fait de moi un poisson statique au fond
des abysses, invisible et dont les yeux multipliés, par son action
à elle, la poésie, me font voir le ciel, une pulsion scopique
si lumineuse qu'elle transforme un poisson aveugle des abysses
en un poisson volant dans la lumière. La poésie me pêche avec son fil
luminescent, celui du regard acquis dans l'action poétique. La poésie
saisit le rimailleur que je suis, transforme la vue en regard dans un fil
aussi ténu qu'électrique, agit sur les mailles du texte qui s'écrit et
si la chance sourit au laborieux, le vêtement en peau de texte qui se tisse
s'en va rimer ailleurs, habillant je ne sais qui avec ce je ne sais quoi.

Repères : Et vous, pourquoi aimez-vous la poésie ?{{}} (la lire, l'écrire ...) Comme les réponses seront courtes (souhait !), il est possible de me les adresser par mail à l'adresse : vercey.claude@neuf.fr .