Décharge

I.D n° 1024 : L'abécédaire Dorio

Claude Vercey — 2022-12-26T06:00:00Z

Foutraque, le premier mot qui me vint à l'esprit, à parcourir le montage de textes présenté par Jean Jacques Dorio, sous le titre emprunté à Montaigne : Un dictionnaire à part moi (aux improbables éditions du Net). Attachant fut le deuxième pour caractériser cet autoportrait abécédaire, fait de bric et de broc, de notes et de poèmes, anaphorisant pour un certain nombre, prenant pour d'autres la forme de liste ; mêlant érudition et émotion, une douleur infinie au souvenir de l'épouse, ma belle rongée par le cancer( cf : I.D n° 734), aux traits d'humour. Le désordre du vivant tempéré (si peu) par l'ordre alphabétique.

À l'instar de cet autre Jean-Jacques, s'exposant tel qu'il a été. Autophage, dans la lignée d'un Chaissac, d'un Henri-Simon Faure, d'un Jean-Paul Klee et ses milliers de pages inédites. Ou d'une Tristan Felix, grâce à laquelle - je n'oublie pas - du temps où avec Philippe Blondeau elle publiait la performante revue La Passe, je fis connaissance avec l'œuvre - de la partie émergente de cette œuvre, pour mieux dire - de Jean Jacques Dorio ( On relira à ce propos la note du 15 janvier 2016 : ici). . La rubrique Blog de ce dictionnaire nous donne une idée de l'immensité de la tâche accomplie, sans qu'elle suscite, signalons-le au passage, beaucoup de signes de reconnaissances ou de remous critiques.

Pas un jour sans poème que je poste la nuit.

Ouvert depuis le 8 janvier 2006, le blog « poésie mode d'emploi » a d'abord été hébergé par lemonde.fr, puis quand cet espace s'est fermé par wordpress. (….) Il correspondait au désir de combler le vœu maintes fois répété par le poète Octavio Paz : les journaux « du Monde Entier » devraient publier un poème par jour, offrant ainsi un espace de création à tout lecteur de bonne foi, qui aime la poésie.

Cette nuit, 10 juillet 2021, je poste le poème 5707. Je n'en tire pas la moindre fierté, mais la seule certitude que je suis vivant, je puis dire « ici, je me tiens ».

Un ogre littéraire. Qui, en plus d'être ce graphomane compulsif, dont le présent dictionnaire est tout au plus une réduction de l'œuvre toujours en extension, est un insatiable lecteur :

Je pratique une lecture effrénée, sauvage, raisonnable, comme arrêtée, en suspens, dévorant et goûtant, recrachant, savourant, d'un œil ému, mu par la folle manière d'écrire simultanément ma lecture, autrement, me trompant, insensée, reposante, fatigante, excitant, sidérante, remuant, à grande goulée, à la petite cuillère, au dé qui roule sur la plage de la page enchantée, la bouche noire d'encre sépia, de mauvaises herbes et d'odyssées, de mers toujours recommencées, au lit la nuit, lecture jouissive, cocon protecteur, et à la fin des fins tissant mon petit linceul.

Comme lui-même le suggère, la pratique d'écriture de Jean Jacques Dorio relève du palimpseste : les textes nouveaux s'écrivant sur les textes anciens, palimpseste dont il extrait, de temps en temps, les fragments qu'il juge les plus intéressants. Ou pour résumer sa démarche, ce poème, intitulé Écrire et précédé d'un exergue de Paul Valéry affirmant qu'Un homme qui écrit n'est jamais seul :

J'écris comme ça vient. Et quand ça ne vient pas, je n'écris pas.
J'écris dans le secret des nuits, sous la lumière pâle de mes sept lustres (et demi)
J'écris formellement sans me formaliser.
J'écris fort de café, laissant la main entraînée la possibilité de filtrer entre évènements réels et imaginés.
J'écris l'éclair et le deuil, le vocable sorti de derrière les fagots ou puisé chez Montaigne ou Queneau.
J'écris en vain mais quand personne ne me lira, j'aurai fait mon possible alléluia pour donner une forme au multiple et au singulier.
J'écris comme peignait Miro à partir d'un grain de poussière sur la toile, d'une inflexion de voix chère qui ne s'est pas encore tue, du fagot dans ma chambre quand j'avais une cheminée (qui tirait), de la forêt de pins d'Alep qui a brûlé cet été, de la cabane sans cesse commencée qu'imagine et fabrique mon petit-fils âgé de cinq ans, à côté de l'étang de Pourra aux mille flamants.
J'écris avec le tremblement heureux de mon ignorance et les 750 volumes de la Pléiade qui forment l'ADN de chacun des Sapiens.
J'écris comme ça vient. Et quand ça ne vient pas, je n'écris pas.

Repères : Jean Jacques Dorio : Un dictionnaire à part moi. Les éditions du Net (126 rue du Landy – 93400 St Ouen. ) 190 p. 16€.

I.D n° 884 : La justification de Lucien Suel

Claude Vercey — 2020-07-10T04:30:00Z

Les deux volumes anthologiques parus à La Table ronde : Je suis debout, en 2014 ( L'I.D n° 498 en a rendu compte) et Ni bruit ni fureur en 2017 (I.D n° 689) ont permis un appréciable tour d'horizon sur l'œuvre de Lucien Suel. Incomplet cependant : des livraisons plus récentes ont remis au jour deux ensembles importants, voire essentiel pour le second. Ourson les neiges d'antan, chez Pierre Mainard, présente les fruits de la collaboration sur quelque douze ans (1995 – 2006) du peintre canadien, installé au Pays de Galles : William Brown et le poète ; et un livre-clé aux éditions Faï fioc : La justification de l'abbé Lemire, d'abord paru en feuilleton dans la revue du Jardin ouvrier d'Ivar Ch'Vavar, du premier numéro au n° 9 ( 1995 – 1997) et dont une première édition intégrale avait été présentée dès octobre 1997 chez Mihàly.

En quoi l'abbé Lemire, connu pour être l'inventeur des jardins ouvriers au cours d'une carrière politique tournée vers l'action sociale (ce prêtre fut député du Nord et était maire d'Hazebrouk en 1914), aurait-il à être justifié, est-on tenté de s'interroger, avec une bonne dose de naïveté désormais, car le jeu de mots et la confusion de sens qu'elle pouvait suggérer à l'origine ont fait long feu : la justification, - autrement dit : l'emploi en poésie d'un mètre nouveau, de ces vers égaux et réguliers pour l'œil, et qui sont remarquables par les larges marges de part et d'autre du texte, duquel la première et la dernière lettre de chaque vers sont exactement alignées selon la verticale - a été adoptée depuis lors par les auteurs, et sans trop que les critiques aient été saisis par l'importance de cette pratique, révolution véritable, autrement subtile, profonde, conséquente que celle du « vers libre », selon Ivar Ch'Vavar. Ces poèmes colonnes appartiennent aujourd'hui à l'outillage formel du poète, et l'on est droit de considérer le livre précurseur de Lucien Suel comme un classique d'aujourd'hui, qui se trouve heureusement remis à portée du lecteur.

chaque matin lemire se
lève à cinq heures son
bréviaire à la main il

marche à l'aventure il
parcourt les rues dans
la ville qui s'éveille

à peine dans sa marche
il voit tout ce qui se
fait tout ce qui est à

faire constructions en
cours réparations dans
la voirie il rencontre

les gens s'arrête pour
bavarder leur prend le
bras les appelle aussi

par leur prénom saluts
affectueux échangés le
matin entre lui et les

ouvriers se rendant au
travail (…)

Ma démonstration, je le reconnais, n'est guère convaincante quant à la mise en colonne de ces vers de vingt signes exactement, alignés comme les planches d'un potager de part et d'autres d'une allée centrale, suggérait Philippe Blondeau en préface à la formidable anthologie du Jardin ouvrier, publiée en 2008 les éditions Flammarion : je suis trahi dans ma tentative de transcription par la mise en page on ne peut plus approximative du site. On se fera une plus juste idée en se reportant à la page scannée que je crois utile de joindre.

Lucien Suel ne s'est pas tenu à cette seule Justification de l'abbé Lemire pour user de cette forme qui de fait lui est devenue familière comme on peut en juger une fois de plus par bon nombre des poèmes d'Ourson les neiges d'antan, complaintes, rondes et comptines, illustrées des gravures et tableaux de William Brown.

Bourse du Travail ! Place du Marché !
Du producteur au consommateur : porcs
cuits, boudin noir, andouilles, pâtés
de foie aux pruneaux, saucissons secs
au genièvre, boudin blanc, saucisses.
L'homme ne vit pas seulement de pain.
Le ciel inoxydable avale nos visions.
Il éponge nos pensées et enregistrera
nos poèmes jusqu'à la dernière bière.

(Aciérie, grange et charcuterie)

Repères : Lucien Suel : La justification de l'abbé Lemire. Editions Faï fioc [1] (15 rue Haute – 54200 Boucq. Mail : edfaifioc@gmail.com ). 70 p. 11€.

Lucien Suel & William Brown : Ourson les neiges d'antan. Editions Pierre Mainard ( 18 rue Emile Fréchou – 47600 Nérac) 88 p. 20€.

L'I.D n° 793 a rendu compte de : Les Vers de la Terre ( Journaux 2017 – 2017). Editions Dernier Télégramme.

L'I.D n° 99 avait en son temps salué le Pavé de printemps que constituait la publication de l'anthologie du Jardin ouvrier, aux éditions Flammarion .

I.D n° 656 : Repêchage de quelques invisibles

Claude Vercey — 2016-10-18T07:02:14Z

Un dossier dans Décharge 169 saluait, en guise de Point d'orgue, la dernière livraison de La Passe, revue que pendant treize ans Tristan Felix a brillamment co-animée avec Philippe Blondeau. L'interview qu'elle donnait à cette occasion exprimait sans ambiguïté une volonté de se réinventer dans de nouvelles formules. Le poète existe-t-il ?, volume qu'elle a initié et qu'elle préface, auquel participent treize auteurs ayant de près ou de loin participé à l'aventure de la Passe, est la première manifestation de cette volonté de perpétrer l'esprit jovial et saturnien, qui n'exclut pas une constante fascination pour la mort, et qui a caractérisé depuis toujours l'entreprise de la revue.

Entre temps, la poète fut loin d'être inactive : elle a ainsi exploré, en vingt-sept hébétudes de cinq vers, la poubelle que peut être une plage, poubelle pleine de grâce, dans Zinzin de Zen, aux éditions Corps Puce ; et donnait chez le même éditeur, la Pensée en herbe du XXIème siècle, à travers les aphorismes suscités et récoltés par elle-même (redevenue Muriel Martin, professeure de français), auprès de sa classe du collège parisien Marie Curie, à la Goutte d'or. Et ces jeunes pousses philosophes de lui écrire :

L'homme donne son corps à la science
et vous, madame,
vous donnez vos marionnettes à la poésie

autre corde en effet à l'arc de Tristan Felix.

Le poète existe-t-il ?, contrairement à ce que son titre peut suggérer, n'est pas un ouvrage théorique ou de réflexions. Les contributions les plus marquantes, à mes yeux du moins, peut-être en ce qu'elles évoquent cette anthologie concoctée par Jean-Louis Jacquier-Roux des chefs d'œuvre minuscules, intitulée Falsovero (aux éditions Corps Puce) et à laquelle j'avoue avoir mis (un peu) la main, partent à la recherche de petits poètes négligés, par toujours à tort semble-t-il, par l'histoire littéraire. Contributions dues à Jean-Louis Rambour et à Jean-Jacques Dorio (Dorio n'existe pas), à Isabel(le) Voisin avec son hommage funèbre aux célèbres poètes jumeaux Blondin et Beaufix, à Lucien Suel qui apporte en neufs documents et poèmes express les preuves de sa propre existence, à Paul Damas-Alfonsi qui se baignant dans la Restonica (en Corse) eut la révélation du visage d'un poète mystérieusement noyé à l'endroit où précisément il se baignait, à Philippe Jaffeux enfin : J'habite un enterrement / de mon identité car sa / mort est aussi la mienne.

Mortes et à jamais oubliées, sans la vigilance de Philippe Blondeau d'une part, de Roger Wallet de l'autre, seraient à coup sûr demeurées ces deux figures de l'imaginaire poétique : de Léon Badu, poète symbolique (si l'on veut), et de Gertrude Vidal - « Grand-mère Gertrude » - et ses écrits à l'ahurissante rythmique, sur les modèles desquels l'arrière petit-fils, dont la plume ne vaut pas – on s'en doute - celle de son bisaïeule, écrit :

Gertrude
est morte.
La rude
Accorte
Emporte
Ses rimes
Infimes
De femme
A l'âme
Sublime.

Quant à Léon Badu (1939 - 1903), auteur d'une œuvre quasi invisible bien qu'il frôlât les trajectoires de Nerval et de Baudelaire, Philippe Blondeau en retient à juste titre un court essai, qui offre à la postérité cette formule, à propos de laquelle il ne serait peut-être pas vain d'ouvrir le débat : « Il n'est pas très souhaitable qu'un poète existe ».

Voilà bien de quoi méditer jusqu'à notre prochain rendez-vous sur ce site !

Repères : Le poète existe-t-il ? : volume antholologique, dirigé et préfacé par Tristan Felix, La passe édition – 10€ . Contact : tristanfelix@wanadoo.fr & p.a.blondeau@orange.fr

La passe : en guise de point d'orgue. Ruminations de Claude Vercey, in Décharge 169 : contributions de Tristan Felix et Philippe Blondeau, Jean-Jacques Dorio, Isabel Voisin et Ariel Spiegler. 8€ à l'adresse de la revue (4 rue de la boucherie – 89240 – Egleny.

Lire aussi l'I.D n° 596 : La Passe trépasse (dans l'impasse). Et l'I.D n° 636, Folie des oiseleurs sur le livre commun à Tristan Felix et Maurice Mourier : Bruts de volière.

I.D n° 596 : La Passe trépasse (dans l'impasse)

Claude Vercey — 2015-11-12T06:00:00Z

Elle avait failli Mourir de rire (c'en était le titre et le thème) même si on n'en soupçonnait rien, avec le numéro précédent. Mais dans la présente livraison, automne-hiver 2015 (soit le n° 22), carrément elle trépasse, La Passe, la revue des langues poétiques. Dans l'Impasse (titre et thème de ce numéro ultime). « Dix ans de passes, cela fatigue », se justifie le directeur de publication, Philippe Blondeau ; et Tristan Felix, la directrice, de filer la métaphore : la revue, écrit-elle, a tenté maintes passes, sauf celles, faut-il le regretter, de la prostitution (je ne me souviens pas non plus de les avoir surpris l'un ou l'autre, balle au pied …). Au final, une bien mauvaise passe, pour l'édifice fragile que constituent les revues papier de poésie.

On regrettera d'autant plus l'arrêt de la publication qu'elle cultivait une véritable différence avec ses consœurs, différence que j'essayais de cerner, à l'occasion de sa quinzième livraison, dans l'I.D n° 404, et qui résulte – écrivais-je, de la conviction de ses animateurs qu'il ne suffit pas (…) de relever le courrier et d'en prélever les poèmes les moins mauvais, mais qu'il faut imposer une direction, solliciter les auteurs, orienter leurs écrits. Bref, on y traitait les poètes en artistes créateurs, avec l'espoir qu'ils dépasseraient les formes conventionnelles, secourraient le cocotier pour en faire tomber les vieux singes, sauraient créoliser les langues poétiques. Ambitieux projet, dont au moins il résultait que l'activité poétique s'y affirmait comme exercice collectif de création, ce qui n'empêchait nullement qu'à chaque livraison des personnalités émergeaient, voix rarement entendues, tout à fait inconnues même parfois.

Dernière illustration avec ce numéro 22 où, en relation plus ou moins lâche avec la thématique de l'Impasse, Werner Lambersy et Julien Boutreux, Patrick Le Divenah, François Ibanez et Fabrice Farré entre autres, s'emploient à créer ce climat si particulier à la revue, sans équivalence je crois. Faute de prostituées, on y entend le poème d'un clochard (regrettablement anonyme) relevé par Xavier Frandon, travailleur social et poète. Comme souvent, les contributions des deux animateurs comptent parmi les plus intéressantes, un admirable poème justifié de Philippe Blondeau et les Chimères, délicats entrelacs de Tristan Felix, laquelle entraîne par ailleurs Philippe Jaffeux dans un dialogue théâtral, à l'exemple de ce que ce poète est en train de réaliser avec IL, en complicité cette fois avec Carole Carcillo Mesrobian, et dont on lit aussi un nouveau fragment.

Tout ceci étant dit, coup de cœur pour Ariel Spiegler, qui en quatre pages et quatre poèmes impose son lyrisme précis, concis, léger. Mais il ne me reste plus assez de place aujourd'hui pour la citer, d'autant que je tiens à terminer sur la note d'espoir que nous laissent les animateurs de La Passe, qui n'ont peut-être pas dit leur tout dernier mot (Philippe Blondeau) : j'envisage, précise Tristan Félix, de transporter (l'esprit de la revue) sur une radio ouverte aux péripéties comme aux fantasmagories de la poésie et pourquoi pas dans un hebdomadaire, tout deux, si possible, d'esprit libertaire. Cela ressemble à un rendez-vous, nous aurons à cœur d'y répondre présents.

Repérage : Oui, on lit dans ce numéro de La Passe ma propre contribution à L'Impasse. Ce qui d'ordinaire aurait entraîné que je m'abstienne de commenter. Ma présence me semble anecdotique par rapport à l'information essentielle, la fin d'activités de la revue.

On peut se procurer les numéros manquants de la revue contre 10€ pièce pour les derniers parus à l'adresse : 3 rue des Moulins – 80250 – Remiencourt.

I.D n° 404 : Admirer le jeu de Passe

2012-07-25T06:07:54Z

La Passe est une revue à part : sans doute serait-on tenter de saluer de la sorte toute revue ; mais regret est de constater qu'entre la plupart d'entre elles règne comme un air de famille, parfois gênant, - le souligner est un poncif de la critique : s'y donnent à lire au même moment les mêmes auteurs peu ou prou, émettant un même lamento sentimental et narcissique.

La singularité de La Passe résulte de la conviction de ses animateurs, Tristan Felix et Philippe Blondeau, qu'il ne suffit pas, pour nourrir quelque publication que ce soit, de relever le courrier et d'en prélever les poèmes les moins mauvais, mais qu'il faut imposer une direction, solliciter les auteurs, orienter leurs écrits : ici, et à l'instar du Jardin ouvrier naguère mitoyen, on sait que la poésie tout autant qu'une revue, résulte d'un travail. La Passe, expliquait Philippe Blondeau à Jean-Luc Pouliquen, cherche d'abord à détourner l'écriture de l'obsession de soi et à l'enrichir en lui offrant des occasions d'échange avec un autre plus ou moins proche ou lointain. Le modèle le plus proche du travail poétique engagé semble être celui de la traduction, que celle-ci dès lors soit réelle ou fictive, scrupuleuse ou approximative variation.

Je redécouvre cette production, qui se définit elle-même comme la revue des langues poétiques, en son quinzième avatar : il confirme qu'on y trouve des textes et des auteurs qu'on ne lit nulle part ailleurs, un ton. L'idée romantique de création, entendue comme surgissement unique, incomparable et irrépressible, y est mise à mal : tout texte se réfère, révérencieusement ici puisque c'est le thème commun imposé, à un autre texte auquel il rend hommage : toute langue poétique se construit dans l'admiration, commente Philippe Blondeau en ouverture du numéro, dans l'étonnement au moins, sinon dans l'émerveillement. Lui-même donne l'exemple avec trois envois raffinés : à Céline, à Mac Orlan, à Follain, tandis que Guillaume Decourt retient son souffle sur le pas de la porte de Constantin Cafatis. Tristan Félix semble particulièrement inspirée par l'éclatement du moi dans l'océan de courants contraires : elle resurgit sous trois formes d'écriture différentes, au cours de cet ouvrage de 88 pages.

Cependant, malgré les richesses offertes, le plus souvent par de nouveaux venus (Marie de Quatrebarbes, Christophe Esnault, Anne Peslier, Paul Badin) c'est le poème de Guy Ferdinande qui m'a arrêté, d'une verve digne du meilleur Desnos, comme quoi il arrive (mais oui, François-Xavier Farine ..!) que ce soit dans les vieux pots qu'on fasse la meilleure soupe :

Quand les caribous reviendront, les caravanes reviendront, les hiboux reviendront pour la frime, pour la forme, pour la rime, les lilas blancs des frimas surgiront, et les giroflées emmitouflées, tout ça. Oh, le ramdam. (Et ce n'est qu'un début, comme jadis on disait, et c'est Demain la veille.)

Qui pratique l'art de la passe n'ignore celui du contre-pied. Révérencieux ici, Philippe Blondeau s'applique, en d'autres lieux à décerner des Blâmes à l'endroit de disparus particulièrement déméritants : au Yaka Tali (par anticipation, me semble) et au suicidé, à l'hyperactif et au beau parleur, au poète et à soi-même. Et l'auteur, par crainte sans doute d'être oublié demain dans la distribution funèbre, de revendiquer : le jour de ma mort, prononcez s'il vous plaît un discours sincère, donc méchant : il me conviendrait assez d'entendre dire, de l'au-delà où je serai, tout le mal que je pense de moi-même ici-bas. Personnellement, je m'en abstiendrai, j'aurais trop peur de lui faire plaisir.

Voir en ligne : http://www.dechargelarevue.com/id/?...

Repères : La Passe, abonnement pour 4 numéros : 30€ - chez Philippe Blondeau, 3 rue des moulins, - 80250 – Remirecourt

De Philippe Blondeau : Blâmes funèbres, chez Jacques André éd. 5 rue Bugeaud 69006 – Lyon. 12 (de ce livre, je parlerai plus précisément dans Sortie de Secours, fanzine internautique que Jean-Louis Jacquier-Roux envoie épisodiquement à ses amis et connaissances. Le demander (l'exiger !) à l'adresse : dejham@orange.fr)

De Philippe Blondeau : (rappel) Dehors – polder n° 132, 6€, à l'adresse de Décharge.

Philippe Blondeau s'entretient avec Jean-Luc Pouliquen : sur le blog L'oiseau de feu du garlaban.

I.D n° 139 : Deux décimales

2008-09-20T08:41:02Z

Deux extraits de Décimales de Philipe Blondeau (Editions des Vanneaux), pour compléter la lecture critique de ce livre (I.D n° 138)

L'île

Tout autour

de l'eau glisse sous les herbes sèches

on ne le voit pas on la devine

et c'est comme une île

On ne voyage pas ici on se cache

dans une cabane d'herbe dans les herbes

en attendant simplement d'exister

– on sent bouger un peu de vent tiède

les hommes sont loin le ciel est bas

on en marcherait courbé pour un peu

Promenade d'un dimanche

Rien ni la mort

ou le grand jeu

n'a plus de sens dès lors

que l'on s'en tient à l'instant Gris

tout est gris les immeubles

à la mesure de ce dimanche après-midi

le buisson corrompu les arbres

ivres d'eau l'étang au bord de la ville

où l'on rêva la pâle idylle

qui nous tient lieu d'éternité

Ph. Blondeau

(avec l'autorisation de l'éditeur)

Billet d'excuse : Malgré toute mon application pour rendre la présentation de ces deux poèmes, on en saisira ici mieux le sens que la forme, telle que je l'ai décrite dans l'I.D n° 138. Faut-il conseiller au lecteur d'aller voir dans le livre même ? Cela va de soi.

Voir en ligne : http://www.dechargelarevue.com/id/?...

I.D n° 138 : Dix dizaines de dizains

2008-09-18T06:13:07Z

Des sept titres figurant dans la bibliographie - incomplète - qui figure à la fin de son dernier livre, de Philippe Blondeau je ne connais en vérité que Dehors, polder qui fit suite à un ensemble de poèmes découverts dans Rétroviseur, pour lesquels j'avais fait savoir mon admiration à l'auteur. Il y a donc quelque imprudence de ma part à présenter Décimales comme une étape cruciale, mais il me semble que l'auteur y croise pour la première fois, et longuement, méthodiquement, deux fils que jusqu'alors il tirait indépendamment l'un de l'autre, dans deux registres différents d'écriture.

Dans la dixième et dernière section de ce livre, on trouve trois vers quasi programmatique de la poésie qu'a jusqu'à ce jour écrite Philippe Blondeau : Ce gris pâle des jours simples/ c'est le nôtre /notre mesure /dont nul ne nous privera c'est-à-dire une poésie remarquable par sa clarté, une « lumière à la Corot qu'on ne trouve plus guère dans la poésie ou la peinture du XXème siècle » notait son préfacier Pierre Garnier, - poésie douce-amère, sentimentale et mélancolique, qui s'efforce de témoigner de quelque désastre mineur. On comprend que ces manières de confidences en mi-teinte, que « cette vie en poésie hors de la ville », aient d'abord trouvé refuge aux Editions de l'Arbre (3 titres) et à Rétroviseur (prix Colportage en 2002).

En contrepoint à ce vers-librisme, Philippe Blondeau se signale par l'attention qu'il porte à l'œuvre complexe et déconcertante d'Ivar Ch'Vavar, dont il est à tout sûr l'un des meilleurs connaisseurs actuels, préfaçant aussi bien le numéro de Plein Chant consacré à « l'horrible travailleur » que l'anthologie du Jardin Ouvrier récemment paru chez Flammarion. Avec Décimales, Philippe Blondeau prend à son compte un système de contraintes, telles que celles qu'Ivar Ch'Vavar a développés pour lui-même et ses camarades : l'ouvrage comme son titre le suggère, est composé de 100 dizains, eux-mêmes regroupés en dix sections de dix poèmes. Si ces dizains, irréguliers mais justifiés à droite comme à gauche, dessinent de courts rectangles sur la page, ces rectangles sont troués comme grimoires que le temps aurait en partie effacés, ou suggèrent par leurs blancs un gommage, qui, au moins formellement, rappellent certaines pratiques de Lucien Suel.

On se réjouira de ce que notre poète n'ait pas perdu la voix ténue et précise, élégiaque et quasi surannée qui nous a naguère touchés, et aussi de le voir engagé désormais dans une aventure autrement risquée. Toutefois le résultat, en son alliage original de modernité et de poésie des villages, de simplicité et de sophistication, à la confluence « de courants apparemment contraires », pour reprendre une expression par laquelle Blondeau définit l'ambition de sa revue La Passe, demeure hybride : le traitement radical que j'ai décrit n'affecte, malgré les signes extérieurs d'un manque ou d'une déperdition, ni le sens, ni la construction logique de la phrase, comme si l'auteur hésitait encore à franchir un dernier pas, à abandonner des pouvoirs de séduction déjà éprouvés contre l'inconfort d'une avancée sans retour sur des voies plus incertaines.

Voir en ligne : http://www.dechargelarevue.com/id/?...

Lire aussi : Philippe Blondeau : Dehors – Collection Polder – préface de Pierre Garnier - Co-production Décharge/Gros Textes – Voir notre site .
RetroViseur, revue et éditions : 240 rue Victor Hugo – 62221 – Noyelle sous Lens.

Pour retrouver les I.D où j'ai cité Philippe Blondeau : dans les mots-clés, cliquer Blondeau

I.D n° 99 : Pavé de printemps

2008-03-08T10:33:49Z

Inattendu. Réjouissant. Judicieux. Justifié... !

Pas question de mégoter sur l'adjectif aux fins de saluer autant qu'elle le mérite l'initiative de la collection Poésie chez Flammarion, qui nous offre – manière d'évènement en ce Printemps – la réédition sous forme d'un pavé de plus de 400 pages du Jardin Ouvrier, la revue d'Ivar Ch'Vavar - et de ses camarades, est-il précisé en couverture, camarades parmi lesquels, entre quelques beaux masques, Christophe Manon (voir I.D n° 96), Maltaverne (Polder 134 & I.D n° 6 et 41) et Philippe Blondeau ( Polder n° 132 & I.D n° 78), en ayant garde d'oublier Lucien Suel, toujours œuvrant dans la plus grande proximité des objectifs et contraintes définis par l'animateur principal, ou Christophe Tarkos. Notons que la typographie pauvre, qui caractérise la revue, a été respectée dans cette réédition, comme contrainte esthétique.

Le camarade Ivar Ch'Vavar, - il est bon de le rappeler ici, dans ce qui est davantage expression immédiate d'un contentement que de ce qui pourrait ressembler à une note critique, - est un passant considérable, dont on a décidément de moins en moins d'excuses d'ignorer les œuvres, après que Hölderlin au mirador (l'un des livres majeurs de l'auteur, rappelle fort à propos Philippe Blondeau dans sa lumineuse préface) et Cadavre grand m'a raconté, cette extraordinaire anthologie de la poésie des fous et des crétins dans le Nord de la France, ont été mises à portée de tout lecteur de bonne volonté par les éditions du Corridor Bleu ; après que les éditions Plein-Chant ont consacré à notre auteur un numéro double de leur revue ( 78 / 79 – hiver 2004- 05), et à présent que son œuvre revuistique, ( et on comprendra que nous importe qu'un poète soit considéré non seulement pour ses écrits personnels, mais aussi par ses apports à une démarche collective, à travers cette activité minuscule, dérisoire, déprimante et grandiose qui restera peut-être comme l'une des singularités de la poésie du XXème siècle, ce revuisme ) est recueillie en un volume dont on peut d'avance penser qu'il sera diffusé en librairies mieux qu'aucun des opus précédents.

Cette satisfaction aussi : Yves Di Manno, directeur de la collection Poésie, introduisait sa contribution au volume Ch'Vavar de Plein-Chant en appelant à reprendre un jour cette histoire, ou se résoudre à l'écrire soi-même puisque nul ne s'en est encore sérieusement chargé. J'entends celle de la poésie (française) de ces cinquante dernières années revisitées à l'aune des nouveaux critères – notamment prosodiques et intégrant enfin les courants minoritaires qui l'ont souterrainement traversée. Cette adresse m'avait à l'époque légèrement hérissé : que ne le faisait-il lui-même, songeai-je ! Qui mieux que lui était en position non seulement de passer à l'acte, mais surtout d'être entendu ? Je me réjouis donc aujourd'hui que ce responsable mette son action éditoriale en conformité avec ses proclamations publiques.

Voir en ligne : http://www.dechargelarevue.com/id/?...

A lire : Ivar Ch'Vavar & camarades : Le Jardin ouvrier (1995 – 2003) chez Flammarion. 25€

Je renvoie aussi à Décharge 133 (6 €), au dossier Ch'Vavar où, outre les poèmes qu'il nous a confiés, le poète s'exprime et s'explique en un long entretien avec François Huglo.