Décharge

Marilyse Leroux : Qui se soucie de moi ? (Donner à Voir)

Jacmo — 2025-10-21T11:30:00Z

Il s'agit d'un leporello. Ou livre-accordéon (ou encore livre-frise). Bref il se déplie comme un accordéon en effet. Six pages d'un côté (au recto) et cinq de l'autre (au verso), puisque la sixième est collée à la troisième page de couverture.

Donc onze pages en tout si l'on excepte la quatrième de couverture, qui donne la clé au titre un peu mystérieux et drôle. Mais je n'en dévoile rien.

Pour le reste, chaque page-poème est légère, gracieuse et malicieuse, ce qui n'étonne pas de la part de leur auteure : Marilyse Leroux. Haïkus qui s'empilent. On peut s'interroger : dans quel sens doit-on lire l'accordéon puisqu'il se déplie et qu'on peut le lire d'un côté et de l'autre ? En fait, cela n'a pas d'importance puisque la tonalité d'ensemble sera exactement la même.

Il y est question, et j'insiste sur les choses qui reviennent, d'oiseau (merle ou passereau), de fleur et d'arbre, d'ombre et de lumière, de voyage et de silence. Et de désir aussi, ce qui confère de la chair à cette poésie qu'on pourrait croire aérienne ou désincarnée.

le désir me devance
une rumeur dans l'air
qui dit : j'existe

J'ajoute qu'un dessin-ligne de Xureli qui exploite, prolonge et réunit le recueil-frise ajoute à la fluidité de l'ensemble.

Entre le ciel et moi
une nouvelle saison
longue comme une vie

je surprends ceux qui dorment
sous les arbres
leur souffle envolé avec moi

je ne leur vole rien
je prolonge leur part
d'éternité

6 €. 91, rue de Tripoli – 72000 Le Mans.

À propos de Décharge 198

Claude Vercey — 2023-06-22T05:00:00Z

Une fois n'est pas coutume, semble dire Marilyse Leroux (encore faut-il négliger quelques interventions précédentes, certes déjà lointaines, à propos de notre revue) : de fait, sitôt reçu, sitôt lu, elle réagit à réception du n° 198 de Décharge, revenant (longuement) sur la chronique de Romain Fustier et, (de manière plus allusive, certes) les poèmes de Camille Ruiz.

À chacun et chacune ses préférences : pour Patrice Maltaverne, qui ne manque pas de recenser notre livraison sur son site : c'est vous parce que c'est bien, c'est parmi les poèmes de Matthieu Lorin qu'il fait son choix pour le mettre en exergue. Quant à Guénane, après une lecture à charge, biaisée, de la couverture, le nom de Gilles Lades parmi les principaux contributeurs de la livraison, la conduit à rapprocher Décharge de l'historique Poésie présente, chère à René Rougerie. Que dirait-elle si lui tombait entre les mains la publication récemment initiée par Djamel Meskache, chez Tarabuste : Les Saisons du poème, dont je rendais compte ici même il y a moins d'un mois (I.Dn° 1042 & 1042 bis) !

Je lui laisse, en premier lieu, la parole :

CHARGE 198 par Guénane

Le numéro 198, tant que la lecture n'est pas achevée, traîne-trône sur une table.
Deux fois, un passant puis une passante, cinquantenaires ( les moins de trente ans ne voient rien ), ont lu tout haut CHARGE en s'étonnant. J'ai jugé inutile de déclamer qu'un coup de Dé jamais n'abolira la CHARGE ! Une écharde, appelée malle-poste titille la page 1.
Les griffes noires d'un monstre percent la robe nuageuse d'une silhouette d'où s'échappent des perles-fleurs de sang et m'indiquent un nom, Gilles Lades. Clic, déclic, ce nom me ramène à Poésie Présente.
J'ai toujours à portée de l'œil les cent numéros ( 8 mai 1971, 8 septembre 1997 ). Revue tirée à mille exemplaires, imprimée feuille à feuille par René Rougerie sur sa vieille presse Gisèle. Dans le premier numéro, il explique qu'il voit cette revue trimestrielle comme « un recueil collectif qui facilite la tâche de l'éditeur, du libraire et le choix du lecteur. » Il souligne qu'on lui répète partout « Les livres de poèmes se vendent mal, Monsieur ! » Il offre trente-deux pages à cinq poètes et précise l'intérêt du « voisinage d'écrivains connus et de jeunes auteurs… ce qui lèvera en même temps l'équivoque du compte d'auteur » déjà très en vogue. Et déjà il insiste sur le fait « qu'il devient pratiquement impossible d'expédier à l'unité… compte tenu des frais de port ».
J'ai vite retrouvé Gilles Lades dans le numéro 82, 1992. Trente ans plus tard, il est là, présent dans deux revues. Ses semelles collent toujours à l'intimité de sa terre natale. La mémoire s'agite mais rien ne dégouline, les discrets il faut les dénicher. C'est le même solitaire avide de chemins. Seul, oui, Poète, seul le temps qui vient monte à la gorge.
Poésie Présente et Décharge ( déjà deux fois plus obstinée ) n'ont-elles pas quelques soupirs en commun sur mes étagères ?

DÉCHARGE 198 : RETOUR DE LECTURE par Marilyse Leroux

Mercredi 7 juin 2023

Sitôt reçu, sitôt lu, c'est rare vu ma pile qui joue la petite bête. Il faut dire que ma chaise longue verte sur mon herbe verte me tendait ses bras, verts eux aussi. Je parle à l'imparfait parce que c'était hier et que j'écris aujourd'hui du train Vannes-Paris, direction Place Saint Sulpice.
Outre mes habituelles préférences, je retiens du dernier numéro deux contributions : celle de Romain Fustier dans les Ruminations : Comment ça va, la terre ? Comment ça va, la poésie ? et celle de Camille Ruiz dans Le choix de Décharge.

Le propos clair et argumenté de Romain, au mordant assumé, m'interroge. Entre les Anciens et les Modernes, les branchés, ceux qui le sont moins, les connectés, les déconnectés, les en-vue, les m'as-tu-vu, les effacés, les oubliés, même querelle séculaire. On ne compte plus sur les réseaux les érythèmes qui épisodiquement grattouillent tel ou telle. Pour ma part, je me méfie de l'effet tête de truc, étant éclectique dans mes goûts. J'ai fait mien le mot de Colette (ah, l'excellente !) : « J'aime tout, du moment que c'est bon. » Facile à dire ! Mais ce « c'est bon », c'est bon pour qui ? Bon en soi ou bon pour soi ? Pour soi seul ou pour tout le monde ? On ne sort pas aussi aisément du jugement de valeur. Une règle : faire confiance à son émotion, ne pas s'encombrer d'aigreur, d'acrimonie, voyager léger, pour le pied en dehors, le pas de côté, la liberté d'aller et venir selon son humeur, le temps qu'il fait, ne pas hurler avec les loups, observer, mettre en perspective, rester ouvert, lucide, etc.

Romain affirme que les GAFA « ont fait main basse sur le plus discret des arts ». Rien que ça ! De gros monstres à l'assaut d'un ange, en somme. Sans réel enjeu financier, si on y songe. La question se pose cependant : le poète (masculin de généralité) doit-il suivre le mouvement général d'autopromotion, poussé lui aussi par son égogreffe numérique ? Le poète s'attarderait-il trop aux reflets de son écran ? Est-il jetable ou durable ? Vit-il dans la sincérité ou dans l'esbroufe ? Tout doit aller vite aujourd'hui, plus vite que la musique qui encense et jette façon Capitole et Roche tarpéienne. C'est l'ère de l'apparence, de la concurrence, publicité, buzz et rebuzz, la poésie ne semble pas échapper au syndrome tête de gondole (qui ne fait pas rire). Quid du travail, du temps que requiert l'écriture, du recul sur soi, sur les mots ? Quid de la durée, de la pensée, du lent mûrissement, souterrain et à l'air libre ? La poésie est-elle en train de devenir un « produit » de plus qui stylise sans rien inventer, est-elle une propagatrice de formes et de concepts rebattus ici et là comme le dit Romain Fustier ? Il est vrai que l'ère est à la copie, au recyclage, on ne sait plus qui a créé quoi et pourquoi.

Une chose est sûre : personne ne peut s'abstraire de la technologie de son époque qui est aussi source de création. Quel effet a et aura sur l'écriture poétique le vecteur numérique par rapport au livre papier ? Que risque la poésie ? Va-t-elle vendre son âme au diable, autrement dit à la « société du spectacle » ? La future critique littéraire le dira. Ou non, prise elle-même dans le tourbillon.

Mon expérience en la matière m'a appris que le temps de la poésie est autre. Il n'a rien à voir avec celui de la marchandisation, de la fast-fashion, du go fast, même si elle possède ses fulgurances, ses courts-circuits à la vitesse de la lumière, effets quantiques et cie. Le temps du poème n'est pas celui de l'entertainment, un produit chassant l'autre, celui de la folie numérique clic clic clic. La poésie est une résistance, elle l'a toujours été. Elle s'oppose par essence au mouvement du tout-se-vaut, tout-est-bon-du-moment-que-c'est-nouveau, immédiatement compréhensible, assimilable, car instagrammable. Ne pas lui aliéner sa création, sa liberté. Garder le goût de l'œuvre œuvrée, patiemment construite à l'épreuve de la vie. Respiration naturelle, et non prise de tête, non frénésie stérile. Il reste que tant d'œuvres se publient aujourd'hui, de toutes sortes, que se pose la question de la visibilité d'un livre, de sa médiatisation. Comment faire ?

« Ne cédons pas au défaitisme », nous dit Romain Fustier car des auteurs, jeunes et moins jeunes, continuent leur long travail de silence, engagés sur un chemin de vie, exigeant et patient. Retrait et présence peuvent aller de pair, nous dit-il.
L'auteur et le lecteur ont à se rencontrer dans le temps du poème, « le long du jour horizontal », comme écrit Camille Ruiz dans son beau texte, autre page qui a retenu mon attention. Dans le vertical aussi, nous dirait Roberto Juarroz.

Pour en revenir à Saint-Sulpice, me vient l'image de ce grand cercle concentrique où se pressent pendant cinq jours poètes et éditeurs. Une exception culturelle à la française digne du livre des records. Le plus grand nombre de poètes au m2. Soit on fuit, soit on se réjouit.
À voir passer et repasser les mêmes depuis mon stand durant quelques années, je me suis parfois crue dans le sketch de Raymond Devos, le fameux « Sens interdit ». Est-ce qu'on s'échappe du rond-point ou est-ce qu'on y reste ad vitam aeternam ? La poésie est-elle condamnée à tourner sur elle-même, dans un monde clos où se joue la comédie humaine ordinaire avec ses sincérités, ses faux-semblants, son naturel, ses postures ?
Petit rappel fraîcheur : ne pas oublier le centre de la place, cette fontaine bienheureuse, cette source qui en rappelle une autre, la seule qui importe, n'est-ce pas ?

Quittons le commentaire pour le poème, celui de Matthieu Lorin, mis à l'honneur par Patrice Maltaverne, comme je l'évoquais plus haut :

Ma docilité est un leurre, un artifice agité devant les dents creuses et les discussions désinfectées.

Mais qu'apprendrait-on de plus de plus en fendant la réalité avec une lame de couteau ? La déchirure finirait par noircir, comme ces pommes que l'on épluche et qu'on oublie sur le plan de travail.

Voilà tout.

Repères : Décharge 198 : couverture ( et illustrations intérieures) : Maria Vinuesa . On se procure contre 14€ (port compris) à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre) ou à la Boutique ouverte sur le site : ici.
Mieux on s'abonne pour l'année (ou quatre numéros). Tout renseignement sur l'onglet S'abonner : ici.

Retour sur Décharge 196

Claude Vercey — 2023-06-09T05:00:00Z

L'avez-vous bien reçu, le Décharge de ce printemps, soit le numéro 198 sous la couverture de Maria Vinuesa et qui figurait déjà, sommaire compris ( Decourt, Leprince-Ringuet, Lades, etc), depuis quelques jours à la Une du Magnum ?

Les premiers commentaires sont à venir, il va de soi. Mais sans perdre de vue notre objet, régressons présentement jusqu'en décembre 2022 et au numéro 196 de Décharge. C'est Christian Degoutte qui se charge de rafraîchir notre mémoire, à l'occasion de la parution de Verso 193.

Je fais court, s'excuse-t-il par avance. Il est vrai que cette lecture a été précédée des appréciations portant sur les polders 195 : Comme un courant d'air, d'Hélène Miguet et 196 : La Penchée, de Raphaël Rouxeville, l'une et l'autre reproduites le 7 juin sur ce site : ici. Il poursuivait alors à propos de Décharge 196 :

De poignantes sculptures de l'artiste kurde Seywan Saedian ponctuent le numéro. Réalisées avec des morceaux de bombes explosées, de rockets, de kalachnikovs etc. Des poèmes de Marylise Leroux les accompagnent « J'aimerais vous dire / je n'ai peur de rien / ni de vos yeux / ni de vos cris … ». Suivent des proses nettes et mélancoliques de J-François Dubois « Vers d'autres linéaments virtuels du passé, d'autres ectoplasmes, d'autres strates de souvenirs. Comme on marche dans les cimetières … Un peu incertain d'être soi-même vivant … ». Les amples poèmes de Patrice Maltaverne « Ces gens n'ont pas changé de mines / On dirait des ménestrels sans mélodies / Timides de n'avoir pas / Trouvé de rôle pour leur décomposition … » (parle-t-il des poètes ? Allez-y voir vous-même). Yves Arauxo lui répond « La culture de la joie n'est pas favorisée par la pollution de l'air et par l'appauvrissement des sols ». Rapport à la Terre, c'est le dossier piloté par Cl Vercey : je retiens la réponse de J-Pierre Siméon « la poésie est depuis toujours le sismographe des effets de la réalité sur la conscience individuelle et collective ». Et la naïveté finement jouée de Coralie Poch « J'ai volé un sécateur à l'hiver / les yeux fermés / je coupe la branche de mimosa / demain / je l'échangerai au vent contre ta mort … »

Repères : On se procure tout numéro de Décharge contre 14€ (dont 4€ de port). On s'abonne à l'année ou pour 4 numéros, contre 34€ (50€ avec les 4 polders de l'année) à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre ou par Paypal. Tout renseignement : ici.

Recension du numéro sur le site de Patrice Maltaverne : C'est vous parce que c'est bien : ici.

Revue Verso 193 : http://cestvousparcequecestbien.blogspot.com/2023/06/revue-verso-n193.html.

Décharge 196 : « Un formidable opus »

Claude Vercey — 2023-01-15T06:00:00Z

Après un détour, initié par Christian Degoutte dans Verso (Repérage du 10 janvier), vers la 194ᵉ publication de notre revue, revenons au plus récent Décharge, celui de décembre dernier, n° 196, salué en premier lieu sur les réseaux sociaux par L'âme au diable, (publication semestrielle précédemment recensée (encensée ?) par Alain Kewes) [1], puis par un courriel d''Arnoldo Feuer.

Ces appréciations complètent les réactions précédemment mises en ligne, à propos de ce même numéro 196, de Patrice Maltaverne et Hélène Miguet (Repérage du 21 décembre).

L'âme au diable :

Après avoir remercié Alain Kewes pour sa très complète et très belle recension de leur n° 2, les tenants de ce semestriel adressent un bravo à Jacques Morin pour ce formidable opus

... hanté tout du long par les étranges sculptures de l'artiste kurde Seywan Saedian (où le reliquaire Kota semble avoir épousé le ready-made de Duchamp et les épingles humaines de Giacometti !). Proses et vers de Marilyse Leroux, Nadia Mongin, Jean-François Dubois, Joachim Arthuys... La preuve en 150 pages que la poésie doit continuer d'aller contre son temps et "proposer une image vivante des lieux, gens, structures et tout ce qui nous arrive" (P. Vinclair).

Quant à Arnoldo Feuer, dans le tour d'horizon qu'il offre dans son courriel du 18 décembre dernier, il profite d'abord de l'occasion

... pour dire combien est beau (couverture et contenu) le dernier (196) Décharge papier, si pertinemment complété par sa version en ligne ! Il est utile et courtois de dire de temps en temps aux malheureux forçats (Jacmo et vous) tout le bien que l'on pense de leur travail.

Et aussi, d'exprimer son plaisir pour les récents Polders, une vraie réussite, que Patrice Maltaverne a salué si bien qu'il rendait mon appréciation personnelle inutile.

Merci de mettre la lumière sur le Terlingua de Thierry Pérémarti [cf : I.D n° 1022 : Leçons du désert] et d'en donner des extraits qui me mettent l'eau à la bouche ; j'y trouve (et vais courir me le procurer) une parenté de perception et d'écriture qui me font penser : "Mon cher Arnoldo, placé dans un même contexte, tu aurais pu écrire des lignes semblables. Ce Pérémarti ne t'est pas étranger." Il est peu de situations "littéraires" aussi satisfaisantes que celle-ci.

[1] – Chronique : A l'œil nu, page 88 de Décharge 196.

Repères : Décharge 196 : on commande l'exemplaire contre 14 € à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre ou par paypal sur le site : ici. Il est désormais bien meilleur marché de s'abonner : tarifs sur le site, à l'onglet S'abonner.

Où Hélène Miguet et Patrice Maltaverne mêlent leur voix

Claude Vercey — 2022-12-21T07:44:23Z

Seraient-ils devenus inséparables, ces deux-là : Patrice Maltaverne et Hélène Miguet ? Il la publie : Des fourmis au bout des cils, aux éditions du Citron-Gare [1] ; il la préface, pour Comme un courant d'air, et c'est le n° 195 de la collection Polder. Quand ils s'expriment chacun de leur côté, le premier sur son site C'estvousparcequec'est bien, où après la recension de Décharge 196, il termine à l'ordinaire par le poème de son choix, la seconde par une longue note de lecture qu'elle m'adresse, à propos du même numéro de notre revue, l'un et l'autre s'accordent sur l'excellence d'un même auteur : Romain Frezzato, dont Maltaverne reproduit l'un des trois poèmes accueillis :

dehors : l'audit,
les reliquats.
coup de langue sur
l'espace urbain.
quais, blocs, coursives.
doudounes déclinées.
singularités
en circulation.
lambeaux d'êtres
partout, peau, cerne :
reproduction.
décalque des corps
sous l'abribus.

Certes, dans son commentaire, s'attachant à la nouvelle livraison de Décharge qui arrive avec les premières gelées (pour déjà la citer), Hélène Miguet ne s'arrête pas à ce seul poète, développe plus amplement son point de vue et son ressenti, comme on peut s'en rendre compte :

On y entre doucement, avec ces poèmes-sculptures [de l'artiste kurde Seywan Saedian, je me permets de le nommer ] qui dessinent comme des pas sur le papier glacé du jardin. C'est froid, comme ces corps de métal criblés de tous les trous faits à leurs rêves. Ça craque légèrement, pas comme un glaçage au sucre, mais comme le souvenir étouffé d'un crépitement de kalach'. Et le vide résonne dans cet allongement des corps effilés et dans leurs bouches béantes qui ouvrent des puits au fil de la revue. C'est brut ; on sent la solitude dans ces étirements de rouille. Il faut laver sa tête de ses derniers encombrements... Mais c'est vivant ; je ne pensais pas voir tant de regard dans un boulon ! Il y a aussi quelque chose de l'élan dans ces sculptures, une sorte de supplication tournée vers la vie. Jin Jihan Azadî, Femme Vie Liberté, celle-ci danse carrément et son miroir prend des allures de tambourin ! Et les poèmes de Marylise Leroux sont là pour donner voix au mouvement, pour que toute pensée laisse une trace dans l'air/ signe pour après/silence pour maintenant. Merci pour cette belle découverte visuelle et sonore.

Dans ce numéro 196, on retrouve aussi beaucoup de poètes qui regardent le monde en face, droit dans les yeux. Des poètes abouchés au réel. Patrice Maltaverne observe ces choses qui ne tournent jamais rond chez les hommes, parce qu'il y a un monde qui va mal, un monde de boîtes en tous genres dans lequel la dernière nous attend marquée fragile, un monde de pseudo révolutions coperniciennes et de coqs trop fiers, un monde de fous où on s'est mis en tête de forer la terre entière/ en un dimanche après-midi , un monde sur lequel il faut mettre des mots malgré tout, même quand ils deviennent caricatures noires de nos vies vouées à cliqueter sur les touches d'un clavier portable, des vies qui se réduisent à un échange de signaux en métal / contre des particules de poussière...

Le monde de Romain Frezzato aussi nécessite d'être dit, même dans sa grisaille banale, dans son désenchantement âpre ; un monde de quais et de boulevards, de pauvres cravates et de doudounes déclinées. Même si on marche machinalement sur la toile cent fois cirée de l'existence, la question de l'être demeure intacte, elle. Il reste toujours de la pulpe d'être au fond et des lambeaux d'êtres partout. Cette poésie incisive nous place en face des contours gris du monde. Il le faut.

J'ai été ravie de découvrir également le poète grec Dinos Siotis, une voix venue d'ailleurs, qui emprunte une forme poétique à la fois classique et coupée, et qui crée des poèmes-microcosmes, sortes d'instants de vie, d'instants d'Histoire. Il y a dans ces poèmes-vignettes le piétinement des chars et la mort des héros de l'ombre. Il y a aussi les témoins de la petite histoire : un frigidaire aussi seul que son colocataire et Martha, une femme qui passait de la poussière à la cendre et qu'on imagine malgré tout si belle au centre de son dénuement.

Enfin, une découverte lumineuse s'il en est ! Les extraits de Merci de ne pas abîmer la lumière, de Coralie Poch. Une écriture à la fois généreuse et attentive à dire les instants simples, à célébrer ces moments habités par les branches de mimosa, les parfums de coriandre et les confettis de rêves, parce que parfois on voudrait crier ou retourner le fleuve pour sentir encore la vie pulser derrière les côtes ! Cette poète sait jusque dans son écriture, que son corps n'existe pas dans les algorithmes. Alors, elle prend tous les risques, et c'est beau de croire aux poèmes plus qu'aux pierres !

[1] – Jacmo chronique le recueil dans Décharge 196, p 103.

Marilyse Leroux : Les mains bleues (Rhubarbe)

Jacmo — 2022-12-13T06:00:00Z

On a un peu du mal à saisir ce petit livre car il possède plusieurs entrées qui n'en forment qu'une seule.

D'abord, l'impression que l'autrice dresse une sorte de bilan de la vie, et là c'est l'image initiale de l'eau du fleuve qui passe sous le pont, ou plus simplement le temps qui passe. Avec les moments sombres et les expériences violentes qui peuvent apparaître.
Ensuite et principalement il ressort de tous ces petits paragraphes, versets camouflés, qu'il s'agirait plutôt d'un hommage à sa mère, Elle a gratté, semé, sarclé, toute sa vie… qui est omniprésente et dont les paroles résonnent tout au long du recueil, dans l'apprentissage de l'existence et le passage à l'âge adulte.
Enfin, troisième axe qui soude les deux premiers, Marilyse Leroux campe son écriture en pleine poésie, à savoir, et c'est là que c'est difficile à appréhender, dans un espace qui ne touche pas le sol, dans un univers où fiction et réalité s'emboitent, tant et si bien que, lecteur, ça nous échappe un peu autant que ça nous transporte.
Pour tenter de comprendre un peu cet ensemble où légende et vie réelle s'imbriquent, il faut rapprocher certains éléments de langage éloignés qui s'éclairent ou se complètent : ainsi, haut d'une page : …mes mots ont la langue coupée… bas de la même page : Le ciel a mangé ma langue […] On a coupé mes mains d'enfant… Encore, même page : …tu les reconnaitras au rouge qu'ils ont dans l'œil… Page suivante : Encoche au coin de l'œil. Pour parler de sa mère, deux images comparables et parallèles à plusieurs pages de décalage : J'imaginais une antilope au sourire très doux. // J'imaginais une antilope aux yeux mouillés. Et puis, entre autres, ces deux phrases hallucinantes, aussi bien dans l'étonnant que le merveilleux ; ici : Ma mère disait de ces choses qui agrandissent les manches. Et là : Ma mère couchait les étoiles contre moi pour conjurer le noir.
L'ensemble est rempli de ces moments magiques. Une dernière citation pour éclairer le titre : …elle avait les mains bleues à brasser le ciel.

10 €. 10, rue des Cassoirs – 89000 Auxerre.

A lire, de Marylise Leroux, dans Décharge 196 qui vient de sortir (décembre 2022), les poèmes écrits en regard des sculptures de Saywan Saedian. L'une d'elle fait la couverture du numéro. 14 € port compris, à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre.

La salade de Maître Christian

Claude Vercey — 2020-11-29T06:00:00Z

"Est ainsi prouvée, une nouvelle fois, ma bêtise proverbiale… " : du Degoutte pur jus, se flagellant, dans le numéro 182 de Verso, paru en septembre dernier et joliment sous-titré Des traces puis la mer, pour avoir méconnu en une chronique précédente, la poète bulgare : Askina (et non Aksina ! : quand ça veut pas … ) Mihaylova, publiée en français par Gallimard. Qui n'a jamais commis de bévues dans ses commentaires lui jette la première coquille (j'aurais été lapidé depuis longtemps !), et cédons sans plus de circonvolution au charme de sa salade trimestrielle, d'autant qu'elle s'attarde sur Décharge 185, notre livraison de mars 2020.

Il convient d'indiquer, pour la compréhension de ce qui suit, que le critique rendait compte dans le paragraphe précédent, de Comme en poésie n° 81 : La révolte, la fronde, le ras le bol, où Jean-Pierre Lesieur déplorait que Les poètes admissibles à la révolte sont rares. Et Christian Degoutte d'enchainer :


« Le pavé battu par le peuple de Paris / Flamboyant et vigilant / Souvenirs de cette commune ancienne / matée de notre sang / Le gaz et la matraque nous attendent / là-bas …au tournant… » : Hicham Dahibi. Ça branle aussi dans le n° 185 de Décharge : c'est dans son choix de textes reçus par la poste. « Les isoloirs sont les cabines d'essayage de nos idées. S'agit-il de cacher derrière un pudique rideau quelque honteuse partie de nos anatomies mentales ?... tout cela finira dans le plus grand dépouillement » : Marie-Anne Bruch. « Dans ce monde qui s'effondre, poètes, on vous appelle. Sortez de chez vous. Nouez-vous. Soyez des poètes de proximité… Nous avons les mêmes ZAD, zones à défendre, ZAC, zones à célébrer… » : Chloé Landriot.
Mais comme on ne peut pas faire tout le temps pareil que ces crieurs (comme dit l'autre), qui en trois roulements de tambour, font autour des édits rire et gronder les foules, alors on se balade de page en page, on va, on revient ; on croise les 13 Proseries de Lambert Schlechter « Quand Pavese, en 1932, tomba sur "chowder" lors de sa traduction du XVe chapitre de Moby Dick…il n'avait jamais lu ce mot, j'ai été dix-huit ou vingt fois à Nantucket et j'ai presque tout le temps mangé du chowder, chowder for breakfast, chowder for dinner, chowder for supper… ». Plus loin on s'attarde devant les protest-forms selon Christian Bulting « Chaissac peint l'humain / Les toiles nous observent sans malveillance / De leur ingénuité elles nous réexpédient / Vers notre vie » ; on voit Sanda Voïca hissée sur une caisse (si on n'aime pas tout de la société anglaise, ça qu'on dit de la démocratie britannique on voudrait bien le voir dans nos places) : Le murmure du monde, dit un poète français / et il ne jure que par lui / Sur quoi, je jurerais moi ? / les yeux, les oreilles, toute la chair… ; une dame à casquette se penche sur des fleurs, c'est Marilyse Leroux « je te parle coquelicot / pour cette robe entre nous / et tout ce qu'elle raconte » ; pour finir on rentre au bercail avec dans la tête du Michel Bourçon (une belle série de 9 poèmes) « la vie nous rend / ce qu'on lui donne / alors on continue / de lui donner / un peu plus amer dévasté : sans trouver de prise / car on ne rencontre / que de l'air autour / du reste elle n'a pas l'air / plus réelle que nos rêves / on a tout de l'objet abandonné / défilant dans la mémoire d'un autre / on attend de cesser d'être / un souvenir errant / englouti par la nuit ».

Repères : On se procure Décharge 185, contre 8 €, à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre ou à La Boutique ouverte sur le site : ici.
Mieux on s'abonne pour l'année ou quatre numéros : tout renseignement sur l'onglet S'abonner : ici.

Revue Verso, chez Alain Wexler : : 547 rue du Genetay - 69480 Lucenay. 6€.

« Il me faudra bien 15 jours pour en faire le tour …. »

Claude Vercey — 2020-10-18T05:00:00Z

Ils sont trois : trois poètes alimentant le Courrier des lecteurs où ils rendent compte de la lecture d'une de nos livraisons récentes : Michel Lamart de La Ballade de Rigdway Street, de Samuel Martin-Boche, polder 186 : Un poète à suivre, conclut-il et l'on trouve depuis hier sa note de lecture dans les Petites Coupures relatives à la collection Polder (ici) ; Richard Taillefer et jean pierre nedelec (pour respecter la graphie de l'auteur) de Décharge 187.

Rappelons que précédemment Marilyse Leroux s'est exprimée à propos de cette même 187 ème livraison de Décharge : ses bonheurs de lecture sont à retrouver dans les Petites coupures, dédiées à la revue papier : ici.

[ Dernière minute : un article d'Anne Kiesel à propos de Décharge 187, dans Ouest-France. Voir photo. Le texte est reproduit en Petites coupures, dans le colonne Revue-papier. ]

Décharge 187 par jean pierre nedelec (courriel du 11 septembre 2020)

Bien reçu le 187, traversé avant de reprendre mon vélo pour une quinzaine, le long de la Vélodyssée, et sous le charme.
J'ai trouvé que c'était généreux de placer, cette fois, Le Choix de Décharge en tout début du numéro, car je crois que c'est en effet un élément fort de la Revue, où bien de jeunes écritures ont connu leur première publication, ou peu s'en faut. Je serai d'ailleurs curieux de connaître le taux de fidélité, qui en découle.
Bien des noms déjà familiers en première de couv', mais que voulez-vous, j'ai d'abord ouvert à la page Chino [1], car véritable épopée de la littérature contemporaine, et passionnante. En revanche, je voudrais me procurer Chini Rabelais, mais ne parvient à trouver cet éditeur mel/bis. En sauriez-vous davantage ? [2]

Je vous retrouverai peut-être à Saint-Sulpice, mais pas de certitude pour l'instant.

Richard Taillefer (sur Facebook, ce même 11 septembre )

Dans la boîte aux lettres de mon père, à Montmeyan dans le Var, ce petit trésor de PoéVie. Le N° 187 de la revue Décharge. 164 pages ! il me faudra bien 15 jours pour en faire le tour. Il faut du temps pour découvrir un texte et l'univers de l'auteur. Une première lecture puis suivent les retours qui nous éclairent. Je commence toujours par les notes de Jacmo. Je suis toujours émerveillé par ce travail digne des travaux d'Hercule de lecture de Jacques. Heureux aussi dans ce N° d'y retrouver une note sympathique sur mon dernier opus, Où vont les rêves quand la nuit tombe.

Décharge accueille à chaque N° de nouvelles voix : J'ai bien aimé le texte de Lucien Guignabel, Le bar-Tabac. Je suis sensible à cette écriture qui nous raconte une histoire sans perdre la musicalité du poème. Heureux de retrouver Nadia Mongin dont je n'avais plus de nouvelle depuis près de 35 ans, à l'époque de Poésimage quand elle collaborait aux premiers N° de la revue avec Michel Merlen. Décharge ce sont aussi les incontournables, Francois de Cornière, Louis Dubost, Yves-Jacques Bouin, Georges Cathalo, Mathias Lair dans une chronique sur la poésie dé-coiffante. Enfin j'ai noté l'entré par la grande porte de la revue de mes amis Facebook, Thierry Radière.... Il me reste encore Plus de 10 jours pour approfondir la lecture de cette remarquable revue.

[1] – de Christian Prigent.

[2] - La réponse de Christian Prigent : Chino Rabelais est publié par la Maison des écrivains et de la littérature en association avec la Bibliothèque de La Sorbonne. Le mieux est de se renseigner auprès de la MEL.

Repères : On commande Décharge 187, comme les numéros précédents, contre 8€ à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre, ou à La Boutique, ouverte sur notre site ici. Tout renseignement pour s'abonner : également sur le site, en cliquant l'onglet S'abonner (n'est-ce pas logique ?). Et c'est ici.

Ce qui arriva à la jeune Coralie pour s'être attardée sur la trop attirante Décharge

Claude Vercey — 2020-09-29T05:00:00Z

C'est une première, - et on m'accordera au vu des 187 numéros déjà publiés ( oui, les quarante ans d'activités de la revue seront célébrés à la prochaine livraison) que je possède un certain recul quant aux us et coutumes, embrouilles en tout genre et croc-en-jambes divers, du monde éditorial, - la première fois disais-je qu'il advient qu'un choix de poèmes publiés dans nos pages dessert son auteur. Soyons clair : au lendemain de la sortie de Décharge 187, où figuraient dans la rubrique des Voix nouvelles une poignée de ses poèmes, Coralie Akiyama était avisée par celui qu'elle considérait comme son futur éditeur Michel Fiévet, qu'elle était promptement virée de la collection L'Ail des Ours, où la plaquette Femme si j'étais était programmée, pour non-respect du contrat, à cause de la publication d'extraits ( trop longs, c'est le prétexte !) dans notre revue. A peine a-t-on publié trois plaquettes qu'on se conduit déjà en tyranneau, en éditeur de droit divin !

Il existe encore des milieux où la parole donnée importe davantage que tous les contrats. Le milieu de la petite édition, du moins jusqu'à nouvel ordre, restait de ceux-là. Accordera-t-on à la déloyauté du maître de l'Ail des Ours l'excuse de l'inexpérience ? Le lecteur qu'il est ne se serait-il jamais rendu compte que la matière de la plupart des livres de poésie a connu une première vie en revue ? Qui a jamais affirmé que cela fasse du tort à la publication future ? Au contraire, quelle meilleure publicité donner à un livre, y compris aux futurs best-sellers, que d'en publier les bonnes feuilles dans un journal ou un magazine. Et en poésie, où il est si difficile de se faire un nom, le seul moyen pour un débutant est de se faire repérer d'abord dans une revue. Bien des fois ici avons-nous répété, et les preuves en cela abondent ( et encore en rendant compte de La Sauvagerie de Pierre Vinclair) que la poésie relevait d'une action collective, en une course de relais où revues, éditions, critiques, lecteurs ont successivement leur rôle à jouer.

L'édition (qui n'aura pas lieu) de Femmes si j'étais, de Coralie Akiyama n'aurait-elle pas bénéficié de l'écho des plus favorables qu'en donne par exemple Marylise Leroux, en sa lecture de Décharge 187, qu'elle nous offre directement en l'occasion au lieu de le publier sur le site de Recours au poème où elle a l'habitude de tenir chronique ? L'ensemble de son texte critique est publié en Petites coupures, dans la colonne dédiée à la revue-papier, et je n'en conserve ci-dessous que le paragraphe concernant Corinne Akiyama, l'une des trois auteures avec Joseph Beaude (présenté par Christian Degoutte) et Sabine Huyn (interviewé par Yves-jacques Bouin), ayant surtout retenu son attention. Je ne résiste pas à la malignité de rappeler que Marylise Leroux a eu le privilège d'inaugurer les éditions de l'Ail des Ours avec Nés arbres, que Jacmo salue d'un dia dans Décharge 187 [1]

Mais revenons à l'appréciation portée par Marilyse Leroux sur « les poèmes de Coralie Akiyama, présentée comme une « voix nouvelle » par Claude Vercey grâce à Jean Palomba ».

Même si la mise en page me déroute, me demande un effort, j'entre petit à petit dans les fragments extraits d'un recueil inédit Femme, si j'étais (magnifique titre !). Y résonnent diverses voix féminines rapportées sans rupture comme un flux de pensée, de paroles intimes transmises sans ponctuation, sans retour à la ligne, chacune de ces femmes ayant son souffle propre, sa respiration. Quelles identités sont les leurs, quels parcours de vie ? Ou bien, comme le suggère le titre, serait-ce une seule femme qui les emprunte toutes à différents âges, moments, situations, qui les envisage tour à tour comme la forme parcellisée de ce qu'elle est, pourrait être ? Fragments variés de voix, de fluctuations qui mêlent les moments, les lieux, les expériences, les solitudes… je me laisse emporter par cette parole nouvelle, très personnelle, de Coralie Akiyama sur un sujet qui me touche.

Heureux, à n'en pas douter, l'éditeur qui le premier inscrira le livre de Coralie Akiyama à son catalogue !

[1] – où la jeune maison est particulièrement bien servie, puisque Alain Kewes y fait écho quant à lui au Chant de la femme-source, d'Estelle Fenzy.

Repères : Décharge 187. On se le procure contre 8€ à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail – 89000 Auxerre ou à la Boutique ouverte sur le site : ici. Le mieux, pour ne rien rater de l'actualité de la poésie est bien de s'abonner : tout renseignement sur l'onglet S'abonner de notre site.

Sur Décharge 187, lire aussi la recension de Patrice Maltaverne sur son site : C'est vous parce que c'est bien.

Marilyse Leroux : Nés arbres, aux éditions L'Ail des Ours (24 rue Marcel Gavelle – 02200 Mercin et Vaux). 6€.

Cette diversité poétique, qui est notre bien commun

Claude Vercey — 2020-09-28T05:00:00Z

Marilyse Leroux chronique d'ordinaire sur le site Recours au poème. Elle a préféré pour l'occasion nous offrir directement ses impressions de lectrice, plus écho du cœur que chronique, m'écrit-elle.

Impromptu : écho de lecture

par Marilyse Leroux

Dernier numéro de Décharge reçu dans sa livrée d'automne. Comme d'habitude je grappille ici et là entre mes rubriques favorites (Voir précédemment : ici). Des poètes présenté.e.s dans ce numéro 187, je veux en retenir trois et, comme je lis dans le désordre, d'abord Joseph Beaude, philosophe, spécialiste de la mystique du XVIIe siècle, que je découvre grâce à Christian Degoutte, et quelle découverte ! Merci à Christian pour son choix judicieux d'extraits. Tout me parle de cette poésie forte, inscrite dans une recherche spirituelle de haut vol, longue, ouverte, non dogmatique, d'où l'envie d'en lire davantage. La pensée chez Joseph Beaude s'exprime avec force et légèreté à la fois, sans peser, comme de la neige sur de la neige. C'est très beau. Une poésie du temps décanté, loin de la frénésie délétère et de la logorrhée « qui s'obstinent à remplir le monde ».

En deuxième lieu, me retiennent les poèmes de Coralie Akiyama, présentée comme une « voix nouvelle » par Claude Vercey grâce à Jean Palomba. Même si la mise en page me déroute, me demande un effort, j'entre petit à petit dans les fragments extraits d'un recueil inédit Femme, si j'étais (magnifique titre !). Y résonnent diverses voix féminines rapportées sans rupture comme un flux de pensée, de paroles intimes transmises sans ponctuation, sans retour à la ligne, chacune de ces femmes ayant son souffle propre, sa respiration. Quelles identités sont les leurs, quels parcours de vie ? Ou bien, comme le suggère le titre, serait-ce une seule femme qui les emprunte toutes à différents âges, moments, situations, qui les envisage tour à tour comme la forme parcellisée de ce qu'elle est, pourrait être ? Fragments variés de voix, de fluctuations qui mêlent les moments, les lieux, les expériences, les solitudes… je me laisse emporter par cette parole nouvelle, très personnelle, de Coralie Akiyama sur un sujet qui me touche.

Enfin, je retiens le bel entretien entre Sabine Huynh et Yves-Jacques Bouin, rubrique « Des voix venues d'ailleurs », toujours riche et éclairante. Les poèmes choisis entrent en écho avec les propos de l'auteur et donnent là aussi l'envie d'en découvrir davantage. La conclusion de l'entretien, comment ne pas la partager : la poésie comme une résistance en soi, profonde, enracinée, un acte tenace, opiniâtre de « régénération » du monde, un acte de « semeur ». J'aime ce que dit Sabine Huynh, poète et traductrice, du rapport entre le corps et le langage, de l'amour charnel (Éros), de l'amour maternel, de la pudeur, de la douceur. « Dans le monde tellement dur que nous connaissons, la douceur morale est une qualité nécessaire. Elle est en rapport direct avec l'enfance, avec l'enfant qu'on a été, et en cela elle est précieuse. Finalement, la douceur, c'est l'étreinte, ça fait fleurir quelque chose chez l'autre, ça fait du bien » Ô combien ! Gratitude pour ces mots, cet engagement.

Alors grand merci à la revue Décharge et à ses auteurs pour les moments de lecture vivifiants qu'elle donne en partage, pour son ouverture aussi sur la diversité poétique qui est notre bien commun.

M. L, 20/09/2020