Décharge

James Sacré : Si la simplicité nous a quittés ? (Potentille)

Jacmo — 2026-03-18T06:00:00Z

Le sous-titre entre parenthèses explique à lui seul pas mal de choses.

On a le nombre précis de poèmes, distribués cependant sous plusieurs têtes de chapitre assez parlantes comme : Découpage de ce qu'on a cru voir ou Le plaisir de voir diminue ce qu'on voit ou encore Les noms de lieux ricochent…

Et aussi l'objet du volume, comme un salut à l'artiste : plusieurs linogravures de Raphaël Segura, qui, pour le coup, n'est pas que l'illustrateur du recueil, mais, bel et bien, mis au premier plan, celui sans qui le livre n'existerait pas, d'où l'importance de l'« à cause de ».

Tout au long de ces dix-sept pages, James Sacré s'interroge, à sa façon, c'est-à-dire à petits pas, à petits jets, à petites avancées, pour mieux cerner que qu'il veut dire au fond.

Il identifie d'abord ces linogravures qui photographient des paysages situés autour de Montpellier que James connait bien. L'autre manière d'en parler est tout simplement de les décrire avec d'autant plus de précision qu'elles sont données en regard.

Puisque le but est de tenter de déterminer ce qui rapproche la linogravure du poème, les points communs, ce qui les distingue aussi.

La main s'oriente et creuse à l'envers
Un endroit qu'elle imagine

Quand il compare ces deux manières d'envisager la réalité, dans une pratique presque opposée ou inverse, graver dans le bois plutôt que coucher sur le papier, il conclut par deux fois :

Écrire ne répond pas

… Écrire
N'y met que du silence

L'autre tendance de l'ensemble serait comme souvent chez James une sorte de retour à l'enfance : d'une part, les noms des villages évoqués et, de l'autre, le schématisme obligé des linogravures, avec le coloriage et le remplissage. D'où l'interrogation finale qui devient titre de l'ensemble : Si la simplicité nous a quittés ?

Force est de constater que cette naïveté, cette candeur, cette spontanéité a perdu beaucoup avec le temps, et qu'il n'est pas facile de la retrouver. L'encre traverse les digues noires et poreuses, touche les aplats unis et vifs et rend la vérité plus complexe.

La couleur, donne-t-elle plus que le dessin
Du sens à ces formes de la gravure ?
Plus que de leur donner un nom : Saint-Jean-de-Buège ?

En tous les cas, les linogravures de Raphaël Segura sont magnifiques.

12 €. 26, rue de la Barre – 58000 Nevers.

Un inédit de James Sacré

Jacmo — 2025-05-12T05:00:00Z

Suite à la critique de son dernier livre : "Des objets nous accompagnent (ou l'inverse)" chez PURH, James Sacré, tout juste Prix Goncourt de la poésie 2025, nous fait cadeau d'un inédit.

Mon amitié, avec ce petit poème de premier mai (tiré d'un ensemble en cours à partir d'une photo d'oreilles d'âne) :

Jour de premier mai, tu écris
(Mais ça n'est peut-être pas du travail)
Avec ce que tu crois voir sur une image.

On ne sait pas si un poète a le droit
D'écrire un poème en cueillant du muguet.

Jour férié chômé, pas surprenant
Qu'une oreille d'âne s'étonne :
Vendredi de premier mai ça sent davantage
La corde que le muguet.

James

Poème tiré d'un ensemble en cours intitulé "Les oreilles d'un âne".

Repères : James Sacré : Des objets nous accompagnent (ou l'inverse). Aux Presses Universitaire Rouen Le Havre. Voir la chronique de Jacmo du 26 avril 2025.

Précédemment, on a pu lire dans cette rubrique : Poèmes tombés du camion, des poèmes de : François de Cornière, Patricia Castex Menier, Pascal Commère, Laurent Deheppe, Françoise Clédat Jacques Roubaud, Aleš Šteger, Gabriel Zimmermann, Etienne Faure, pour citer les plus récents. À bien regarder, cet ensemble de poèmes choisis finit par ressembler peu ou prou à la constitution d'une anthologie. Non ? On y ajoutera le poème inédit que nous a confié Marie Rouzin : ici.

James Sacré : Des objets qui nous accompagnent (ou l'inverse) PURH éd.

Jacmo — 2025-04-26T05:00:00Z

James Sacré a préféré le mot « objet » à celui de « chose » chez Ponge, avec son évocation générique, qui avait tendance à généraliser et à faire perdre le côté personnel et intime.

Le parti-pris chez James Sacré est presque inverse avec ce rapport à soi (le « nous » du titre) et le rapport à l'origine et au temps qui passe, très important puisque c'est dans cet accompagnement, cette liaison, ce regard que se situe aussi l'espace poétique qu'il tend à définir à travers de petites suites, que j'aurais tendance à appeler laisses ou boucles, traitant du même sujet.

Que ce soit clair, les objets qui retiendront l'intérêt du poète sont marqués par sa vie et ses voyages. Ainsi retrouve-t-on l'évocation des États-Unis, du Maroc, de l'Espagne, de l'Italie et de la France entre la Vendée natale et le Languedoc actuel.

Et l'on peut recenser au fil du recueil :
Une brassée de tapis navajos, de tissus marocains, des poteries, des oiseaux en bois, des pierres…

Ou bien
De fines faïences

Ou encore
de la vaisselle cassée, de vieux pots…
Clous qu'on a martelés jetés là
Deux tortues en terre cuite peintes
Une poterie, un tissage, un panier comportant un dessin dans son tressage
Des gros encriers en verre épais
De petits bols de faïence peinte
Les bols couleur de terre cuite avec un vernis
Ces grands plats creux andalous
Plusieurs bouteilles qui sont en verre transparent...

Tous ces objets mis en face à face avec le poète, il va les décrire minutieusement, détaillant couleur, forme, matière, odeur, usage, histoire… Aussi simples soient-ils, abimés ou vieillis, on pourra les voir dans leur réalité ordinaire et quelque peu magique.
Lui dans son vieillissement lucide, eux, dans leur éternité fuyante.

Je ne bois plus dedans, mais l'œil se rince frais
Juste en les regardant.

James Sacré note bien sa démarche : Penser, regarder l'objet, écrire

L'observation aiguë aboutit au poème qui en découle.

…à la fois dans le silence de ces objets et dans ce qu'ils semblent dire à travers les mots qui nous viennent en les regardant…

Vient ensuite un mot clé chez James Sacré, presque central de sa poésie, je veux parler du mot guenille, c'est dans un premier temps l'équivalent factuel du vieux paletot, un simple synonyme qui va prendre une autre valeur en regard de l'écriture : ...cette guenille de mots, bouchonnée salie de mensonges et d'effarante maladresse
On pourra penser ici au brouillon, il est précisé ailleurs cette sorte d'objet informe. Et c'est lui ou sa représentation mentale qui fait passer de l'un à l'autre, de l'objet au poème. Au fur et à mesure que le texte descriptif prend, le poème apparaît, le poème devient.

Il n'est pas rare que l'auteur ressente le besoin d'indiquer cette lente métamorphose, certainement lorsqu'il se rend compte que l'opération a lieu, a eu lieu.

Sur le haut des dictionnaires alignés là-devant,
Un léger plat, tout juste assez grand
Pour faire cuire un œuf dont la couleur irait bien
Au fond d'émail gris bleu que l'usage a pénétré de noir.
L'extérieur est d'un marron qui se souviendrait
D'une ancienne couleur rouge. J'imagine
Le petit plat posé sur la plus étroite couronne d'une gazinière
Et le grésillement parfumé de l'œuf dans son beurre.
Si je n'entends pas une courte friture de mots ?

13 €. Presses Universitaires de Rouen et du Havre
Placé Émile-Blondel – 76821 Mont-Saint-Aignan Cedex.

I.D n° 1117 : Ce que peut rouler dans une brouette le poème

Claude Vercey — 2024-09-04T05:00:00Z

Il aime, depuis un certain temps et dans ses livres successifs, proposer au lecteur des coupes transversales à travers son œuvre, révéler des points de convergence, mettre au jour, à travers divers moments de sa vie que le poème a saisis, les traces durables de ses jeunes années laissées / en son village de Vendée, à Cougou exactement, pour une fois encore nommer ce village, doté désormais d'une aura littéraire pour le moins inattendu.

Telle est la démarche qui a conduit James Sacré à élaborer l'ouvrage anthologique Par des langues et des paysages, confié aux éditions algériennes de l'APIC, et dont a rendu compte (me coupant à l'occasion l'herbe sous le pied, mais c'était en situation comme vous le verrez par la suite) Jacques Morin dans sa chronique du 23 août dernier des Indispensables de Jacmo.

On retrouve ce même souci de ramener à un souvenir originel unique des épisodes vécus pourtant en des lieux fort éloignés les uns des autres, dans l'espace et dans le temps, en l'album publié quelques mois plus tôt par les éditions Obsidiane, avec la complicité de l'artiste Yvon Vey : Brouettes.

Quelqu'un a dessiné des brouettes
À partir de photos prises par quelqu'un d'autre

Celui qui a pris les photos
S'est aussi coltiné les poèmes
Pas sans plaisir même si
Un travail pas toujours facile
Pour mener la brouette des mots
Au petit tas d'écriture qu'on appelle un poème.

On en saurait mieux que le poète lui-même en ces vers décrire la démarche qui a mené à la composition de cet ouvrage, en même temps que saisir encore une fois la singularité de cette écriture si volontairement maladroite - transposition aussi sans doute d'un parler patois - préférant l'allusif au trait précis, - que viendra contredire alors le trait du dessinateur.

Cette brouette, objet si peu poétique a priori, si dérisoire vis-à-vis de la technologie moderne pour les têtes farcies de savoirs virtuels, capable au mieux d'un aller-retour de l'écurie au tas de fumier /comme si souvent ce fut le cas / et qu'elle me tirait dans les bras !, le poète-voyageur la retrouvera, du moins son image, partout dans le monde : à Chichaoua au premier chapitre, puis Partout d'autres brouettes (deuxième chapitre), (et ses fanes de carottes) à Mirflet, au Maroc entre Tiznit et Sidi Ifni, à Piacenza ( noire et remplie / de pastèques vertes), à Locorotondo

... et je me demande ce qu'ajoute au poème
Ce nom propre d'un lieu puisqu'aussi bien
Et pour le même genre de travail
Ce pourrait être à Tioute au Maroc
Ou derrière la maison d'un pueblo indien
Entre Albuquerque et Santa Fe.

Etonnante tendresse de James Sacré pour cet objet sans prétention, dont il reçoit l'image ici et là comme un signe de sourire amical / Et de présent qui échappe au temps, - tendresse comparable au bout du compte à celle qu'il porte aux ânes, eux aussi tellement moqués, encore que

Jamais j'ai entendu quelqu'un
Appeler sa brouette par un nom qu'on lui aurait donné.

N'empêche, pour celui qui sait voit et se souvenir, qui sait ne pas trahir ses origines :

Une brouette c'est toujours
Du rêve et du réel emmêlés.

Repères : James Sacré : Brouettes. Dessins d'Yvon Vey. Éditions Obsidiane. 56 p. 13€.

Du même auteur : Par des langues et des paysages (1905 - 2022), aux éditions APIC, chroniqué le 23 août par Jacmo : ici.

James Sacré : par des langues et des paysages

Jacmo — 2024-08-23T05:00:00Z

C'est un livre un peu spécial de James Sacré, puisqu'il s'agit d'un « parcours anthologique » de 1965 à 2022 qu'il a lui-même réalisé.

Cela permettra au lecteur algérien de découvrir l'empan de la palette de sa poésie. Il faut noter l'importance accordée aux traducteurs et aux traductions (anglaise, arabe, occitane, galicienne…) dans ce volume, ce qui ouvre davantage les sens d'une langue à l'autre et jette les passerelles dans « cet emmêlement du proche et de l'inconnu ».

Ce que l'on retient, dans cette juxtaposition de poèmes situés dans les différents lieux fondamentaux de l'écriture de James Sacré, de la Vendée de son enfance aux États-Unis, puis du Maroc à l'Italie… c'est l'importance accordée au regard, dans une moindre mesure à l'oreille. Sa poésie est avant tout descriptive. L'auteur travaille sur le motif, comme il dit. Il rivaliserait bien avec le peintre, ne prend-il pas de nombreuses photos pour garder trace ? Le poème sera le dégradé en mots d'un lieu, d'un moment, d'un sentiment à la fois unique et précis.

Comment dessiner avec un poème
Ces mouvements d'arrachée forte qu'avaient le bec et le cou
Des ces plusieurs oiseaux ce matin…

Poésie d'atmosphères (Station-service, petit motel et cotonwoods) ou d'objets (Poterie avec un oiseau dans une branche de fleurs.) aux États-Unis ou cette entame de texte à Marrakech :

J'aimerais écrire des poèmes très figuratifs

Ou carrément un paragraphe entier d'une description minutieuse durant un carnaval en Galice :

Manuel tient son masque de felo dans la main gauche, sa culotte jupe à quatre étages de pompons blancs mis sur des bandes de couleurs variées, des collants noirs, une large ceinture de tissu bleu sur la chemise blanche la petite veste avec épaulettes et braderies dorées, chamarrées ; un court châle bleu clair jeté par-dessus…
Il écrira plus loin : son personnage est une fête habillée…

Ou encore dans les Pouilles, une sorte d'enquête autour des « masserie » : Châteaux fermiers ou simple et solide maison / Toutes ces bâtisses se conservent ou se défont…

Ces différents éléments descriptifs pourraient a priori sembler objectifs, ce serait ne pas tenir compte bien entendu des sentiments du poète qui les regarde toujours avec son expérience et ses souvenirs, ses parents sont souvent cités :
mon père est-il pas là qui me surveille de l'œil après qu'il a mal assommé son goret ?
Et aussi le travail sur la langue, formules resserrées, raccourcis, patois… ça gratte au loin nos jeux d'enfant désordre dans ce poème chatouille-t-il encore ?

Ce livre demeure en outre une excellente manière d'entrer dans la poésie de James Sacré (si besoin était encore…)

Les paysages d'herbe dure, rangés sur les planches de nos souvenirs comme des pains rassis et des couennes poivrées de vieux jambons…

15 €. 09, Lot Ricour Omar, Ben-Aknoun, Alger – Algérie.

I.D n° 1 082 : Séjour au pays du froid et du manque (seconde partie)

Claude Vercey — 2024-01-15T05:30:00Z

On aura compris que cette Russie, évoquée vingt ans après par Arnoldo Feuer (première partie, ici), n'a que peu à voir avec celle qui fait l'actualité sanglante d'aujourd'hui, que tout en ayant été bien réelle, elle appartient désormais au passé, si ce n'est à un monde devenu mythique autant que cette figure de conte qu'est Baba Yaga, à laquelle renvoie la Maison à pattes de poule du titre, et qui n'apparaît dans le recueil que pour clore la dernière phrase d'une ultime prose. Que pour confirmer, de ce texte, le statut de fiction.

Les souvenirs que l'auteur rassemble dans ses poèmes, de dix à quatorze vers non mesurés et regroupés par séquences de cinq, chacune interrompue par une page de prose souvent piquante, à la fois récit et poème (ping pong, mis en ligne ici même le 10 janvier, en donne un bon exemple), renvoient à une réalité assez terrible, de froidure et de manque, mais qui n'affecte guère, semble-t-il, la population : la neige devient une ouate, aux pieds nus déchaussés il n'y a rien de plus doux ; et les mères exposent dans leur landau leurs marmots endormis sans que personne ne les traite d'indignes. (ils sont incroyables / ces Russes, finit par s'exclamer le poète).

Il n'empêche que les visites qui se veulent touristiques s'avèrent des plus décevantes : les isbas ont des couleurs passées et des pièces de bois sont vermoulues ; l'on se baigne dans des eaux pas forcément bien traitées, où le narrateur n'envisage même pas de risquer / un orteil dans l'eau grise. Pour citer un poème en intégralité :

robinet

À serrer trop fort
le robinet de la baignoire
te voilà avec une fontaine de Neptune domestique
le colmatage de chiffons
empêche le jet pas l'écoulement
il faut courir la ville après une pièce adéquate
tu es penaud mais tes hôtes
en rient ils ne t'ont pas prévenu
contre ce robinet capricieux

dis-toi que ce pourrait
être le robinet du gaz

L'environnement où le visiteur se trouve plongé, lui fait l'effet de sauter en arrière / de quarante ans et plus. Retour à l'enfance ?

Et ce plancher blanchi
par javel et paille de fer
n'est-il pas celui râpé sous tes semelles d'écolier

Est-ce la raison pour laquelle ces évocations gardent malgré tout leur charme ? Je songe à ce livre récemment relu (Une Fin d'après-midi continuée : I.D n° 1 066 ), de James Sacré qui de même retrouvait dans le paysage d'un pays lointain (le Maroc, en l'occurrence) la séduction d'impressions d'enfance retrouvées. On comprend dès lors que, nostalgie aidant, Arnoldo Feuer conserve, pour évoquer ces années-là, un rien d'indulgence, un attendrissement communicatif envers ce pays et le fatalisme enjoué en toute circonstance de son peuple, ne retienne que le bon côté du séjour, jusqu'à ce furtif frisson érotique, au contact tiède de la main d'une inconnue - blonde, jolie, des yeux bleus – dans un train de banlieue, une rame bondée qui vous ramène de Baltiskiy Vokzal, en un miraculeux soir de printemps.

Repères : Sylvie Durbec / Arnoldo Feuer : Dans ma cabane à pattes de poule. Éditions Les lieux-dits.( Zone d'art - 2, rue du Rhin – 67000 Strasbourg.) 160 p. 20€.

I.D n° 1070 : De père en fils

Claude Vercey — 2023-10-26T12:30:00Z

On les surprend côte à côte dans le travail, entre hommes, le père et le fils – celui-là même qu'on a vu naître quelque vingt années plus tôt en prologue, dans une évocation vigoureuse et touchante – attelés à la remise en état de la clôture aux oies ou penchés sur l'ouvrage, le père - le poète -, avec [sa] tronçonneuse rouge et solitaire et rugissante. "Paysans sommes". Ainsi s'affirme une nouvelle fois dans Le Visage du mot : fils, aux éditions La Part commune, Thierry Le Pennec que pour notre part nous avions grandement apprécié, - ça fait un moment déjà : les enfants, tout petits alors, tombaient de leur chaise...! -, à le suivre pour Un tour au verger, chez le même éditeur (I.D n° 777).

Un art, qui paraît comme aller de soi, de saisir sur le vif dans le poème les scènes du quotidien, d'en extraire ce qui fait que la vie vaut d'être vécue, dans ce style faussement nonchalant, tant dans la versification avec ces enjambements apparemment arbitraires que dans l'expression et son écriture parlée chère entre autres à James Sacré (le "sacré James" qu'on retrouvera quelques lignes plus bas), et que pratique avec un égal talent Roger Lahu, à qui il revient (point de hasard, bien sûr) de rédiger un long et empathique prière d'insérer. S'exprime en vers, le plus souvent, Thierry Le Pennec. En prose, par exception, dans la citation ci-dessous, mais qui donne bien la tonalité générale du livre :

faudrait dire les choses comme nous nous les sommes dites, fils et moi, comme nous les avons vécues, mais les pères et les fils ne se disent-ils pas pareil ? comme le sacré James partait avec le sien couper de l'herbe à la faux, ainsi nous fîmes au bord des chaumes à la faucille sûr.

Autour de la figure du fils bien aimé, admiré en ses aspirations et décisions dans lesquelles le routard que fut le père se reconnaît, un récit se noue, les jeunes gens, le fils et sa compagne, partant en roulotte à deux chevaux pour l'Europe de l'Est, prend au fil des poèmes une allure de roman, avec sa péripétie centrale (et l'occasion de goûter en son intégralité un poème en vers assez exemplaire de l'ensemble) :

Soudain d'une voix pâle le fils

« nous avons eu un accident
un camion nous a doublé
a touché l'attelage les chevaux
sont partis à fond ont percuté
le parapet d'un pont
sont tombés dans la rivière
avec la roulotte j'ai sauté
mais pas Sophie son épaule
qu'allez-vous faire ?
on n'en sait rien je suis perdu »

Hymne jusqu'ici à la filiation, à la transmission, à la solidarité familiale dès lors : me vint / l'idée de prendre un autocar / et de là / le rejoindre par/ les moyens du bord. Ce qui fut fait. Belle-Fille et Fils, les deux chevaux et la roulotte aussi, une année et demie de leur jeune jeunesse plus tard, seront de retour à la ferme. Et la vie de reprendre jusqu'au poème ultime, qui voit réunie la famille à souper, sobre pour Belle-Fille : un petit / enfantera pour le printemps nous nous regardons. Qui renvoie ainsi au poème inaugural, bouclant la boucle.

Rappel que la vie en soi est indifférente. De l'initiative seule du narrateur, de couper le fil du temps à tel moment plutôt qu'à tel autre, dépend la couleur de l'intrigue, de l'aventure humaine évoquée. Le poète Thierry Le Pennec a un sens très sûr du bonheur.

Repères : Thierry Le Pennec : Le Visage du mot : fils. Éditions La Part commune (27 rue de Lorgeril – 35 000 Rennes). 94 p ; 13,90€.

Rappel : Chez le même éditeur : (I.D n° 1069) Estelle Fenzy : Une saison fragile.

I.D n° 1066 : Quelqu'un et un pays (et une enfance)

Claude Vercey — 2023-10-14T05:00:00Z

Je m'essayais à décrire ça qu'on voit, écrit James Sacré en ouverture à la première séquence : Un soir on a sorti deux chaises devant la porte, d'Un Paradis de poussières, recueil final du triptyque récemment paru aux éditions Tarabuste sous le titre Une fin d'après-midi prolongée, et que j'ai commencé de présenter dans la première partie de cette chronique : ici.

Et s'il faut ajouter une vertu à ce livre, celle-ci : de réconcilier le lecteur avec la description, souvent si ennuyeuse, en d'autres circonstances, sous d'autres plumes. Pour appuyer cette réflexion, tenons notre promesse, de faire entendre longuement la voix si caractéristique de James Sacré, en son écriture parlée, cette manière de mal tourner la phrase pour assurément mieux dire - et qui finit par produire une sorte de pensée, écrit l'auteur - et alors que, quelques années plus tôt, elle ne manquait pas d'être objet de commentaires, nous la lisons aujourd'hui comme s'il était naturel de s'exprimer, de respirer et ponctuer la parole, ainsi.

Il y a côte à côte un plus grand baril en plastique vert
Et deux plus petits, bleus, les trois
Avec des couvercles noirs, je suis
Devant chez les marchands d'olives, deux boutiques
Elles aussi côte à côte : encadrements de murs faïencés, l'une
Avec des carreaux blancs un léger motif floral violet clair, l'autre
En damier blanc et vin sombre. Les olives
Sont disposés sur les comptoirs dans les plus grands plats de métal émaillé, en cônes montés très haut.
Des nuances de rose ou prune un peu pourrie,
Une diversité de verts, des noirs.
Derrière on voit de grands bocaux, avec des citrons et des mélanges de choses rouges.
Debout, contre une espèce de petit arbre à feuille de frêne dont je ne sais pas le nom,
J'ai les oreilles pleines d'un bruit de radio, rumeur aussi
Des gens qui passent, l'heure de la promenade en ce vendredi, sept heures et la brise est agréable.
Je suis en train de croire que décrire simplement ce qui est là devant moi
(Quand même c'est important les olives dans ce pays)
Ça va en dire quelque chose. Rien de moins sûr évidemment.

Ce que James Sacré définit dans la prose finale comme brouillon continué, le poème n'étant au bout du compte qu'un brouillon nettoyé. Au lecteur de juger.

Repérage : James Sacré : Une Fin d'après-midi continuée. (Trois livres « marocains »). Postface : Serge Martin. Tarabuste éd. (Rue du Fort- 36170 Saint-Benoit-du-Sault). 370 p. 22€.

Les lecteurs de Décharge connaissent aussi James Sacré chroniqueur : Dans le n° 199, "la mémoire serait-elle la source essentielle et nécessaire des poèmes qui s'écrivent ?", s'interroge-t-il. On se procure ce numéro (comme tout autre) contre 14€ (dont 4 € de frais d'envoi) à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail- 89000 Auxerre. Tout autre renseignement sur l'onglet S'abonner : ici.

I.D n° 1066 : Quelqu'un et un pays (et une enfance)

Claude Vercey — 2023-10-13T05:00:00Z

Ça, je ne sais pas trop comment je vais m'en tirer : à devoir rendre compte de plus de 370 pages, bien remplies. (Et comment donc il fait, Djamel Meskache, alors qu'il est entendu que le marché de la poésie est quasi inexistant, pour sortir, en ses éditions Tarabuste, de telles sommes ( la précédente, rappelez-vous : première livraison des Saisons du poème – I.D n° 1042 - en faisait plus de 400 ! ) ?

Il est vrai que cette fois, il s'agira pour certains (privilège de l'âge, comme on dit), de la relecture d'un texte devenu (qui devrait l'être) un classique : de James Sacré, Une Fin d'après-midi à Marrakech, pour reprendre le titre initial, paru en premier lieu, en 1988, chez André Dimanche, et aujourd'hui augmenté de deux autres livres parus chez le même éditeur : Viens dit quelqu'un (1996) et Un paradis de poussière(2007), réunis en un seul volume sous le titre : Une Fin d'après-midi continuée.

Trois livres « marocains », selon l'indication de couverture. Tout trois adressés à un même dédicataire, nommément désigné dans chacun des livres, et d'abord par son prénom ; Jillali. Une longue histoire d'amitié, une rencontre continuée, commente l'auteur dans sa courte préface. Amitié amoureuse, comme il n'en est point fait mystère, surtout dans le premier volume : Si le désir traverse l'amitié, faut-il avoir peur ?

Quelqu'un
Me prend par la main dans l'ombre d'une palmeraie publique
Un geste qui fut peut-être un beau mensonge
À l'occasion d'un banal désir et de la nuit propice.

Ce ne sera pas une illusion, mais un amour qui commence, et une écriture qui va s'efforcer désormais à dire un sourire, retrouver un visage, évoquer une présence en tout lieu où le poète se sera éloigné, à Paris ou à des endroits d'un voyage en Italie, ou de retour dans son propre pays (en Vendée, comme on sait)

J'entends ton pays dans le mien, ses endroits pauvres, ses jardins secrets , je suis content
Que ton sourire soit dans mon cœur, je voudrais
Qu'il y soit bien […]

L'amour pour l'être cher se confond avec l'amour d'un paysage, grâce auquel il retourne au monde paysan de l'enfance : Une campagne étrangère a fait des signes familiers. Les exemples dès lors seront nombreux de cette régression : les feuillages mal foutus des eucalyptus/ On dirait les vieux gilets sans forme qu'on prenait pour aller trimer dans les champs, ou encore : Mazières-en-Gâtine ou Casa c'est pareil, quand, dans tel village marocain,

… ce petit bistrot d'alimentation rapide est meublé
Comme d'autres que je connais à Fontenay-le-Comte, à Framinghan :
Mais peut-être qu'ici les gens blaguent mieux entre eux
Avec plein d'animation et de paroles gutturales. C'est-y vraiment un restau comme ailleurs ?

Une enfance retrouvée. Mieux, une enfance améliorée, qu'il fait bon décrire, où il fera bon retourner : Un Paradis, serait-il de poussières, tâche qui va occuper James Sacré dans les deux livres qui prolongent Une Fin d'après-midi à Marrakech. Décrire des endroits d'un pays, pourquoi ? feint-il de s'interroger, formulant la réponse dès la ligne suivante :

Dans le désir qu'on a à le faire on croit que tout va s'orienter selon du sens et du bonheur : on verra mieux le monde sourire et se donner à notre attente.

Le bonheur est simple, serait-il à portée de main ? On est tenté de le croire. Voyez...

On est parti se promener. On a encore parlé. C'était pas grand chose. On était bien.

Et comme j'aimerais à cet instant citer le texte plus abondamment, faire plus longuement entendre la parole singulière de James Sacré, si savamment maladroite, je décide que ce sera dans une seconde partie (qui ne va pas manquer de suivre. Dès demain : ici.)

Et les lecteurs de Décharge connaissent aussi James Sacré chroniqueur : Dans le n° 199, "la mémoire serait-elle la source essentielle et nécessaire des poèmes qui s'écrivent ?", s'interroge-t-il. On se procure ce numéro (comme tout autre) contre 14€ (dont 4 € de frais d'envoi) à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail- 89000 Auxerre. Tout autre renseignement sur l'onglet S'abonner : ici.

Trois raisons de se procurer ce numéro...

Claude Vercey — 2022-10-14T05:00:00Z

Titre que j'emprunte à la conclusion de la note de lecture reproduite ci-dessous, signée d'Irène Clara, laquelle décidément prend goût à la critique littéraire : elle avait précédemment rendu compte de Décharge 194 (Repérage du 11 juillet 2022) et récidive donc à l'occasion de la 195ᵉ livraison de notre revue :Celui qui fait l'impasse sur ce nouveau numéro de Décharge (...) ne sait pas ce qu'il perd, commence-t-elle par affirmer. Et de justifier à la suite cette affirmation :

Commençons par la découverte d'Anna Ayanoglou présentée par Claude Vercey à l'occasion de la parution de son deuxième livre Sensations du combat chez Gallimard qui succède au premier, également publié chez Gallimard : Le fil des traversées. L'auteure poursuit sa quête d'une identité plurielle. Née en France en 1985 d'une mère vendéenne et d'un père grec, elle est partie vivre en Lituanie et Estonie avant de s'établir en 2014 à Bruxelles où elle enseigne le français et anime une émission diffusée par la radio Panik sur les littératures du monde.

James Sacré pose la question fondamentale Quelle musique dans un poème ? et note que « le chanteur interprète quelque chose de noté, de musicalement écrit, alors que le lecteur de poèmes doit inventer quasiment à l'aveugle, la mélodie, le rythme, le ton de sa voix » en ajoutant « qu'une voix peut rendre musical le texte d'un annuaire téléphonique ou celui du code civil » pour arriver à la conclusion suivante : « La musicalité du poème serait-elle une heureuse rhétorique du bonheur ? » qui « laisse toute liberté au dire, à son imprévisible développement, à sa respiration. »

Suivent les pages qu'on relit plus d'une fois, celles présentant Jean-Pierre Otte dont les poèmes résumés sous le titre Le cœur en clairière sont d'une force qui ne saurait laisser indifférent, comme ce refrain terminant chacune des cinq strophes du poème Le monde blanc : « Il neige à l'intérieur des miroirs. »

Voilà trois raisons, parmi bien d'autres, à se procurer au plus vite ce numéro.

Rappelons qu'Irène Clara a été présentée sur ce site en tant que poète le 25 juillet 2022 : deux poèmes alors l'attestent.

Par ailleurs, ce numéro 195 de Décharge a été salué précédemment à travers les recensions et interventions critiques de Patrice Maltaverne et Jacques Merceron : Repérage du 20 septembre 2022.

Repères : Décharge n° 195 : 8€ à l'ordre des Palefreniers du rêve, à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre, ou à la Boutique ouverte sur le site : ici.

On s'abonne pour 4 numéros l'an contre 28 € (45 € avec les 4 livrets complémentaires de la collection Polder) à l'adresse ci-dessous ou par paypal : ici.