Décharge

I.D n° 1179 : La crème du parler poétique français en 2026

Claude Vercey — 2026-02-16T06:00:00Z

Tradition vivante, réinventée chaque année par le poète et anthologiste Jean-Yves Reuzeau œuvrant désormais et depuis deux ans aux éditions Seghers : vient de nous parvenir le pavé (400 pages) de l'année poétique 2026, sous la thématique partagée avec le Printemps des poètes de la Liberté.

Thématique d'une étonnante banalité, soit dit en passant, et l'on comprend que les Chemins de liberté, qui cependant donnent son titre à l'ouvrage, aient été détournés à bon droit par l'anthologiste lui-même au profit d'un sous-thème certainement plus inspirant, qui serait Vérité et mensonge, à en croire la lettre de Barz Diskiant (Alexandre Bord) reproduite en page 113. Mais l'important reste le tableau pris sur le vif d'une année de poésie, dans ses lignes de force – présence affirmée de Jacques Darras, Pascal Commère, Albane Gellé, Cécile Coulon,et Jean Pérol que déjà je lisais dans l'initiatique Vingt ans de sensibilité poétique, au Pont de l'épée de Guy Chambelland ( parti il y a 30 ans) et pour ne nommer que quelques-uns des incontournables de la poésie d'aujourd'hui – et ses voix nouvelles, révélées et affirmées au cours des derniers mois : d'Étienne Faure comme de Victoir Malzac, de Mag Lévêque (je me réserve le poème pour le reproduire intégralement sur une page à venir) comme de Pauline Picot :

T'es vachement libre
M'a dit un jour quelqu'un
Que je trouvais vachement libre
(je me serais mordu au sang
plutôt que de lui dire)
Alors que moi
Je me faisais pitié
Tellement que mon corset
Sur mon corset sur mon corset
Sur mon corset sur mon corset
Dedans me serrait tant

Bref, 121 poètes, comme je l'ai déjà écrit, de la Libanaise Rima Abdul Malak à l'auteure-compositrice-interprète Clara Ysé, selon l'ordre alphabétique, ou suivant la pyramide des âges, du Nantais Falmarès (né à Conakry en 2001 à René Despestre le Haîtien, né en 1926, dont curieusement est donné à lire non un inédit, mais le poème déjà fameux, quasiment un classique, de La machine Singer. Cette petite énumération, due au hasard, illustre néanmoins quelques traits principaux de la poésie actuelle : un ailleurs de langue française y est grandement représenté, les sujets les plus variés y sont évoqués et, au sein de la nouvelle vague, note Jean-Yves Reuzeau dans sa présentation, les voix féminines sont devenues majoritaires, - observation que nous avons nous-mêmes soulignée, à travers les voix émergentes qui prennent pied dans notre collection Polder.

Et profitons de ce renvoi à notre propre activité éditoriale et critique pour changer de focale , dans la suite de cette chronique, donner une tournure plus personnelle à notre lecture de ces Chemins de liberté illustrant la sentence de Fernando Pessoa, adaptée par Jean-Yves Reuzeau pour en faire le titre de sa préface, la reprenant à Jean Portante la citant dans les deux premiers vers à sa contribution : :

le poème est la preuve que
la vie ne suffit pas
et la vie est la preuve
que le poème ne suffit pas
ces deux-là
sont-ils faits pour s'entendre.

Repères : Chemins de liberté : L'année poétique, 121 poètes d'aujourd'hui. Anthologie réunie et présentée par Jean-Yves Reuzeau. Éditions Seghers. 400 p. 20€.

I.D n° 1108 : Une ronde de 325 quatrains

Claude Vercey — 2024-07-03T05:00:00Z

En ses Pages de garde de mars dernier, Florence Saint-Roch rouvrait, de Fernando Pessoa, le Violon enchanté, paru en 1992 chez Bourgois : expression d'une ambition première, juvénile, de devenir un poète anglais. C'est aujourd'hui un nouveau livre de Pessoa qui paraît, la fameuse malle évoquée jadis par Antonio Tabucchi, malle pleine de gens et d'écrits tout autant, paraît inépuisable [1] : un fort volume bilingue, portugais et français, de 325 Quatrains au goût populaire, nous est proposé dans la si remarquable collection Po&Psy, défendue par Danièle Faugeras (également traductrice, aux côtés de Loreta Vita Ferreira, pour le présent ensemble) et Pascale Janot, aux éditions Erès.

Ces Quatrains s'inscrivent pleinement cette fois dans une tradition portugaise, populaire, celle des trovas, versets de quatre vers, métrés, rimés ou assonancés, que Pessoa adapte à sa main, trouvant également matière à faire disparaître les traits trop personnels pour donner voix à une sensibilité collective, celle qui de longue date s'exprime, et pas seulement au Portugal, dans les chansons et les proverbes, où les amoureux soupirent après les belles, indifférentes et cruelles.

Néanmoins, cette mise en garde, contre une tendance à trop vouloir généraliser les propos de ces poèmes, afin de leur conserver une pointe de singularité nationale.

La saudade, seuls les Portugais
Arrivent à bien la ressentir,
Etant donné qu'ils ont ce mot
Qui leur permet de dire qu'ils l'ont.

Entendons-la et voyons :

Au bal où tout le monde danse
Il y a quelqu'un qui ne danse pas.
Mieux vaut ne pas aller au bal
Que d'y être sans être là.

L'orange que tu avais choisie
N'était pas la meilleure qu'il y avait.
L'amour que tu m'as donné aussi
N'importe qui d'autre me le donnerait.

Déjà par deux fois je t'ai dit
Que jamais plus je ne te dirai
Ce qu'encore une fois je te dis
Et crois-moi ce n'est pas fini.

D'éventer le brasero
Lui a donné des couleurs.
Ah, qui la fera rougir
D'une autre façon, bien meilleure !

[1] – 25 426 documents sortis des coffres découverts après sa mort ont été déposés à la Bibliothèque nationale de Lisbonne, apprend-on dans la note finale : F. P., l'œuvre.

Repères : Fernando Pessoa : Quatrains au goût populaire, traduits du portugais par Danièle Faugeras et Loreta Vita Ferreira. Accompagnements : Impresssions à la gouache d'Inge Kresser. Coll. in extenso des éditions Erès (33 av. Marcel-Dassault – 31500 Toulouse) . 348 p. 22€.

Viennent de paraître, dans cette même collection Po&Psy : Santôka : Paysage d'herbes folles (traduit du japonais) ; Chams Langaroudi :Les cendres de l'envol (du persan).

Précédemment, sur le Magnum de ce même mois de juin, Florence Saint-Roch était revenue, dans ses Pages de Garde, sur un autre titre de la collection : Babel réconciliée, autour d'Eugène Guillevic. (ici ).

Précédemment, on a pu lire dans cette nouvelle rubrique : Poèmes tombés du camion, des poèmes de Marianne Duriez, Marie Huot, Pierre Vinclair, Anne Barbusse, Etienne Paulin, Jérôme Nalet, Milène Tournier, Dominique Quélen.

Fernando Pessoa : Devenir un poète anglais

Florence Saint-Roch — 2024-03-18T06:00:00Z

C'est devenu une habitude chez moi : qu'un lumbago se déclare et me tienne au lit plusieurs jours, voici que j'empoigne l'un des nombreux tomes des œuvres de Pessoa publiés sous la direction de R. Bréchon et E. P. Coelho pour le compte des éditions Christian Bourgois. Ce sont de bons gros pavés, denses et variés – de quoi fournir du grain à moudre durablement.

Avec Le Violon enchanté, c'est un livre bilingue que je saisis : il collecte les écrits anglais du poète portugais, vers et proses, et leur traduction en regard par O. Amiel, D. Goy-Blanquet et P. Quillier. On le sait : Pessoa passa dix années de sa vie, de sept à dix-sept ans, à Durban, en Afrique du Sud ; et c'est là, sous la férule de son professeur W. H. Nicholas, qu'il s'éveilla à la littérature et à la poésie. L'immersion dans un pays anglophone se doublait d'une plongée dans la littérature britannique, et il se passionna pour Shakespeare, Milton, Addison, Carlyle ou encore Tennyson ; dans une fougue toute juvénile, il décida, rien de moins, de devenir un poète anglais !

Le Violon enchanté m'étonnera toujours – on y trouve, déclinées de mille manières, de ces évidences qu'il fait bon se rappeler ; la poésie est envisagée comme une langue étrangère que le poète doit apprivoiser et tâcher de rendre familière. Mais comment capter ce qui échappe, le transcrire, le faire sonner et résonner ? Comment articuler difficile compréhension et puissante formulation, allier complexité et lisibilité, mystère et adhésion ? Comment, surtout, emmener à sa suite, créer l'invincible enchantement dont rêve toute poésie ? The Mad Fiddler, à l'image du fameux joueur de flûte de Hamelin, accomplit ce prodige, et celui qui l'entend est immédiatement captivé par son « étrange musique » : « Somewhere far away,/Somewhere far outside/Being forced to live, they/Felt this tune replied », soit

Autre part dans les lointains,
Autre part très loin d'eux-mêmes
Tout à coup forcés à vivre, ils perçurent
Cette mélopée en écho.

Ces quelques vers à eux seuls disent bien l'émoi, l'ébranlement, la bousculade qui déporte et emporte : propulsé vers un ailleurs, le lecteur de poésie, « forcé à vivre », s'échappe et se retrouve d'un même mouvement :

En écho à la nostalgie
Que tous portent au fond du cœur,
C'était le sentiment perdu
Qui ravivait des quêtes oubliées.

« Toute chose est toujours bien plus/Que tout ce qu'elle paraît être », déclare le poète intranquille dans La clef perdue. Accéder à un supplément d'être, aviver le tout autre de soi-même, voici sans doute les maîtres-mots de la recherche menée par Pessoa au long de ses poèmes : pour ce faire, nul besoin de recourir à un hétéronyme, car l'anglais est l'autre langue par excellence, une langue chargée, nourrie par la poésie des autres. Parce qu'« Aux lèvres du sphinx l'histoire est bien morte », cette langue, dans son étrangeté, lui permet de revoir ses représentations, d'inventer, toujours, de nouveaux horizons. La démarche est osée, car sait-on jamais, se demande le poète : « Quels pas s'avancent derrière ma porte ? »

Repères : Fernando Pessoa : Le Violon enchanté, Christian Bourgois éditeur, 1992.

Précédemment, dans ces Pages de garde proposées par Florence Saint-Roch : On cherche quelqu'un, de Jacques Ancet, et La lumière imaginée, de Dominique Maurizi.

Un peu de lâcheté dans une vague de courage

Claude Vercey — 2020-03-17T05:30:00Z

Un premier Courrier des lecteurs mis en ligne le 15 mars dernier rassemblait les commentaires suscités par l'appréciation louangeuse de notre revue par Thierry Radière et que résumait la phrase dont je faisais mon titre : Décharge, revue de référence ? Ce second Courrier, proposé à la suite, tourne autour d'un sujet tout autre : celui du Courage, thématique je le rappelle de l'actuel Printemps des poètes, que je discutais dans l'I.D n° 863 : Y aurait-il du courage à écrire un poème ? dans le même temps où j'examinais l'anthologie proposée par le Castor Astral : Nous, avec le poème comme seul courage.

Diverses réactions ont suivi : si Marie-Florence Ehret a juste souhaité partager des nuances quant à l'interprétation du titre de l'anthologie, Sylvie Fabre G nous apporte des précisions supplémentaires, rappelant au passage que l'ouvrage du Castor astral n'est pas le seul à avoir été suscité par la thématique du Printemps des poètes, et nous invitant à prendre en considération l'oeuvre de Patrick Laupin (C'est tellement important de l'entendre et de le lire, écrit-elle) ; tandis que Philippe Jaffeux et Louis Dubost s'interrogent comme je l'avais fait sur la pertinence de ce thème du Courage. Mais donnons leur la parole :

Marie-Florence Ehret :

J'ai assisté à la présentation de l'ouvrage à la Maison de la poésie. Et j'ai aimé (certains poèmes/poètes plus que d'autres) mais j'ai entendu ce beau titre bien autrement que vous ne l'interprétez : du seul poème je tire courage à vivre, la poésie comme seule source d'espoir (c'est plus plat comme formule, le mot courage est plus vif, plus fort)

Sylvie Fabre G. :

[…] je viens de lire ton papier sur le thème du courage. Oui c'est casse-gueule mais on peut toujours le détourner quand on ne se sent pas légitime par rapport aux poètes qui subissent la guerre et toutes formes d'oppression dans certains pays où écrire, comme pour les poètes du XX° siècle en URSS par exemple ( je viens de relire les écrits d'A. Akhmatova...) met en péril toute leur vie. Toutefois même dans nos pays nous avons besoin de courage pour affronter le monde tel qu'il va et nos propres douleurs comme les douleurs de l'autre. La poésie pour moi est une aide et une résistance au désespoir ou à l'à quoi bon.

J'ai participé à l'anthologie Doucet sur la demande de Thierry Renard [ Courage ! Dix variations sur le courage et un chant de résistance], je crois qu'il n'est pas dupe non plus par rapport au thème mais comme toujours chacun en fait ce qu'il veut, c'est le propre de toute anthologie. J'ai choisi quant à moi de donner un poème de La maison sans vitres écrit sur la poésie de Patrick Laupin car pour moi sa parole témoigne d'une résistance absolue à l'écrasement des faibles en notre société, il redonne une voix à tous ceux à qui on a volé la leur, et en particulier aux enfants pour qui il a publié Le courage des oiseaux et L'Alphabet des oubliés, magnifiques oeuvres qui redonnent de l'espoir, y compris dans la nécessité absolue de la langue, dans l'intense pouvoir de l'énonciation dont parlait jadis Breton.

Philippe Jaffeux :

Je me suis précipité sur ta chronique « Y aurait-il du courage à écrire un poème ? », car c'est une question qui me taraude depuis longtemps et à laquelle je n'ai jamais trouvé de réponse. Quoiqu'il en soit je te remercie beaucoup d'avoir mentionné mon nom.
Ce problème a peut-être besoin d'être compris par une contradiction. Je pense à Pessoa qui écrivait « Ce livre est celui de ma lâcheté » et qui associe parfois l'acte d'écrire à une « faiblesse ». Il n'empêche que son œuvre est colossale et que surtout, elle est supportée par l'idée que les lettres mettent d'abord à notre disposition des moyens de nous vaincre. En ce qui me concerne, je ne sors pas de cette perspective nietzschéenne qui suppose que la seule véritable moyen d'écrire (courageusement) consiste toujours à écrire contre soi-même. L'idée que nous ne sommes pas des sujets mais « des champs de batailles » où se rencontrent une multiplicité de pulsions stimulantes. Bref, il y a, à mon avis, du courage à écrire un poème (un anti-poème ou autre chose) lorsque celui-ci est d'abord écrit contre soi-même.

Louis Dubost :

(…) au débotté, après visite du site Décharge. Je ne sais pourquoi, sans doute par très mauvais esprit, j'ai associé ce « Courage » encensé par le Printemps des Poètes à La poésie sauvera le monde de Jean-Pierre Siméon : on se je la joue “héroïque“ un peu trop facilement, ça me rappelle les incessants « le dé bleu, ce courageux éditeur » qu'on me balançait à tire-larigot — le “on” n'en lisait bien sûr aucun livre ! — et que je ne prenais pas tous les jours comme un compliment !
Bref ! j'ai ressorti des Radis bleus de l'ami Pierre Autin-Grenier cette formule (p. 292) à rebrousse-poil qui fait imploser cette si rassurante bonne conscience consensuelle :

Soyons juste : ce qui manque, le plus souvent, ce n'est pas le courage, c'est un peu de lâcheté .

Repères : Nous, avec le poème comme seul courage. Anthologie réunie et présentée par Jean-Yves Reuzeau. Ed. Le Castor Astral. 400 p. 15€.

Courage ! Dix variations sur le courage et un chant de résistance . Anthologie de 88 auteurs, établie par Bruno Doucet et Thierry Renard. Ed. Bruno Doucet.

Les œuvres de Patrick Laupin sont publiées à la Rumeur libre.

A paraître, de Philippe Jaffeux : Pages, aux éditions Plaine Page. Selon l'auteur, Pages est composé avec 52 (2x26) pages qui tentent d'articuler l'immédiateté des images (poésie spatiale) avec celle de la musique. 52 représente aussi le nombre de semaines dans une année. La galerie « Les Frangines » à Toulon exposait depuis le 26/02/ 2019 une page différente (format affiche) chaque semaine jusqu'à 26/02/2020.