Décharge

I.D n° 1084 : « Tu es bien une petite Hamlet »

Claude Vercey — 2024-01-30T06:00:00Z

Elle s'est d'abord signalée à notre attention en rendant hommage à sa grande amie disparue : Odile Caradec, puis en associant à cet empathique exercice de mémoire son illustratrice patentée Claudine Goux ainsi que l'éditeur Robert Dadillon dans sa Lettre à une poétesse disparue chez Editinter (référence curieusement absente de l'actuelle recension bibliographique.). Mais c'est avec Treize acquiescements faits au cœur (aux éditions du Cygne – I.D n° 964) que Catherine Baptiste écrit ce qui demeure son chef-d'œuvre, malgré la parution récente, chez le même éditeur, de Hamlet ou ne pas être, à laquelle la présente chronique va s'attacher.

Ouvrage qu'à juste titre on rapprochera d'un précédent, qui déjà évoquait une figure tragique, celle d'Antigone ( 2016 : L'Antigone manquée aux éditions Bleu d'encre), ce qui marque, pour le moins, une constance dans les préoccupations de l'auteure.

Le premier poème du présent recueil pose avec netteté le cadre de la démarche réflexive développée par Catherine Baptiste sur une cinquantaine de pages ; soit, une identification avec le héros de la pièce de Shakespeare, laquelle culminera dans la formule : Tu es bien une petite Hamlet, et qui s'exprime ici par ces vers :

D'emblée et pour toujours
Il m'est frère, familier et famélique

quand bien même le vers inaugural affirme : Je ne connais rien de lui, ce qui peut paraître paradoxal. Préalable judicieux, en fait, à une quête qui pose comme conditions premières de s'éviter clichés et présupposés. Cette méconnaissance méthodique sera reprise en une autre page, et refondées les raisons pour la narratrice de voir Hamlet comme son double :

Je ne connais rien de lui
que déjà glanant de-ci de-là dans les livres (…)

Frère de sang, de lait, de cœur et d'esprit
insupportablement torturé par l 'insignifiance d'être
autrement que digne, digne jusque dans la folie à être

car telle est la question

Cette ressemblance entre ces deux êtres également torturés, dans la tyrannie des questions, étant posée, le propos tourne en rond, sinon à vide et bégaie, dans cette suite de vers non mesurés – faméliques parfois, principalement dans la seconde partie du livre. Le drame de Hamlet est bien d'exister sans raison de vivre, le portrait qu'on en donne est celui d'une manière d'intellectuel incapable de saisir sa présence au monde. d'en tirer jouissance. Faut-il en déduire, au vu des ressemblances soulignées avec insistance, que ce livre est celui du doute pour Catherine Baptiste, quant à sa capacité à être pleinement poète ? Est-elle de même torturée par l'insignifiance d'être, en opposition avec Ophélie, cette femme trop / de chair malgré tout / pour être aimée ?

Laissons en suspens ces questions où il excelle, lui, à se rassasier jusqu'à plus soif, et concluons cette chronique en reproduisant dans son intégralité une page des plus caractéristiques de cette quête d'identité :

Hamlet est sur le qui-vive
Hamlet souffre du qui va là
Il n'est que sursaut

L'acte est pur lui une rature à vif
de la pensée
comme s'il s'avilissait à le poser

La manière, une concrétion inutile
du néant
comme si elle dénaturait son idéal

L'accomplissement sans bonheur
fait patrie à sa raison
comme si l'intuition n'était plus cette hirondelle
qui ramène le printemps

Repères : Catherine Baptiste : Hamlet ou ne pas être.Éditions du Cygne (4, rue Vulpian -
75013 Paris) 60 p. 10€.

Catherine Baptiste / Claudine Goux : Lettre à une poétesse disparue (Éditinter)

Jacmo — 2023-09-09T05:00:00Z

Il s'agit en effet d'un hommage rendu à Odile Caradec, avec la complicité de l'éditeur : Robert Dadillon. On retrouve non seulement sa grande amie Catherine Baptiste, son illustratrice attitrée : Claudine Goux mais aussi un de ses principaux éditeurs : Éditinter.

Odile n'est plus là / Et n'est pas pas là // Elle sait la mort, pas moi / Je sais sa mort, pas elle

C'est avec ce ton, un peu triste mais enjoué que Catherine Baptiste veut célébrer son amie

Odile étonnamment morte m'est plus que vive
Elle garde avec elle les mêmes forces, les mêmes idées :

et nous n'aimions ni l'une ni l'autre toute forme d'exclusion

Elle remonte les années de son passé, celles où elles se sont côtoyées

Faire le grand écart du souvenir / retrouver abrupte, une frontière irrémédiable / entre ma vie et ta mort…

Elle s'exclame à présent toute seule :

L'immatérialité de ton corps m'enrage / L'immatérialité de l'espace d'écrit me soulage

et ainsi elle peut poursuivre le chemin :

Oui j'écris / j'écris pour les fous, les arbres, les chiens et les ballerines / j'écris avec la certitude lumineuse de leur donner / des mots lumineux…

Un bel hommage, simple et beau dans l'amitié de vieilles dames pratiquant la beauté des choses et de la vie.

Tu as toujours aimé marcher / partir avec la tête, revenir avec les pieds

Les illustrations de Claudine Goux sont éternelles.

12 €. BP 156, Square Frédéric Chopin - 91450 Soisy-sur-Seine.

Noël : Arrêt sur images ...

Claude Vercey — 2021-12-25T06:00:00Z

… images de Claudine Goux, vous les aurez reconnues au premier coup d'œil, tant l'artiste accompagne de longue date les poètes et leurs productions en une fidélité jamais démentie. Et je donne en l'occurrence au verbe accompagner tout le sens qu'il prend lorsqu'on dit qu'une chanteuse (un chanteur fera aussi bien l'affaire) est accompagnée de sa pianiste…

Claudine Goux a en effet depuis les années 1970 illustré les livres d'Odile Caradec, dont récemment, à la mort de celle-ci (en septembre 2021), elle sut trouver les mots pour évoquer avec élégance et ironie leur longue amitié (voir « Mâme Caradec », Repérage du 17 novembre ), de Jean-Claude Martin, Jean Chatard, Georges Bonnet, Léopold Sédar Senghor, et de bien d'autres, sans compter les nombreuses revues et éditions, du Dé bleu à La Corde raide en passant entre autres par Décharge, et à qui elle offre et a offert sans barguigner dessins et peintures.

L'occasion d'adresser un salut un peu appuyé à l'artiste m'est fournie par l'ouvrage que vient de publier les éditions Alcyone sous le titre Un parcours de l'Imaginaire et qui rassemble sur 100 pages, et sans un mot de commentaire hors la quatrième de couverture, la reproduction d'une quasi-centaine de peintures, qui donne de Claudine Goux une idée plus juste de l'étendue de son talent. On s'aperçoit combien par exemple l'inspire le monde pictural ancien, auquel elle rend régulièrement hommage par des emprunts et copies, s'inspirant de Bosch, de Goya ou de Garofalo, dans ce traitement si personnel qui me semble devoir à l'art brut et aux arts premiers.

Si j'étais critique, mieux au fait de la peinture et de l'art que je suis, j'explorerais volontiers les liens que tisse l'œuvre de Claudine Goux avec la musique : des anges musiciens, inspirés de Garofalo et qui font la couverture, à combien de personnages à la guitare, ou ceux-là trompétant au Cap de Bonne Espérance. Mieux informé que moi en dirait davantage, et j'en profite pour regretter quand l'artiste compte tant d'amis écrivains et poètes, qu'il n'ait été fait appel à aucun pour tracer ne serait-ce qu'un début d'itinéraire.

Il me plaît néanmoins d'apporter la contradiction à l'éditrice, à qui il semblait inutile d'envoyer le livre à des revues de poésie puisqu'il n'y avait pas de textes. Comme quoi il ne faut jurer de rien, chère Silvaine Arabo. Et je dépose ce livre et les images que j'ai reproduites en guise de cadeaux de Noël aux rares qui viendront rôder sur ce site, en ce jour confisqué par la famille, la dinde et les marrons.

Repères : Claudine Goux : Un parcours de l'imaginaire. Editions Alcyone (B.P 70041 - 17102 Saintes cedex) 100 p. 23€.

I.D n° 964 : Rouge la vie, rouge le poème

Claude Vercey — 2021-11-22T06:00:00Z

À contre-courant d'une poésie trop souvent empêtrée dans le quotidien, quand elle n'est pas plombée par une délectation de la noirceur, le livre de Catherine Baptiste : Treize acquiescement faits au cœur, aux éditions du Cygne, s'inscrit dans un mouvement de ferveur que j'associerais volontiers aux aspirations d'un Jean-Pierre Siméon, telles qu'il les exprime dans son Petit éloge de la poésie, récemment publié (coll. Folio 2€ - éd. Gallimard). Quel courage y a-t-il en effet à céder au désenchantement général, c'est-à-dire à la plus forte pente ? Est-ce là illustrer la fameuse résistance que les poètes revendiquent si hautement pour eux-mêmes, afin de conserver à leurs propres yeux une certaine estime ?

On placera la poésie de Catherine Baptiste sous le signe ascendant : tout tend, au long des treize fragments qui composent le livre, ces acquiescements du titre, vers une élévation qui atteint son acmée en ces quatre vers finaux :

Et chanter
l'ivresse absurde et sage de la vie
qui lie et délie
qui réconcilie

Tel est bien le sens de la démarche, qui n'est pas si aisée, et s'accomplit au prix de la résolution de contractions posées dès le premier vers : Souvent les hommes assis restent debout , formulation qu'on s'accordera à qualifier d'assez énigmatique, mais à laquelle la poète tient particulièrement puisqu'elle va la décliner au long de l'ouvrage : page 6, ce sont les femmes aussi qui assises restent debout, puis ce sont les poètes pareils à des arbres (p 11), avant qu'elle en fasse le titre d'un poème (p 37) : Être assis et rester debout.

Poésie lumineuse, mais qui, comme on le constate, ne se départ pas d'un certain mystère. Qui se fonde, on le devine, sur un système de pensée très personnel, d'une complexité un rien ésotérique sans doute, qui conserve au final une part de nuit, mais qui s'exprime avec tant de conviction qu'on la suit sans rechigner. La poète elle-même reconnaît les ambiguïtés de sa démarche et de sa pensée, mais encourage chacun à

Avoir en soi une contradiction si touchante
une sensibilité si partagée
entre le doux et l'amer, entre le clair et l'obscur

En fait, la ferveur, l'amour de la vie qui s'expose, qui devrait entrainer hommes et femmes, et les arbres, à toucher le ciel, qui forcent le trait d'union de la verticalité, sont exprimées non par des idées ou des concepts, mais sont transposées par des images, et singulièrement, ce qui donne à l'écriture sa touche personnelle, par des notations de couleurs, de vert, de bleu et, avec plus de force encore, de rouge : rouge du cœur, comme le titre le suggère, mais aussi Substantiel rouge du corps / Substantifique rouge de l'esprit.

Rouge est ce qui réfléchit
la lueur des orages, des torches de guerre, des chandelles
Rouge est ce qui éclaire
quand – le tête pleine de forêts
on quitte l'obscur

Ces quelques clés données, on se laissera entraîner, en ses treize étapes annoncées, dans le mouvement d'élévation, vers ce terme exaltant suggéré par cette page, extraite de l'ultime acquiescement, et que je cite dans son intégralité :

Se dégager
avec la grâce de l'abeille ou du poète, du calice
de l'emprise d'un maître, du moi
d'une circonstance, des origines et même de l'espérance

pour décoller enfin
fuser
se sentir pleinement libres
les pattes chargées d'un pollen qui rend ivre

Et dans ce mouvement inattendu d'abeille
décrochant de sa trajectoire
(descendant peu à peu
pour jaillir)

se dégager
d'une ruade

Repères : Catherine Baptiste : Treize acquiescements faits au cœur. Éditions du Cygne (4 rue Vulpian – 75013 Paris) 56 p. 10€.

Lire en Repérage sur ce site, à la date du11 novembre 2021 – l'hommage rendu à Odile Caradec par Catherine Baptiste.

"Mame Caradec", par Claudine Goux

Claude Vercey — 2021-11-17T06:00:00Z

L'association paraissait naturelle, combien de fois l'avons-nous rencontrée ? : "Poèmes d'Odile Caradec, dessin de Claudine Goux". Chez Rüdiger Fischer, en Verlag im Wald / éditions en Forêt en particulier, ça ne manquait pas ! Aujourd'hui, Claudine Goux évoque son amie disparue.

Claudine Goux :

Ce ne sera pas une évocation de sa poésie, bien que ce soit elle, sa poésie, qui fut à l'origine de notre rencontre.

« Depuis quand se connait-on, Mame Goux ? » me disait-elle souvent. Ni l'une ni l'autre ne pouvaient le dire précisément. Mettons 1978, quand je suis arrivée à Poitiers ? J'ai découvert alors son recueil, un des premiers, Percussions, je l'ai illustré, comme ça, pour le plaisir, sans qu'elle ne m'ait rien demandé, et c'est ainsi qu'a débuté notre amitié. Elle écrivait déjà depuis longtemps et me faisait part de ses nouveaux textes, par courrier, ou de vive voix. « Celui-ci devrait t'inspirer, tu pourrais en faire un dessin ! ». Et de poèmes en lettres, de suggestions en dessins ébauchés, des recueils ont vu le jour. Je ne les ai jamais comptés. Puis, avec l'âge, la source peu à peu s'est tarie, et finalement elle a cessé d'écrire les dernières années. Elle prenait cela avec philosophie, malgré les encouragements des amis. Toutefois, elle gardait une grande attention aux autres auteurs, contemporains ou anciens. Féministe convaincue, elle relisait Simone de Beauvoir depuis quelques mois, entre autres.

Et comme pour achever son parcours, de manière prémonitoire, la médiathèque de Poitiers lui a fait un magnifique hommage, en juin, doublé d'une exposition très riche
[1]. Un beau moment d'amitié chaleureuse, qu'Odile a pu apprécier, toute chancelante d'émotion.

Le 23 septembre, en ouvrant mon téléphone machinalement, je tombe sur ce message funeste, annonçant le décès d'Odile Caradec... le choc. Mame Caradec, je n'arrive toujours pas à croire que tu ne m'appelleras plus...

[1] - Les archives d'Odile Caradec sont désormais déposées à la Médiathèque.

Repères : Sur notre site, un premier hommage, de Catherine Baptiste, a été publié le 11 novembre dernier : Odile Caradec (1925 – 2021).

Odile Caradec (1925 – 2021)

Claude Vercey — 2021-11-11T06:00:00Z

Nous l'avons appris presque fortuitement, Catherine Baptiste s'étonnant de notre silence à propos de la mort d''Odile Caradec, poète dont Jacmo en particulier rendait scrupuleusement compte des publications : Odile Caradec nous a quittés le 22 septembre 2021.

En un premier hommage, la lettre que Catherine Baptiste adresse à sa grande amie disparue :

Chère Odile,

Où que tu sois, je sais que tu ne m'entends plus. C'est ça qui est le plus dur. Alors je t'écris, poste restante, à la revue Décharge. L'idée est un peu bête, sacrément tordue ; tu aurais dit saugrenue. Mais l'idée te plait.

Ce dernier lundi très ensoleillé où nous nous sommes quasi dit au revoir, tu me disais le secret, c'est d'aimer les gens et je voyais alors se détacher du ciel très bleu le petit arbre jaune (…) pour qui [tu] voulais donner [ta] vie, par la fenêtre de ta chambre d'hôpital.

Il y avait des douceurs et des douleurs qui traversaient ton visage, je les aimais toutes, je les embrassais, je voulais te chérir comme un enfant. Tu m'as parlé comme jamais, toi qui as toujours été très bavarde avec moi, tu avais encore des beautés à me dire. Et nos silences – plus volubiles encore.

Je voudrais dire solennellement à tout le monde entier ma peine de te perdre. Cela pourrait être exagéré si ça n'était pas si important que ça : pas revoir, pas revoir, pas revoir – impossible.

Comme les figures grimaçantes des calvaires autour de ton Camaret, tu tirais la langue à la mort. Tu étais une insolente biquette nonagénaire qui aurait encore voulu écrire sur les ânes et sur leurs braiements aux harmoniques profonds, sur les arbres et sur le cœur, pièce majeure, sur la terre et sur la femme. Comme une grande harpe éolienne.

Le jour de tes obsèques, par tes dernières volontés, malicieuses et séditieuses, tu m'as rappelée de façon très délicate à l'espoir. Je t'en suis infiniment reconnaissante.

Je ne veux pas mourir avant d'entendre
encore une fois le chant du merle
cet oiseau noir
dont le gosier est une forge d'harmonie
Tout le printemps loge dedans
toutes les fleurs toutes les aubes
la corolle lointaine de la mort
s'y roule aussi
et puis à son écoute le corps de l'homme
s'étire, devient plus élastique
quant à la femme c'est une grande harpe éolienne
en puissance

(Odile Caradec, Le ciel, le cœur, Éditions En Forêt)

Repères : Si son dernier livre Tout un monde fluide a été publié en 2017 par les éditions Océane, le nom d'Odile Caradec est essentiellement associé aux éditions En Forêt / im Wald, de Rüdiger Fischer (auquel elle a rendu hommage dans Décharge 160, de décembre 2013), illustrée avec constance par Claudine Goux.

Catherine Baptiste vient de publier Treize acquiescements faits au cœur, aux éditions du Cygne.

Georges Bonnet (1919 - 2021)

Claude Vercey — 2021-03-03T06:00:00Z

À l'annonce de la mort de Georges Bonnet, survenue le 22 février dernier, je n'ai pu faire mieux que de renvoyer au dossier paru en juin 2015 dans Décharge 166 (Le n° 167 à la suite publiait un bel ensemble de poèmes inédits : Chaque chose mendie son nom.). Il me semble cependant que le principal y était dit à travers les contributions de Louis Dubost et Jean-Claude Martin, les apports d'Odile Caradec et Jean-Marc Proust, le portrait photographique spécialement saisi pour l'occasion par Michel Bonnet.

Il est temps désormais de saluer plus sereinement le poète de Derrière un rideau d'ombres et de Juste avant la nuit, pour citer les derniers ouvrages (respectivement aux éditions Océane et Le Temps qu'il fait), au romancier à succès d'Un si bel été et de Les yeux des chiens ont toujours soif. C'est Jean-Claude Martin, poète ami et ex-directeur de la Maison de la poésie de Poitiers, qui s'en charge. Qu'il en soit remercié. Tout bien pesé, semble-t-il dire, pour reprendre le titre de l'anthologie jadis parue au Dé bleu …

Une chronique de Jean-Claude Martin :

« Pour que soudain respire un poème »

Georges Bonnet s'en est allé dans sa 102ème année, après presque quarante ans de publication commencés… à 64 ans ! En fait, il avait publié son tout premier livre vingt ans auparavant et écrivait déjà depuis longtemps. Mais, faisant partie du monde sportif (il était professeur d'éducation physique), il craignait (préjugé de l'époque) que son activité poétique fût mal considérée dans son milieu. C'est la création de la revue Promesse animée par Jean-Claude Valin qui le décida à franchir le pas à 45 ans. Malheureusement, la mode structuraliste qui sévissait dans les années 70 lui fit croire que ses écrits trop « terriens » n'avaient aucun intérêt, et il s'interrompit jusqu'à 64 ans où Jean-Claude Valin à nouveau et la revue poitevine Oracl' lui remirent le pied à l'étrier. Ce fut alors une suite ininterrompue de livres (le dernier à 97 ans) : poèmes, nouvelles, romans poétiques chez d'excellents éditeurs dont le Dé bleu, l'Escampette, le Temps qu'il fait, Flammarion, etc. (A tel point que le poète Guy Valensol parla de « La bande à Bonnet » pour évoquer les poètes tournant autour d'Oracl' !)

Rien que les titres des livres de Georges Bonnet donnent déjà une idée de son univers : La tête en ses jardins, Aux mamelles du silence, Les belles rondeurs de l'évidence, Ce qui toujours s'approche, De quoi en faire un monde, Patience des jours, Tout bien pesé, Un si bel été, Un ciel à hauteur d'homme…

« J'ai bien vécu, j'ai été heureux » disait-il souvent lui-même. Pourtant, son œuvre n'est pas exempte de mélancolie, plus exactement de nostalgie douce. "L'œuvre de Georges Bonnet est une vaste armoire de bois ciré emplie de souvenirs. Son inspiration c'est l'enfance. » a écrit à son propos l'écrivain Pierre Vignaud dans un très beau livre pour son centième anniversaire (Le cèdre centenaire : hommage à Georges Bonnet). Et il est vrai que c'est le jeune enfant paysan de la campagne saintongeaise qui inspire presque tous ses paysages à la fois réels et mentaux (lieux jamais situés, en tout cas).

Des tonalités plus graves ombrent ses derniers livres, en particulier celui consacré à la maladie d'Alzheimer qui emporta son épouse Suzanne (Entre deux mots la nuit). Mais toujours une sorte de bonté, de tendresse, de foi en la vie habitent ses textes, et c'est son écriture, sa poésie (apparemment) « simple » qui nous empreint à chaque fois d'une bienfaisante douceur.

Extrait de Un seul moment

Il suffit parfois de se pencher
sur une fleur fanée
qui ne sait plus son nom

De surprendre dans son sommeil
un sentier
tiède de soleil

Un merle blessé dans une ruelle
sans lumière et sans voix

Une gargouille au bord du saut
une mousse aimée des insectes

Ou le sang d'une guerre
encroûté sur le couchant

Pour que soudain
respire un poème

Repères : On se procure Décharge 166 & 167 et le dossier Georges Bonnet à l'adresse de la revue : 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre, contre 16€, et aussi à la Boutique ouverte sur le site : ici. On s'abonne à la même adresse et sur Paypal : renseignement : ici.